《藝術家想的跟你不一樣》:畢卡索在1901年7月停止模仿,開始「偷竊」

我們想讓你知道的是
畢卡索展現了創意不是要增加什麼,而是要刪減。點子需要精鍊、簡化、聚焦。這也是蘋果電腦努力傳達給自家設計師的訊息:廚師以簡化來增加風味,藝術家以刪減來獲得純淨。
文:威爾・岡波茲(Will Gompertz)
「我一開始是先有個念頭,然後就發展成別的。」——巴布羅・畢卡索(Pablo Picasso)
畢卡索也是如此。他同樣在藝術領域有重大突破,最為人所知的就是立體派。不過這是他憑空想到的嗎?不是,他只是在鍊子上多加了最新的一環,繼續發展前一個世代藝術家的作品,那個人剛好就是塞尚。
前述畢卡索的那句話,乍聽之下是在說一個明顯的對比,區分好的藝術家跟偉大的藝術家差別何在,但還有更細微的部分在其中。其實他不是在陳述兩個相反的哲學,他是簡述整個過程,傳達他觀察出一個人怎麼從好的藝術家成為偉大的藝術家。
畢卡索說的是一個旅程,你不可能跳過前者直接成為後者。要成為前者,就只有一個出發點。
不論是芭蕾舞者或是結構工程師,任何想尋求創意的人都是從模仿開始,這就是我們學習的方式。小孩聽了音樂然後竟會完美彈出、未來的作家看了最喜歡的小說來學習某種風格、畫家早期坐在冷冰冰的博物館裡臨摹大師作品,這都是某種學徒的形式,你就是要模仿才能與之匹敵。
看任何一位藝術家早期的作品,你都會發現是在模仿別人,尚未找到自己的聲音。
模仿是個過渡期,在這段時間把基礎打穩、發展出特定的技巧、瞭解媒材的複雜性,並且希望可以找到機會替那條鍊子加上自己的一環。
看任何一位藝術家早期的作品,你都會發現是在模仿別人,尚未找到自己的聲音。這時就像在看犯罪現場,你面前就有畢卡索說的「偷竊」案證據,可以辨認出某位藝術家模仿過哪些大師然後不再繼續,還有模仿後接著偷竊。我看過幾個明顯到讓人吃驚的例子,但無人比得上畢卡索這個來自西班牙的藝術家,他早期的一個作品展真的十分明顯。
「成為畢卡索」(Becoming Picasso)是在倫敦中區一個小而美的柯特藝廊(Courtauld Gallery)舉辦的展覽, 展覽的重點放在畢卡索1901年的作品,當時他還未成名,但已經很有潛力。這位19歲的西班牙天才離開了家鄉,來到巴黎這個前衛的都市,想要成名。前一年他就造訪過這個法國的首都,並且懷抱著極大的希望回家,希望可以找到一家頂尖的藝廊協助展開自己的事業。他很幸運。
當時一位住在法國十年的西班牙人,說服了巴黎最重要且最具影響力的交易商安伯伊斯・伏勒爾(Ambroise Vollard),為他這位年輕藝術家朋友辦一次個展。畢卡索高興死了。這是他的機會,他把顏料、畫筆打包好,離開馬德里前往巴黎。
畢卡索一到巴黎,就在克利齊大道上租了工作室,開始作畫。整整一個月他別的事都沒做,據說一天就完成三幅畫作。畫布用完就塗在木板上,木板用完他就用硬紙箱。到了1901年6月,畢卡索準備好60幅畫作,有些顏料都還沒全乾,準備好要在華美的伏勒爾藝廊展覽。
他當時的作品非常傑出,不是因為數量或質量,而是因為風格非常多元。有時在模仿大名鼎鼎的西班牙畫家哥雅(Goya)和維拉斯奎茲(Velázquez),有時是模仿葛雷柯(El Greco)。後來有兩三幅畫作顯然是模仿印象派和後印象派的畫家。《矮人舞者》(Dwarf Dancer)這幅作品是以竇加(Degas)的《小舞者》(Little Dancer)為基礎,自己加上了佛朗明哥舞的味道。附近又掛了《藍色房間》(The Blue Room),乃畢卡索這位早熟的畫家參考塞尚的《沐浴者》(Bathers)所畫,然後不遠處又有作品的風格和主題從羅特列克(Toulouse-Lautrec)的《紅磨坊酒店》(At the Moulin Rouge)參考而來。別的地方又用了高更大膽的線條,以及梵谷鮮明的顏色與短促抖動的筆觸。
這個展覽沒有呈現出某一位全新的藝術家,這個展覽展示的是一位非常會模仿的畫家。我發現,當我走進柯特藝廊這個重現畢卡索當時個展的展覽時,感覺怪怪的。其實我看不出畢卡索有大規模的模仿,因為從他的筆觸和自信的線條可以明顯看出,他已經是個不錯的藝家,但他肯定還不是偉大的藝術家。「成為畢卡索」的策展人巴納比・萊特博士(Dr Barnaby Wright)也同意。他猜想,要是畢卡索在當初的展覽時,也就是1901年夏天時就過世,他不過就只是現代藝術史的一個小註腳而已。但是他沒死,後來還成為該時代最重要的藝術家,這都要多虧他在1901年下半年的成就。
伏勒爾辦的這個展覽很成功,畢卡索賣掉好幾幅作品,賺了一些錢,開始建立起自己的藝術市場。但是他對於成為畫師沒有興趣——他想成為畢卡索。為了要達成這個目標,他不能再模仿下去,必須改變策略。畢卡索發現這樣會造成短期的資金短缺,但是希望可以帶來長期的創意(和商業)利益。因此,滿懷著年少時的樂觀態度,畢卡索在1901年7月停止模仿,開始「偷竊」。
兩者的差異非常大,模仿需要一些技巧,但是不需要想像力,不需要創意,所以機械很擅長模仿。偷竊是佔為己有,佔有某樣東西比較費工——這樣東西變成你的責任,它的未來操之在你手。
例如,要偷一輛車的話,小偷不免要把這輛車開到跟原車主開的不同路線上。創意也是同理。
「有人可能會說我至今只有把一束外國的花綁起來,而且只是用細繩綁起來,根本沒有做出自己的裝飾。」——法國哲學家蒙田
如果這些想法剛好是在像畢卡索這麼大膽、多產、有巧思的人手上,那麼這些想法可能就會被完全不同地應用。畢卡索的確是這麼做了,但一開始畢卡索得先決定自己要偷什麼。梵谷的表現主義、羅特列克的繪畫主題、竇加大膽的輪廓、高更的色塊,各有什麼可以拿來用的?
Tags:
一圖看懂 太陽光電三大觀念釐清!2050淨零台灣為何要有太陽光電?

我們想讓你知道的是
為了應對淨零碳排的趨勢,台灣正積極推動再生能源。而太陽光電作為綠能發展的重要一環,本文將從環保、發電效能、經濟效益等三大面向,為讀者破除迷思,說明為何太陽光電會是綠電發展的必選正解。

隨著全球73個國家加入碳稅或ETS,碳定價已被證實是降低溫室氣體排放、減緩氣候變遷的有效手段。尤其台灣產業以外銷為導向,淨零減碳議題不僅是為環保,更關係到台灣企業的競爭力;若不積極面對挑戰,碳價成本將威脅台灣在國際市場上的地位,衝擊產業競爭力。因此,產業轉型發展綠電減排,已是不可不為的生存策略。
當全球綠電應用迅速發展,歐盟更早在2020年取得「最綠年」成果,再生能源佔總發電量的38%,甚至超越化石燃料佔比
為了應對淨零碳排的趨勢,台灣正積極推動再生能源。而太陽光電作為綠能發展的重要一環,經濟部能源局更研擬太陽光電能源用地白皮書,計畫將太陽光電用地需求納入國土規劃架構。然而,太陽光電作為新興能源,對社會大眾來說較為陌生,因此本文從環保、發電效能、經濟效益等三大面向,為讀者破除迷思,說明為何太陽光電會是綠電發展的必選正解。
觀念1:無毒可回收,汙染趨近零
「太陽光電板製造對環境有害?光電會有電磁波對人體影響?」其實,太陽能板結構簡單(主要由玻璃、鋁框和矽晶片組成),材料無毒且可回收,容易模組化又方便建置;目前政府已建立太陽光電模組回收機制,只要遵守環保法規製造太陽能板,幾乎不會排放汙染物。此外,光電發電設備主要由光電模組與變流器組成輸出直流電,不會產生高頻幅射;設備產生的磁場強度相當於一般家用電器如電腦,並沒有對人體產生電磁波危害的疑慮。
更無庸置疑,源源不絕的日照,讓太陽能成為最乾淨、最友善環境的能源之一,也是台灣綠能發展不可或缺的途徑。
觀念2:智慧電網與儲能,365天不斷電
「太陽光電無法提供穩定的能源供應?天氣不好的話,電力又告急?」其實,太陽光電已是是國家發展重點,隨著技術快速發展,勢必能應對高能耗需求,包括工業生產和大型機構的電力所需;例如台電已積極推動再生能源結合儲能,增建大甲溪光明發電廠計畫、協和燃氣機組改建計畫,以提升系統韌性與速度。透過智慧技術和儲能系統,太陽光電能夠提供穩定的能源供應,甚至有機會成為主要能源。
許多綠能產業正致力發展智慧管理、智慧電網和儲能技術,太陽光電也不例外。透過智慧管理,做到依照實際需求和天氣條件即時調整光電輸出,運用智慧電網提升能源分配的效率,藉由儲能系統在離峰時段儲電,於尖峰時段輸出能量,補足用電缺口,提升太陽光電系統的靈活度與應用效率。簡言之,無論天氣變化,只要建構完備的電力系統韌性,即可維持穩定供電。
觀念3:長遠投資,實現回本
「太陽光電設置和運維成本過高,無法回本?」我們都知道太陽光電源自取之不盡的太陽能,隨著太陽光電技術不斷進步,設施的建置和運維成本勢必逐步下降,並反映在電費上;換言之,太陽光電是一項必要的長遠投資,更是一個合理規劃即可預期回報的投資。
目前日本、歐美等國正積極發展農電共生、漁電共生,引導廢耕農地或廢棄魚塭重返耕耘或養殖,他國經驗也多次證明太陽能板有助於降低區域氣溫、幫助維護植被、避免土壤退化。
面對2030年實現產業淨零、2050年全國淨零的目標,地狹人稠的台灣更應該善用土地資源;我們需要思考的是如何再利用廢耕地,推動智慧農/漁業、實現農/漁電共生,並善用太陽光電系統特性,提升綠能佔比、土地與空間利用率、糧食生產效率,最大程度地發揮經濟效益,造就產業多贏。
發展太陽光電的路上或許會面臨許多挑戰,但永續目標在即、綠電趨勢不可逆,太陽光電已被證實是可利用的綠電來源,全民應具備綠能共識、理性討論,共同思考如何實踐環保選址、智慧管理及儲能系統,朝向長遠、穩健的太陽光電邁進,才能為淨零台灣鋪平道路,實現永續未來。
(經濟部能源署廣告)