【關鍵專訪】疫情下的台灣視覺藝術產業如何自救？六位從業人員的線上轉型練習

2021年5月中，台灣COVID-19（嚴重特殊傳染性肺炎、新冠肺炎、武漢肺炎）病例確診數急速上升，台灣從全球疫情的旁觀者，成為置身其中的一員。「後疫情」一詞不再適用，我們都在習慣新的日常生活規律。

對於台灣視覺藝術產業而言，2020年在國內長期零病例的安全氣泡保護下，最嚴格的防疫措施僅是將參觀方式改為預約制，而在全國閉館禁令發布之後，高度倚賴實體參觀人潮和國際展會的視覺藝術產業，又發展出何種對策因應這個處境？

透過訪問位於產業鏈不同端點的六位從業人員，這篇文章試圖從藝文紓困政策、國際文化交流、以及數位策略等三個層面，勾勒視覺藝術產業的現況。

Photo Credit: 台北當代藝術館提供

藝文紓困政策下，視覺藝術產業補助資源的去向？

疫情開始至今，藝文紓困政策已從1.0編列到4.0，並在相關工會的監督和要求之下， 擴大金額和補助對象。期間正逢文化部長鄭麗君於去年5月卸任，以及李永得部長上任的政治交接，讓6月份推出的藝文紓困4.0成為檢視施政品質的重點。

繼「藝文事業營運損失補助專案申請須知」之後，藝文紓困4.0將「各領域、各類型」藝文工作者納為補助對象，調整了原先條文中對「表演藝術展演」、「流行音樂演出」、「電影國片商業映演」等類別的偏重，雖說如此，仍可看出視覺藝術產業相較於上述類別，是容易被忽視的一塊。

Photo Credit: 文化部提供

藝術創作者吳尚邕在學生時期便加入了台灣視覺藝術協會，並曾於協會擔任要職，他在身分的轉換之間，與對政策的長期觀察之下，指出政府補助視覺藝術工作者時的陳舊思維：「在大多數官員的想像中，藝術創作就是獨自一人在工作室創作的畫家或者工匠。但當今的創作模式已衍生出許多團隊的跨域合作，其中也涵蓋了大量的國際交流，需投入的相關成本也越趨多元化。像是部分錄像作品的製作規格，幾乎等同於拍一部電影，需要多方專業團隊的協作，因此在補助上也不該僅用單人的工作型態去估算他們的損失。」

他也提到許多非營利藝術組織的存續，高度仰賴政府單位的補助，希望政府能詳細斟酌實況給予視覺藝術產業更大的支持。獨立創作者之外，藝文紓困4.0中也設立3種補助方案供事業單位申請，對領受者來說不無小補。尊彩藝術中心展覽經理王淳容提到：「沒有人知道疫情在之後會如何發展，因此畫廊在閉館期間還是持續為藝博會和展覽做準備，而這些花費都很龐大。對我們而言，補助真的是即時雨。」

隸屬於文化部的國立台灣美術館（簡稱國美館）、由台北市文化基金會管理的台北當代藝術館（簡稱當代館）和台北暨寶藏巖國際藝術村等，則因為有公部門預算編列，疫情期間聚焦在如何善用資源、持續推展業務。

國美館典藏組組員林熙芸分享了她的觀察：「在疫情之前，館內盡力製作了很多藏品數位化圖像內容，雖然礙於視覺藝術作品的版權限制無法盡情利用，但在文化部政策之下，為了彌補疫情期間實體場館不能開放的損失，轉而加速推動集結成不同主題的數位資源，供民眾24小時使用。」

台北暨寶藏巖國際藝術村在今年度計畫受到延宕之下，已宣布取消2022年度國際交流計畫徵件，雖說如此，藝術村經理韓慶玲表示：「原本要出訪或進駐的藝術家，若因疫情影響暫時無法完成計畫，會提供證明讓他們以個人名義向文化部申請補助。」將團隊現有資源投注在藝術家身上，展現了藝文圈互助共生的特質。

國際交流除了現地參訪之外，還可以有怎樣的做法？

在全球化社會中，當代藝術的發展取決於和她國之間的對話，而疫情之下航空交通受阻，如何繼續推動駐村計畫、國際型藝博會、國際策展計畫等重要工作項目，並維持與國外藏家、觀眾、藝術家等的對話，成為各單位面臨的一大挑戰。

策展人張君懿在策劃「給火星人類學家」一展時，考量到受邀的國外藝術家可能無法來台參展，更何況是現地製作，於是改變了本以實體展場為主的策展計畫，而請藝術家以網路介面作為作品發生的地點進行創作。她回憶到其中的轉折：「當時從線下轉到線上的初衷，就是在既有的條件下，思考如何跨越局勢給定的限制，繼續做作品、做展覽，讓藝術繼續發生？」

Photo Credit: 給火星人類學家提供

以「藝術家交換」及「台北藝術進駐」二大計畫為業務主軸的台北暨寶藏巖國際藝術村，從疫情爆發之初便首當其衝受到影響。在國內變動的簽證法規下，為藝術家申請的簽證種類從原先的觀光簽改為工作簽，即使手續繁複，仍盡力安排已完成申請的藝術家來台駐村。內部人員也積極發想不同的展演方式，協助藝術家發表作品。

韓慶玲提到：「在藝術村無法對外開放的時期，我們改採線上直播、展場紀錄片和舉辦線上座談會呈現最近一季的創作成果。這個因為三級警戒而開始的展出嘗試，雖然時間在平日下午，意外收到很不錯的觀眾反饋，藝術家也很開心。經過這次，藝術村內部可能還會添購一些設備，並留意、調整線上觀看的細節。」

團隊內也鼓勵成員提出創新想法，一同解決外在限制：「我們曾經也在去年討論過虛擬駐村，跟國外的交流機構合作，將原本預計出訪和進駐的國內外藝術家進行配對，讓他們在線上彼此討論合作方向，並仰賴對方完成自己對駐村目的地的期待。」

儘管因為多數藝術家對現地感官經驗的重視，虛擬駐村無法獲得足夠迴響，但在以網路為媒介的藝術創作興起之時，這個做法或許將成為未來可行的替代方案，不過在疫情下的未來如何發展，仍是巨大的未知數。