《包浩斯關鍵故事100》:影響世界的設計學校,以師徒制打造創意共同體

《包浩斯關鍵故事100》:影響世界的設計學校,以師徒制打造創意共同體
Photo Credit: 原點出版社
我們想讓你知道的是

2019年時逢包浩斯百年,究竟它是怎樣的設計學校呢?又如何以設計影響全世界?以下我們將介紹包浩斯所開創的設計教育體制,從創立理念、預備課程再到工作坊,恐怕會讓你驚訝這所百年前創立的學校觀念竟如此前衛。

文:法蘭西絲・安伯樂(Frances Ambler)

包浩斯創立

建築師暨包浩斯創辦人華特・葛羅培(Walter Gropius;1883-1969)就威瑪藝術與工藝學校(School of Arts and Crafts)校長的職位展開磋商,這個職位先前是由建築師凡・德菲爾德擔任。在一戰後的一團混亂中,他也說服當局把該校與威瑪的美術學院(Academy of Fine arts)合併起來。這個新機構取名為威瑪國立包浩斯(Staatliches Bauhaus Weimar),於1919年4月開幕。其名稱呼應了它的影響力。德文Bauhütte指的是中世紀的小屋,學生學徒在那裡接受訓練──一如在中世紀的行會──成為熟練技工。這將是一個可以讓「各種等級的建築師、雕刻師和工匠以同質精神匯聚一堂」的地方。

同樣地,他們的老師──所謂的「師傅」──也「跟合作者和助手們一樣是整體員工的一分子:這些人將以密切合作的方式獨立工作,以促進共同的目標。根據曾在威瑪包浩斯講學的布魯諾・阿德勒(Bruno Adler)的說法, 葛羅培斯的使命「直接打中年輕人的希望和追求」,承諾打造一種新的生活方式,建立貨真價實的創造者社群;用新的教學方法取代古老、破舊的慣例;回歸手工藝,以及最重要的,展望一個未來的創意共同體。

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預備課程

「一整個觀看與思考的新視界向我們開啟。」這是包浩斯前學生漢斯・貝克曼(Hannes Beckmann)對預備課程的描述,那是包浩斯的初級課程,所有學生在加入工作坊前的必修。在傳統的藝術學校裡,學習往往就是臨摹前輩大師的作品和寫生,但是在包浩斯,預備課程的第一位教師、充滿領袖魅力的約翰・伊登表示,學校的目標是要「釋放學習者的創造力」。利用可以在廢紙簍和垃圾箱中找到的東西,透過探索材料的「本質」和反差來創造作品。課程關注「每個人的傾向和才華,並追求真實、獨立的作品,解放一切慣例」。

工作坊

包浩斯的每個工作坊有兩位指定的師傅:造形師傅(也就是藝術家),以及作品師傅(技術人員)。根據葛羅培斯的說法,這項創舉可以讓「新世代將所有形式的創意工作重新統合起來」。學生從做中學,為當前的物品找出實用的新設計,同時改善量產品的模型 ──如此一來,工作坊也可對包浩斯的經營做出貢獻。

因此,當事實證明版印工作坊在財務上行不通時,遷往德紹後就把它收掉了,而這只是工作坊在包浩斯不同階段的眾多改變之一。有時改變是發生在工作坊內部,例如金屬工作坊原本是創作珍貴材料,後來改成設計量產燈具。而且打從一開始,就不是所有的工作坊一律平等。雖然包浩斯最初招收女生的規定和男生一樣,但是到了1920年,女生都被分派到編織、陶瓷和裝幀工作坊。令人欣慰的是,這些女學生讓編織工作坊成為包浩斯最成功的工作坊之一。

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我們的遊戲—我們的派對—我們的工作

「我們的遊戲—我們的派對—我們的工作」:教師約翰・伊登就是用這句話向包浩斯自我介紹。這三個價值代表了藝術和設計教育的新觀念,定義了該校的早期階段,並透過它的存在持續發揮影響力。

魯道夫・陸慈(Rudolf Lutz)為伊登在包浩斯的第一場公開講座製作海報,用不同的顏色和形狀來代表這三大要素。雖然「工作」對學校而言無疑是一個激進的概念,但加上其他兩大要素之後,它就只是其中的一股教育力量,目的是要塑造出可以對新社會做出貢獻的學生。伊登用「我們的派對」一詞指涉集體工作以及包浩斯的生活,呼應葛羅培斯的意圖,就像他在宣言裡說的:「劇場、講座、詩歌、音樂、化裝舞會。在這些聚會中創造節慶儀式。 」最後,「我們的遊戲」指出伊登教學裡的一個重要元素,將作品和遊戲連結起來。他為預備課程製作的章程,特別強調創意的自由和好玩。

甚至從他使用集體代名詞也可看出,打從包浩斯草創以來,身為它的一分子,感覺就是不一樣。歸屬於「我們的」包浩斯並對「我們的」包浩斯做出貢獻,正是包浩斯成員的某種身分識別。這是一只榮譽徽章。

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建築學校

「完整的建築物是所有視覺藝術的終極目標,」華特・葛羅培斯在1919年的包浩斯宣言中如此聲稱。但要到八年後,建築才成為一門科目並有自己的研習課程。在那之前,訓練都是在葛羅培斯的事務所裡進行。

雖然在建築系短暫的存在期間裡有一些不同的走向,但還是有一種「包浩斯風格」佔據主導地位。露西亞・莫霍里在1985年提出的一項理論至今依然成立:它是「無可挑戰的,即便──或正是因為──它適合各種不同的詮釋」。

現在你可以網上欣賞哈佛大學3萬多件包浩斯藏品

書籍介紹

本文摘錄自《包浩斯關鍵故事100:最簡明的新世代版本,讀過就像看了一場百年紀念特展》,原點出版

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作者:法蘭西絲・安伯樂(Frances Ambler)
譯者:吳莉君

為什麼讀建築、設計、藝術、劇場,一定要認識它?他們是創造者社群的先鋒,無所不在地形塑我們今日世界,IKEA、APPLE、MUJI的產品設計,全深受啟發。

包浩斯不只是一個學校,它是不斷演化、時而矛盾的一堆想法和抱負,是一個可以讓人自由犯錯,實驗創意、技術、媒材的地方。它擴展的範圍遠超過它在威瑪、德紹和柏林的三所實體學校,將它結為一體的力量並非風格而是樂觀主義──認為好設計應該人人適用,以及相信好設計有潛力打造新世界。

本書用了100個關鍵詞,去探究由人物、構想和設計拼湊出的群像,這當中既讚頌了包浩斯的前衛創意和多樣性──從它在藝術教育上的構想,例如預備課程,到為包浩斯舞台設計的各種劇場實驗──也挑戰、翻案了打從包浩斯成立之初就縈繞不去的一些迷思。

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本文經書傳媒授權刊登,原文發表於此

責任編輯:游家權
核稿編輯:翁世航