2020台北雙年展（二）：藝術如何帶著人類思考？專訪《你我不住在同一星球上》策展人馬丁圭納

2020台北雙年展鼓勵觀眾將美術館看為一座星象館 （planetarium）。星象館中總共有五個星球： 全球化星球、維安星球、逃脫星球、實地星球、另類重力星球。每顆星球代表著一種與地球交涉的手法，一種自我、分化的事實。

這五顆星球不僅反映著現今國際政治與在環境等議題上的分列，更表現了人們如何缺乏互相了解異己、尊重反對聲音、理解在這地球 （各種星球） 上帶著生存慾望與生存必須的個體 （不論人類或非人類）。這樣的缺陷不但擠壓，更與這異質 （heterogeneous） 的地球採反對立場。而事實上，策展人布魯諾．拉圖 （Bruno Latour）也早在「物的議會」 （The Parliament of Things） 不斷伸張各種獨立個體相互共存之必要，詰問人類的中心論與反身之必須。

Photo Credit: 臺北市立美術館提供

在《你我不住在同一星球上》的思想展覽中 （Gedankenausstellung），策展人布魯諾．拉圖 、馬丁．圭納 （Martin Guinard） 與林怡華將人類世與經濟、政治、文化、社會帶來的危機與影響帶進如展覽中討論，並透過這樣的策畫，呼籲在此時此刻同一顆地球上的我們、重新配置我們對環境的想像與意識，探討最終能夠回到實地 （terristrial） 、共生、共存、共成 （becoming with）、著陸 （Coming down to Earth） 的可能。

此篇訪談為於2020台北雙年展開幕之際，與策展人之一的馬丁．圭納對展覽核心、反思、空間策畫等探討。

訪談時間 ： 2020年12月9日

• 蔡牧容 （以下簡稱蔡）： 可以請你告訴我們你與布魯諾．拉圖 （以下簡稱拉圖）怎麼想到這次的台北雙年展主題嗎？

馬丁．圭納 （以下簡稱圭納）： 我很幸運的跟拉圖在一起工作七年了。在想這次雙年展的主題時，我們已經先在卡爾斯魯 （Karlsruhe）的藝術與媒體科技中心 （Zentrum für Kunst und Medientechnologie，以下簡稱ZKM） 開始為《關鍵帶》 （Critical Zones） 這個展覽做準備。

拉圖在讀詹姆斯洛夫洛克（James Lovelock）的時候想到將洛夫洛克跟伽利略（Galileo）做比較，將以前對宇宙中心的想法與Lovelock的蓋婭做比對。就像是說： 「好，伽利略，我們現在知道的地球跟你以前想的超級不一樣的！但你的研究改變了我們對宇宙的想法！」

也就是說，人類再也不是宇宙中心了。就如Lovelock提到，人類再也不是自己想像的存在，以為自己只是宇宙一小部分，但卻在破壞生態調節。所以Lovelock跟伽利略強調了人與非人個體的交流時創造了自我調節系統，而當這樣的自我調節系統被破壞時則會產生恐怖後果，也正是我們現在越來越常遇到的。

拉圖被邀請策劃展覽時正在思考不同星球的理論[1]，他也正巧被邀請做一場題目為「我們不住在同一星球上」（We Don’t Live on the Same Planet） 的演講，於是我就提議說這個同名的主題可以成為台北雙年展的主題。因為我當時知道Jonas Staal的作品非常接近維安星球的想法、Femke Herregraven的作品則非常接近脫逃星球的議題等。

我也想到用「我們」一詞在展覽題目上可能會太鬆散，於是才將「我們」改為「你與我」，不明指「你與我」是誰，也企圖用「你與我」表示一種你與我的分化。這是一個以議題為核心的展覽 ，而非主題 （issue-based rather than thematic） 。

Photo Credit: 中央社

• 蔡： 你跟拉圖與Peter Weibel和Bettina Korintenberg在卡爾斯魯的ZKM共同策畫了《關鍵帶》的展覽。我認為台北雙年展與其展覽具有相似的企圖與意涵，可以請你告訴我們這兩個展覽的相似與不同處為何嗎？ 又，你們是否有因地制宜的企劃？ 如依在地觀眾調整等。

圭納： 《關鍵帶》是從由內而外的看，而星球（planets），如我們稱的藍色彈珠—地球，則是由內而外。是一種位置方向不同的觀點。台北雙年展在某種意涵上有點像《關鍵帶》的續集；我們將《關鍵帶》視為是在一顆星球上的探索。在台北，我們則是把《關鍵帶》作為一種與其他星球做比較與看見拉力的場域。

而《關鍵帶》在這個狀態中則成為一種具有吸引力的位置，一種你可會想前往、不同版本的世界。我認為這點對展覽的理解很重要，因為他具有不同的物質性、物理性等。我們也帶了兩組藝術家到ZKM的展覽去，蘇郁心跟峨塞．達給伐歷徳。

當然，在這兩個展覽之間我們並沒有針對德國地區去支持德國文化，但我們特別希望在展覽中支持台灣藝術家。我們並沒有刻意去安排台灣藝術家，但我們很滿意這結果。找尋優秀的台灣藝術家並不難。我們也因為這檔展覽，特別與很多台灣藝術家委託製作了作品。

那除了藝術家之外，我們在德國諮詢的對象像是Jérôme Gaillardet這樣的科學家，而台北雙年展，因為要與在地觀眾溝通，則是諮詢了向吳瑪俐與黃建宏等這樣的在地藝術家與學者。最後，活動部分的策畫也不同，在ZKM，由Barbara Kiolbassa策畫的觀眾活動目的在連結當地（卡爾斯魯）的倡議團體 （initiatives），而台北雙年展則有林怡華來帶動公眾計畫、在地學者協商劇場等。這兩個展覽共享著某種概念的基因，但產出非常不同。

• 蔡： 《你我不住在同一星球上》做為雙年展，策畫雙年展這樣的形式相較主題展覽 （如：《關鍵帶》），有何不同？

圭納： 雙年展跟主題式展覽的不同點在於： 雙年展的目的之一是要展示當下有趣的藝術家，而這跟我們在ZKM的手法就有點不同。《關鍵帶》的目的則是將能夠一起講出一個故事的藝術家帶在一起。