視覺創作的混血時代:用一張圖贏得你幾秒鐘的生命

視覺創作的混血時代:用一張圖贏得你幾秒鐘的生命
Photo Credit: 馬賽Kyo提供

我們想讓你知道的是

一張用手機拍的照片,贏得法國px3國際攝影大獎,馬賽Kyo(本名陳重宏)把他的名字帶到了大眾的眼睛面前,成為了媒體口中的「台灣之光」。但他不僅是攝影師,還是傑出的廣告人和插畫家,但他說,看似揮灑的視覺創作,其實非常講究科學步驟。

文:許致中

一張用手機拍的照片,贏得法國px3國際攝影大獎,馬賽Kyo(本名陳重宏)把他的名字帶到了大眾的眼睛面前,成為了媒體口中的「台灣之光」。但他不僅是攝影師,還是傑出的廣告人和插畫家,他的作品囊括英國倫敦國際獎、紐約國際廣告獎、和美國莫比斯國際廣告獎等眾多廣告獎項。馬賽Kyo的視覺作品創意湍飛、蘊含細節,不僅抓住了眾人的目光,也抓住了世界級的聲譽。但他說,看似揮灑的視覺創作,其實非常講究科學步驟。

視覺創作,也講科學SOP

不同的視覺表現形式,有不同的特色和限制。馬賽Kyo舉例,平面設計可以俐落、快速、直接地傳遞訊息。但也因為如此,久而久之閱聽人學會了一種判斷:這就是廣告。如果作品太過商業感,很容易讓民眾產生排斥。至於繪畫,由於人們對藝術有先天上的好感,因此以插畫來呈現時,民眾會比較樂意讓它進入視野,願意多花一點時間去細看畫面裡的細節和編排,尋找埋在裡面的訊息。但這也是最廢功夫、最花時間和預算的方式。而攝影可以快速地呈現出具像、寫實的場景,產生氛圍和美感。所以攝影在閱讀當下有十足的吸引力,但是觀眾的時間黏著度比較短。

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Photo Credit: 馬賽Kyo提供
「4A YAHOO!創意獎」的宣傳圖。想像老闆不在家的辦公室裡,會有什麼樣的風景。畫面透過插畫的呈現,凸顯出天馬行空的創意和豐富的細節,呼應著4A創意獎的宗旨,一同讚揚創意的狂想

優秀的創作者會先思考任務的核心訴求,以及時間、預算和創意等限制,考慮到不同視覺表現的優劣,才決定最適合的方式。關鍵在於溝通,而非形式。這也讓遊走在攝影、插畫、設計三種領域的馬賽Kyo提醒我們,不要被自己的專長給綁住手腳。

別讓「專長」變成了「限制」

「我覺得當今的迷思是,你學繪畫,你就只做插畫;學設計,就做平面;學攝影,就拍照片。但對我來說,這些都是溝通工具。」如何調度不同形式和元素,挪用其他領域的素材和敘事,不被自己擅長的專業給束縛,都是當代的設計師要自我突破的。

「比起跨界,我更喜歡說這是一個混血的時代。」馬賽Kyo點出,創作者必須從不同領域中汲取新的血液,創作才會開始「突變」,孕育出全新的生命。創作者不能害怕接觸、吸收不同領域的東西,因為它可能正是你需要的養分。誰願意痛苦地改變自己,誰就越有可能在瞬息萬變的世界中被觀眾所看見。

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Photo Credit: 馬賽Kyo提供
肯亞馬賽馬拉草原的花豹。比起熱鬧的觀光勝地,Kyo更喜歡往人煙稀少的地方走,他認為自然是上帝的作品,能帶給他許多感動與震撼

今年東京奧運的海報,就是設計混血的好例子。漫畫家荒木飛呂彥、浦澤直樹;書法家金澤翔子、柿沼康二;攝影師Takashi Homma、以及藝術家蜷川實花等眾多創作者,橫跨漫畫、攝影、書法、藝術圈為東京奧運的視覺設計操刀,這些創作突破了原本傳統運動海報的疆界。漫畫和藝術的導入,不僅讓奧運海報創造更多可讀性,也擦出更多火花、延展更多可能。

「我認識很多厲害的廣告人,都來自你意想不到的背景。有些人是化工出身,有些人有哲學學位;還有的人是高中畢業後跑去種果樹、搬瓦斯、或在印刷廠裡面工作出來的。」這些人帶著不一樣的經驗和思維,衝擊我們既有的認知,因而創作出更驚人的作品。

資訊爆炸,讓阻力成助力

雖然在資訊爆炸的時代,要抓住閱聽人幾秒鐘的注意都是件困難的挑戰,但這時代也提供了創作者富饒的養分。只要上網,每個人在任何時刻,都可以獲得海量的資訊,產生混血的機會。因此馬賽Kyo鼓勵創作者們多閱覽各式各樣的資訊,看似不相干的訊息都有可能在電光石火間,開闢出嶄新的創作道路。這是創作者要給自己的功課,大量的吸收,改變和前進。

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Photo Credit: 馬賽Kyo提供

「我有來自各種領域的朋友,醫界、法界、潛水的、攝影的、設計圈的,我每天光是要瀏覽他們分享的東西都沒時間了。但也因為有這麽寬廣的資訊來源,我才有機會找到一個我願意投入時間去研究的東西。」馬賽Kyo笑稱,「我只要找到一個靈感,我就賺到了!」

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Photo Credit: 馬賽Kyo提供
採訪當天,Kyo不時興奮分享即將搭乘當晚航班,展開冰潛之旅

快問快答

Q1:一個好的視覺作品要具備哪些什麼元素?

A1:民眾願意看就是視覺作品最重要的關鍵。縱使你的信念再偉大、訊息多重要,沒人要看你的作品,那都是徒勞。提升作品的「好感度」,這可能是一個驚悚的色調、溫馨的情境、或是情緒的張力,這些考慮都是好的出發點。

Q2:要怎麼訓練自己的攝影師之眼?

A2:攝影跟繪畫、設計一樣,它們都強調構圖。除了多拍多練習之外,還要大量看其他傑出的視覺作品,看別人如何表達主角跟環境的關係、如何表現出場景。

Q3給新一代視覺創作者的建議?

A3:給自己一段刻苦耐勞、吸收養分的時間。這不意味著你要燃燒自己,而是找機會多方涉獵,嘗試不一樣的工作內容。這些工作也許不是你滿意的,但是一定會從這些工作中獲得累積,從不同角度,創造出更多思考和表達。

本文經《點讀華山》授權轉載,原文發表於此

責任編輯:王祖鵬
核稿編輯:翁世航