比利時台人:三個月前他們叫我「滾回中國」,今天肺炎找上他們了

比利時台人:三個月前他們叫我「滾回中國」,今天肺炎找上他們了
情境示意圖,非作者所提之當事人 Photo Credit: Reuters / 達志影像

我們想讓你知道的是

如果歐美國家的人民,當初願意用他們開病毒玩笑的時間洗手或對門把消毒,用對街上亞洲長相人言語暴力的精力督促政府的各種不作為,今天這個病毒在歐洲或許就不會如此失控。

譯:丁肇九

編按:

Milo Hsieh是台籍的美國美利堅大學(American University)學生,今年年初在比利時布魯塞爾進行國際學程時,因為新冠肺炎(WHO正式名稱為「COVID-19」,俗稱「武漢肺炎」)的爆發而提前結束課程返台,他在台灣的自主隔離經過也受BBC報導,以下是他回台灣前,在布魯塞爾的經歷......

他們鬧、他們鬼叫、他們大喊要我滾回中國。然後武漢肺炎就來了。

今年一月的某個早晨,我在比利時布魯塞爾的通勤巴士裡,有個蒙著臉的人上了車,說了一串法文。起初我沒聽清楚他在向誰說話,但他突然指著我、咳了幾聲,然後移到巴士的最後面,還一路死盯著我。

那天之後不久,有個雜貨店的店員在我刷卡買東西時,要求我正眼看著他。「喂喂,你平常有睡好嗎?」他戲謔的問,「你這張卡是哪來的呀。」我走出那間店的時候,仍然搞不清楚自己怎麼一天會受到那麼多敵意的對待。

就在我決定要寫這篇文章的時候,路上就有個人與我擦肩而過,轉頭,叫我「滾回中國」。說真的,相對於這種歧視的話語,我還更氣他把我這個台灣人當成中國人。

日前,比利時已經鎖國,這一類針對我和其它台灣留學生的惡劣行為也在持續發生,因為長相,在疫情爆發期間我們一直被當成「中國人」或所謂的「亞洲人」。

針對東亞人的歧視行為在政客與媒體對病毒恐慌的推波助瀾下持續高漲,「冠狀病毒的恐懼」和「病毒來源在中國」總是緊緊扣連。

最初,歐美國家的人把這一切當笑話看帶,覺得武漢肺炎不恐怖,很有趣。二月的時候,冠狀病毒(coronavirus)和可樂娜啤酒(Corona beer)的笑話在網路上爆紅,他們在轉貼各種病毒笑話,我在擔心時常往來台灣和中國的家人健康安危。

比利時有間超市推出促銷活動,每買兩瓶可樂娜,就可以獲得一瓶「驟死啤酒」;有間高中學生穿著熊貓裝、旗袍、格格裝、農夫草帽,高舉著「corona time」的標語,把眼睛擠得小小的模仿東亞人刻板印象。

在加拿大的女王大學(Queen’s University),有個冠狀病毒主題的派對,參加者戴著口罩、喝可樂娜啤酒,學生在Snapchat上傳著「感染我吧,爹地」的照片和影片。

女王大學校內媒體的助理新聞編輯Sydney Ko跟我聊到她寫的這則報導時,說到他的心力交瘁不只因為派對本身,更來自報導後的各界反應——雖然有個參加派對的學生委員因而遭受批評辭職,但她仍覺得學生對種族歧視和病毒疫情,仍不夠重視。

「批評派對的人主要是同情那些少數族群,但他們的同情大多沒有化作行動,」Sydney說,「他們總是說『我們需要透過對話來討論校園的歧視行為』,但談完之後,又能有什麼實際改變呢?」

然後日子進到三月,沒多久,原本潛伏的感染數字迅速在歐洲爆開,從反應慢半拍的義大利開始,滲透到了整個歐洲大陸。

對和我一起參加國際學程的美國和歐洲學生來說,疫情突然開始變得和他們有關了。原本的各種玩笑,逐漸變成春假行程是否要取消、學校會不會把大家趕回家的討論。

三月第一週,隨著病毒開始在美國擴散,美利堅大學(American University)的管理部門快速對學生提出警告,再下一週,包括美利堅大學在內的幾乎所有美國院校,都要求學生別出戶,把課程轉到線上。

3月12日晚上8點,川普宣布對26個歐洲國家下達旅遊禁令,這消息在破曉之際傳到比利時,許多學生發現他們只剩下48小時可以打包趕上回家的班機,驚恐萬分。

美利堅大學的布魯塞爾校區迅速宣布取消國際學程,要求所有學生回到他們的「原戶籍」——對我來說那是台灣,但對某些學生來說,他們的原戶籍是疫情比布魯塞爾還要險峻的地方。反正學校把學生送回「家」之後,就不必負責他們的安危了。

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Photo Credit: Reuters / 達志影像

機票開始飆漲。有些人得要花超過24000元台幣才能飛回美國,價錢是平常的兩倍,也有些人得轉三次機才能回家,雖然原本可以直飛。

當我收拾回台灣的行囊時,我不斷想著如果美國與歐洲最初能把病毒更當回事,這次的危機處理應該能好太多太多。又想到,既然WHO把台灣——或是所謂「台北及周圍地區」——當成中國的一部分,那我好像還真的被那些歧視者說中,是「滾回中國」了。

如果歐美國家的人民,當初願意用他們開病毒玩笑的時間洗手或對門把消毒,今天這個病毒在歐洲或許就不會如此失控;如果他們把對街上亞洲長相人言語暴力的精力,拿去督促他們政府的各種不作為,或許今天病毒在歐美國家根本不會爆發。

本文原發表於The News Lens International

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責任編輯:丁肇九
核稿編輯:翁世航




【馬力歐陪你喝一杯】TCCF創意內容大會 - 未來內容展「擴增宇宙,運算中」打通文化與科技的任督二脈!專訪文策院文化科技處處長李懷瑾、策展人馮建彰

【馬力歐陪你喝一杯】TCCF創意內容大會 - 未來內容展「擴增宇宙,運算中」打通文化與科技的任督二脈!專訪文策院文化科技處處長李懷瑾、策展人馮建彰
Photo Credit:TNL Brand Studio

我們想讓你知道的是

究竟什麼是「未來內容」?沉浸式展演的發展趨勢又是什麼?我們邀請到文策院文化科技處處長李懷瑾與本屆未來內容展策展人馮建彰,分享有關XR娛樂體驗的第一手觀察,還有今年未來內容展必看的作品。

收聽管道如下:

即將在11月3日至13日登場的TCCF創意內容大會(Taiwan Creative Content Fest),今年邁入第三屆,其中的未來內容展集結了年度最具代表性沉浸式國內外作品,以「擴增宇宙,運算中」為主題,匯聚橫跨NFT、XR、互動投影、LED、APP等多種體驗媒介,並展演IP、運動、時尚、ACG、音樂、表演藝術、視覺藝術、文化資產、出版等不同的內容領域,可說是全年度結合文化科技與商業規劃最有看頭的展會。

本集《馬力歐陪你喝一杯》邀請到本屆未來內容展策展人——「二馬」馮建彰,和我們暢談他的策展理念,同時也邀請文化內容策進院(文策院)文化科技處處長李懷瑾Grace,和我們聊聊她豐富的XR策展經驗,與聽眾讀者剖析目前沉浸式內容展演發展的最新趨勢,並分享如何透過沉浸式體驗在文化內容與商業之間搭建起一座黃金之橋,開啟未來內容的各種發展可能。

打通創作者任督二脈的最佳場域

在擔任本次未來內容展策展人以前,其實二馬主要從事流行音樂演唱會工作,二十多年累積了上百場演唱會舞台設計經驗。直到幾年前他受邀擔任高雄電影節XR單元評審,當時一口氣看了30多部最新的XR作品,讓他簡直大開眼界。二馬嘆道:「那時候對於我一個從來沒有做過XR內容的人來說,真的是打通任督二脈的創意來源。甚至讓我覺得如果再繼續做一般的舞台設計,我也太淺了吧!原來那個宇宙這麼大,你看到的不僅是作品,而是那個宇宙已經有個洞口,你應該要跳進去!」

彼時的驚艷,讓二馬不僅轉型做創作,也爭取策劃今年的未來內容展,希望能帶給更多像他一樣的創作者,一個能刺激想像的展演活動。

有趣的是,當年高雄電影節XR單元的策展人正是Grace。一直投入XR內容產業的Grace,也點出目前沉浸式內容展演的難處:「現在XR內容門檻蠻高的,因為可能頭顯 (headset) 不夠普及,此外一些大型的投影互動裝置,展演都相對複雜,而這也凸顯要看到這類型作品的最佳場域就是影展或展會。」Grace也補充說:「除了雄影之外,未來內容展我覺得其實是很好的一個機會,讓台北又多了這樣的一個平台,去展示、討論更多種文化科技應用的可能性。」

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Photo Credit:TNL Brand Studio
未來內容展策展人——「二馬」馮建彰

還沒到元宇宙,我們仍在擴增宇宙運算中

不過究竟什麼是未來內容?相信有很多人心中有這個疑問。對於這個問題,二馬用VHS錄影帶出租到DVD時代、一路到今天的OTT影音串流的發展史為例。「我們的科技不斷進步,也改變人們接收內容的方式。不過內容的核心是一樣的,可能是電影、戲劇、或音樂劇,只是最後傳遞給你的方式不一樣。」而所謂「未來」,二馬則認為是「用科技的方法,讓你表達你的創作面向,傳遞作品給觀眾。」

如同科幻小說家威廉.吉布森(William Ford Gibson)的名言:「未來已經到來,只是尚未普及。」儘管這一兩年相當火熱的「元宇宙」一詞走進大眾視野,但真正進入元宇宙的人並沒有那麼多。「我們現在身處的,是個一個還在進化、過渡的世代。」二馬說明這次策展主題「擴增宇宙,運算中」,便是想要回應這樣的時代現象。

Grace也補充道:「現在大家都會一直強調我們馬上要去元宇宙,可是在進元宇宙之前,我們現在要處理的其實是虛、實整合的東西。」而未來內容展正是在這樣的大架構下,爬梳台灣在各方面應用的案例以及發展優勢。

例如民俗工藝、宮廟文化與沉浸體驗技術的結合,Grace分享今年參展的XRSPACE 「新台潮宮廟元宇宙」,便是在虛擬環境中還原北港朝天宮從廣場到正殿的實景,從點燈、擲茭、蓋鐘到解籤等參拜儀式,都可以在元宇宙中體驗。已經先參拜過的Grace直說這個經驗非常酷,「他們想像未來在這廟宇的空間,還有其他的文化展演形式,比如歌手可以在這邊辦演唱會。更重要的是,運用新科技打破原本實體的限制,以『新台潮宮廟元宇宙』為例,就是世界各地的人都有機會體驗到我們的宮廟文化。」

除此之外,台灣社會的多元性結合科技強項,幾乎讓任何題材都有機會實現。例如:今年獲得威尼斯影展沉浸式競賽最佳體驗大獎的《無法離開的人》,講述的是台灣白色恐怖的歷史,導演陳芯宜利用VR 360度的技術,使觀眾共感1950年代政治受難者的生命經歷。「這是導演的手法跟他對科技的了解跟應用,才能夠傳遞一般電影看不到的故事。」二馬與Grace都極力推薦大家到未來內容展感受這部作品。

XR是一種新的說故事方式

沉浸式技術不僅有VR,未來內容展強調的是所謂「XR」的多種應用。VR是需要配戴頭顯的;AR則是用手機就能體驗的擴增實境;此外還有數位投影的互動式內容,觀眾完全不需要使用任何裝置,只要進到空間中就能沉浸其中。

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Photo Credit:TNL Brand Studio

「其實現在愈來愈多VR作品,已經藉由一些科技(比如5G),嘗試『多人體驗』的可能性。」Grace介紹了今年國際邀件的作品之一《永恆聖母院》(Eternal Notre-Dame),這是在巴黎聖母院遭大火之後,於虛擬環境中重現的版本,觀眾可以結伴體驗並在VR中看到彼此並且互動。這個案例象徵著在一線的內容創作者之外,沉浸式科技愈來愈有機會觸及到更多族群的人,也逐漸發展出一些商業營運的模式。

而身為VR深度愛好者的二馬,不僅平時運動都戴著VR頭顯追劇,創作上也致力探索VR的潛力。例如這次未來內容展他與高雄市電影館合作的《請神造夢:XR沉浸式演唱會》,預計在展會開始前先在高雄Live Warehouse舉辦一場現場演唱會,「唱到其中兩首歌的時候,現場的人要戴起VR頭顯,你戴上去以後就看不到現場了,可是聽到的是跟舞台上的樂團表演。」二馬說明這裡涉及到的是5G多人同步技術,「頭顯總共有60組,規模非常龐大。」而在未來內容展期間可以體驗的,就會是演唱會當時拍攝的VR版。

雖然這不是二馬首次在演唱會中導入XR技術,但他提到相較於五年前,今天要做到相同的效果成本已經大幅降低。「如果這個公式是成功的,那其實它可被複製。加上VR未來更輕便的話,或變成是MR、AR,你在小巨蛋看演唱會,可能天空可以飄出很多舞台上LED裡面延展出來的動畫。更令人興奮的是,在未來可以參與演唱會的途徑變得更豐富,光是演唱會門票銷售的方式就非常多元了,有現場票、線上同步參與的VR票,還有在現場又參與VR沉浸體驗的票!」顯見沉浸式體驗的商業潛力不在話下。

國內外精彩作品來未來內容展一次看!

今年展區以「擴增宇宙運算中」為主軸,以一系列多重宇宙展現元宇宙的即時特性,帶領大家從現實世界通往虛擬世界的擴增元宇宙,一起探索、思考、體驗並參與其中,感受現在進行式的元宇宙發展。

這次展覽總共匯聚了18件最具代表性的未來內容,除了前面介紹到的精彩案例,最後Grace 和二馬再各自推薦了到未來內容展不容錯過的作品。Grace個人很喜歡的是《天野喜孝VR美術館》,「天野喜孝就是創作《科學小飛俠》的藝術家,今年有來自台灣的團隊邦鼎科技把他所有原本2D的畫作做成一個 VR 美術館,在裡面可以看到天野老師的畫作浮現出來,視覺尺寸大到觀眾幾乎是親臨在它前面。我看那件作品的時候非常感動,因為你沒有想過有一天可以跟它有這樣的接觸。」

二馬則說這次有很多有趣的作品因為空間限制沒辦法放進展場,不過透過5G技術順暢同步主展場之外的其他場館。「光影沉浸作品《無濜》到時候在會場裡面可以體驗,同步連線到台北101的AMBI SPACE ONE,兩個沉浸式空間即時連線,當下兩個地方的體驗消費者會看到彼此。」他認為不論是相關產業的專業觀眾,或者是一般消費者,《無濜》都能帶給大家很多未來想像。

從長遠的角度來展望未來,探勘創意將何去何從,以及技術該如何輔助內容發展,儘管現實仍存在不少技術難題需要克服,但二馬與Grace相信,正在運算中的未來元宇宙,需要針對體驗的便利性進行更多的思考和提升,因為唯有不斷地進化、不斷地演變、不斷地嘗試,才能持續運算出那條打破真實與虛擬的道路,真正開啟元宇宙的大門,將未來掌握在手中。2022未來內容展的精彩可期,二馬與Grace也預告,10月中旬將開放展期間部分作品的體驗預約。聽眾讀者趕快拿出行事曆,記下這場能打通你任督二脈的文化科技盛事吧!

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Photo Credit:TNL Brand Studio

2022 TCCF 創意內容大會|未來內容展「擴增宇宙,運算中」

Web3.0開啟了數位世界邁向元宇宙的大門,讓現實世界在即時運算下快速擴增「多重宇宙」。2022未來內容展以「擴增宇宙,運算中」為主軸,便是意味蘊釀元宇宙時代的娛樂體驗、展現將內容產業帶往未來的企圖心。從故事力策展出發,結合科技藝術衍擘畫新未來內容藍圖,帶領參展者體驗內容敘事感官疆界與全新媒體科技應用與商機,在文化內容與商業之間搭建起一座黃金之橋。
TCCF創意內容大會 - 未來內容展
- 2022年11月3日至13日
- 松山文創園區2、3號倉庫