緬懷Michel Legrand:不只為電影配樂,更是做「可用在電影的音樂」

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事實上在多次的訪談中,米榭・李葛蘭都強調假如真的要說他有什麼成功的秘訣,那大概就是常保初學者的心態吧!初學者心態讓我們變得大膽、願意嘗試新事物,比較容易突破既有框架去思考問題。
去(2018)年夏天的某個夜晚,和幾位朋友相約到巴黎東北邊、位於19區內的維萊特公園(Parc de la Villette)看露天電影,這天晚上放映的是法國導演雅克・德米(Jacques Demy)的《瑟堡的雨傘》(Les Parapluies de Cherbourg,中文也翻《秋水伊人》),先姑且不論演員的演技或是故事劇情,這部電影的畫面和配樂就已經讓人印象深刻。
不知道是否是因為影片拍攝於1960年代初期,畫面始終有種復古的朦朧感,而相對樸素的背景色調則讓演員們就算身著的配色簡單的衣服,也依舊顯得活潑繽紛,視線不自覺地會放在人物的互動上。觀賞這部電影時,很快可以發現每一句台詞其實都是用唱的,不管是再怎麼日常生活的對話,例如修理汽車或在餐廳點酒,劇中的演員總能隨著旋律優雅地唱出,這不禁令人想到2016年叫好又叫座的好萊塢歌舞浪漫喜劇《樂來越愛你》(La La Land)。而當男、女主角即將分離、在酒吧內合唱主題曲 「Je ne pourrai pas vivre sans toi」時更是經典的一幕,在沒有即時通訊科技的年代,短短2年的分別就足以讓一對戀人先前銘心刻骨的愛情灰飛煙滅。

《瑟堡的雨傘》歌唱每一句台詞的手法在當時的法國前所未見、非常新穎,1964年上映後隨即捧紅了導演雅克・德米,也使得幕後的靈魂人物——米榭・李葛蘭(Michel Legrand)瞬間成為家喻戶曉的電影編曲家。但其實《瑟》片並非2人合作的第一部電影,早在3年前雅克・德米拍攝個人首部長片《蘿拉》(Lola)時,米榭・李葛蘭就因共同朋友(雅克・德米未來的太太、同樣也是知名法國導演的Agnès Varda)的介紹而替該片製作音樂,開啟了這對完美搭檔的合作之路。
2人前前後後一共合作完成了9部電影,其中比較知名的還有1967年的《柳媚花嬌》(Les Demoiselles de Rochefort)和1970年的《驢頭公主》(Peau d'âne),不過他們最為後人所津津樂道的還是《瑟》片,《樂來越愛你》的導演達米恩・查澤雷(Damien Chazelle)就曾經和米榭・李葛蘭表示,他是因為看了《瑟》片(23次!)才有拍攝《樂》片的靈感,因此《樂》片其實也是在向雅克・德米和米榭・李葛蘭兩人致敬。
但其實米榭・李葛蘭一開始所接受的音樂訓練並不是要成為一名電影編曲師。從小父母離異的關係,他是由媽媽、阿姨和外婆一起拉拔長大的,當時陪伴他最多時間的是一台老舊的鋼琴,他會試圖重新彈奏出廣播電台所播出的音樂,就算每天彈上好幾個小時也樂此不疲。
擁有極高音樂天份的他,10歲時順利進入巴黎國立高等音樂舞蹈學院(Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris)就讀,在法國知名古典樂教師娜迪亞・布朗熱(Nadia Boulanger)的指導下學習音樂理論、作曲、編曲、指揮和小提琴等樂器,據說娜迪亞・布朗熱為了把米榭・李葛蘭留在身邊久一點、多磨練他,不惜多次讓他重考,使他在音樂學院待了共7年的時光。
多年的音樂培訓事後證明沒有白費,畢業後的米榭・李葛蘭很快就在唱片產業嶄露頭角,替知名歌手如賈桂琳・弗朗索瓦(Jacqueline François)、亨利・薩爾瓦多(Henri Salvador)、夏勒・特雷內(Charles Trenet)和凱瑟琳・索瓦日(Catherine Sauvage)等人編曲跟伴奏。此時的米榭・李葛蘭雖然在法國歌手圈、唱片界小有名氣,但他發現這並不是他想創作的音樂類型,比起古典樂和流行音樂,他其實更喜歡毫無拘束、能夠即興發揮的爵士樂。
剛好1954年時,美國唱片公司哥倫比亞(Columbia)認為法式風情的爵士樂在美國本土有市場,主動向米榭・李葛蘭提出邀約,替他錄製了自己的第一張專輯《l love Paris》,並獲得了巨大的成功,這張專輯雖然僅替他賺得了約200美金的報酬,卻成為米榭・李葛蘭在美國爵士樂界的敲門磚,不但結識了一群音樂同好,也讓他有機會繼續錄製其他專輯,像是隔年發行的《Holiday in Rome》,或是1958年和美國爵士樂大師們如邁爾士・戴維斯(Miles Davis)、約翰・柯川(John Coltrane)和比爾・艾文斯(Bill Evans)合作的專輯「Legrand Jazz」,這時米榭・李葛蘭還不到30歲。
1960年代對米榭・李葛蘭來說則是人生的另一個重要轉捩點,法國新浪潮(La Nouvelle Vague)的出現將他完全捲入了電影音樂的世界裡,他開始替法國導演的電影編曲,包括安妮・華達(Agnès Varda)的「Cléo de 5 à 7」、尚盧・高達(Jean-Luc Godard)的「Une femme est une femme」、「Vivre sa vie」等,當然也別忘記了和雅克・德米的多部經典之作。
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響應永續與健康住宅趨勢,藍圖營造邀請一同實現美好生活藍圖

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地球暖化直接威脅人類生存,建築作為主要居住和活動場域,如何應變並尋求改變成為關鍵課題。甫在台中梧棲推出新建案的藍圖營造,便展現領先思維與前瞻視野,堅持申請綠建築及健康建築雙重認證,確保住戶享有與環境共好共榮的永續未來。
全球各國視「2050淨零排放」為共同目標之際,訴求節能減廢、生態共生、永續循環的生活趨勢,正在重新定義建築設計與建築價值,例如台灣內政部在既有綠建築標章體系下,已新增「建築能效評估系統」(BERS,Building Energy-efficiency Rating System),期許藉由明確的係數轉換和標示制度,協助改善台灣建築能源使用效率。
同時民間業者響應國際發展趨勢,也積極導入低碳永續住宅認證機制,包括關注綠化量、基地保水、水資源、日常節能、二氧化碳減量、廢棄物減量、污水垃圾改善、生物多樣性及室內環境等九大核心指標的「綠建築標章」,以及採用提倡健康飲食、降低病毒傳播風險、凝聚社區健康意識、療癒住戶心靈、重視住戶安全、全齡與通用設計、提升住戶運動動機等七大評鑑指標的「Fitwel健康建築認證」。
綠建築與健康建築雙指標,兼顧環境友善與生活品質
由於兩大機制從不同角度審視建物的節能設施與環境品質,結合在一起更能涵蓋永續生活的完整面向,所以藍圖營造基於「承擔社會責任、回應社會需求」企業經營信念,即使為了符合綠建築及健康建築的嚴謹標準,勢必衍生額外營建成本造成綠色溢價,仍堅持替位在梧棲的新建案申請雙重認證,確保住戶享有值得信賴的生活品質與永續未來。

藍圖營造建設部總經理賴以軒表示:「以前建築與營造業只談價值工程,普遍重視成本控制,如今積極打造綠建築與健康建築,是因為每間房子的生命週期,長達10、20年甚至更久,需要能夠永續傳承,讓使用者住得安心又放心」,於是決定回歸人本價值,鏈結環境生態、城市美學、資源循環等多重思考面向,興建全台中第三座住宅類Fitwel健康建築。
從藍圖營造梧棲新案基地約870坪,但大幅降低建蔽率僅34%,確實感受到重視整體環境的相互依存關係,尤其主建物退縮創造了大尺度棟距,讓112戶住家能夠不受屏蔽,享有絕佳通風採光及景觀視野,並隨著留設300多坪開放式公園與行人徒步空間,等於在密集街廓中創造難能可貴的綠地與呼吸空間,可作為營造私密性的中介轉化地帶,又符合提升綠覆率、維護生物多樣性等綠建築規範。
推動梧棲「方舟計畫」 ,打造以人為本的永續住宅
接著,訴求全齡化與通用化的設計,有諸多務實機能巧藏其中,像是展現白派美學的15層樓外觀,由白色、淺灰與深灰鋪陳淨雅立面,再搭配簡練俐落線條構成,緩減建築量體帶來的視覺壓迫感,而整體外觀僅頂樓賦予特殊結構造型,也加以妥善利用安裝太陽能板,希望增加綠電自發自用比例,公共梯廳感應式燈具、電梯動力回生系統、基地保水滲透功能等規劃,提升能源使用效率。並於建築整體規劃戶戶開窗及地下室天井設計,保持空氣流通,替住戶節省能源的消耗。

當然選用的建材一樣兼顧低碳與美學兩大訴求,可以看見開放空間與行人步道舖設的淺色面飾材,具有美觀大方裝飾性之外,表面平滑不易風化有助於降低後續維護成本,鋁窗採用日系品牌氣密窗並增添5+5雙層膠合玻璃,提供防風、防噪等多重作用,加上錯層陽台設計等細節層次,兼具隔熱與調節效果,以及營造細節層次的深色或淺色磁磚,也具有隔熱、防水與呼吸調節等效果,能夠被動式(passive)替住戶節省空調能耗,讓家成為足以面對未來環境變化的永續載體。
藍圖營造建設部副總經理呂嘉哲強調:「這是一個以永續為核心的『方舟計劃』,我們邀請認同綠建築與健康建築價值的消費者,一起啟動全方位生活轉型。」
尤其梧棲往來市區的交通網絡已然完善便捷,又被台中港特區、台中精密園區、台中科學園區所圍繞,除了高產值的電子與半導體產業蓬勃發展,新興的風電產業也在地化形成供應鏈聚落,等於生活、環境與經濟的永續性都令人值得期待。