「保持好奇心，有一天你喜歡的事情終究會找到你」 區雪兒用MV拍出電影的詩意，在香港音樂圈掀起性別美學革命

文：馬欣｜攝影：宿昱星

她風塵僕僕地來，望著一桌看著她執導的經典〈春光乍洩〉長大的人（不見得比她小，但都受過她作品啟發），那樣的花樣年華，曾是那樣地興盛在音樂的MV中，王菲、黃耀明、關淑怡，那些美麗的人兒是如何自開自落在歌曲裡，如藝術一般風華絕代，然MV這產業怎麼不一會兒就花謝了，聽她細數這行的花期是怎麼過了？我們還能再等到下一次的盛開嗎？

保持好奇心，有一天你喜歡的事情終究會找到你，這是區雪兒導演給我的印象，她擁有孩子般的眼神，喜歡思考的表情，關不住的思緒在話語中雀躍飛舞著，這樣的人生，沒時間跟從別人，也無暇被任何價值觀綁架，她精神上的自由，讓人心生嚮往。

是的，她就是拍過多部經典MV的香港導演區雪兒，90年代是MV最興盛的時期，從紐約學電影回港的區雪兒，為原本公式化的亞洲MV思考帶入活水，最經典的莫過於影響後世甚廣的〈春光乍洩〉。

之後她為關淑怡、王菲、張學友、彭羚、楊千嬅等天王天后拍攝的MV，交錯真實與意境中的手法，為當時台港樂壇提供另一種新的影像思考方式，為90年代音樂增添了豐富性與不同註解，尤其她執導的作品，對兩性思考都有顛覆性的拍法，身體成為自我想像與辯證的畫布，如此勃發的思考，如在水泥地生出花般革命性。

新浪潮電影的啟發 藝術讓人終獲自由

在香港，正因生存機會的擠壓，在那裏能開出一朵花來的，都異常地光彩四射，如他們的歌詞腐朽中搖曳生姿，如梅艷芳、黃耀明等歌手，所佔之地即成舞台的魅影，「黃耀明有西方元素，香港習慣從各國文化吸收特色，黃耀明跟我一樣，我們從童年開始，就很愛看國外電影，我跟他聊過，我們受歐洲電影影響很大，尤其是當年的新浪潮電影，因此很多象徵性符號進入音樂創作跟影像思考中。」

Photo Credit: KKBOX

她從小就求知若渴，「啟發我的是電影，在紐約修讀電影時，不用上課的周末會去看很多電影。」她平常也從沒跟創作斷線，「我腦中總有很多想法，也常會拍照，比方我現在在跟你聊天，我腦海中也有個攝影機，在觀看拍攝這樣的場景、光影之間的關係，像畫家一樣，會不停地畫。我的熱情很像梵谷，會跟他一樣，想把風描寫出來，就會一直去拍風跟山，我在美國時很愛布魯克林橋下的景物，我每天都去拍一分鐘，拍它每天不同的變化。」

我從不覺得累，也忘記其他人會累

她告訴我們一個小故事：「拍王菲〈情誡〉時，我構想出的是間倒轉屋，人與物都是倒轉的，那時後製無法做到，於是要求美術要把整個東西都倒轉釘好，畫面上的王菲要站在天花板上，拍了23小時，大家累倒，整個道具屋也倒下來，王菲以為收工了，我當時喊不可以走，給我兩小時，把屋子重釘好，當時的我不知道，我讓大家很辛苦，我不覺得累，也忘記其他人累，後來好像是拍了28個小時。」

但她的確把女歌手個個拍出了靈魂，聊到楊千嬅的〈小城大事〉，區雪兒說；「所有人拍她的感覺都是大笑姑婆，但〈小城大事〉是種壓抑的感情，我想要拍得淒涼，要她的粉絲看到時也會流淚。」

以影像摔破花瓶，讓女人做回自己

一人成一景，慢慢說故事，愛讀張愛玲的她，讓「美」自己演繹它的殘酷，「我以前拍關淑怡，就給她一個椅子，在個舊廁所前，唱片公司就問我，你怎麼可能MV裡沒有男人？但女人不一定要有男人陪才性感。」

當初區雪兒回香港拍片，就是帶點革命的情懷，「我們在亞洲看到的女生影像，永遠都這麼被動，女星都被當是花瓶來著，她們也有人生態度，這種性別壓抑，總有一天會爆發的。」

不過她當年帶起的MV性別美學革命，如今音樂界開了倒車，「以前想把電影概念帶進香港音樂圈，可惜的是，MV已不能這樣做了，這幾年MV這行業的人也開始不爭氣了，你看得出來變得很公式化。」

MV淪為一個為形象加工的產業 失去創意與熱情

MV的公式化，除了被要求快外，也跟現在歌手類型有關，區雪兒說；「關淑怡、王菲那代，會融入歌裡的情境，但這年代，多半是創作歌手，比較自我，不容易釋放自己感情，他們覺得自己就是自己，反而包袱多，拍攝前必須溝通更多，但一首歌未必只屬於創作者的想像，而該是聽者與創作者的撞擊交流，這樣影像才更自由、更好玩。」

Photo Credit: KKBOX

她直指重點，如今壞在形象大於一切，「MV本是綜合的藝術，導演、美術是基礎，彼此信任很重要，藝人來拍MV時，他們的造型是由MV的靈感而出現的，比方王菲要在MV裡倒轉走路，髮型就是倒立設計。但現在我們拍一個MV，不是為音樂，是為了完成某種形象而服務，比方歌手路線是小清新，全循著小清新的公式做，而不是為了音樂。」在流水線的生產中，專業成為最不重要的事。

不會有失去的機會，也不會有珍惜的理由

因此區雪兒想去講課，「我想去講課，因為我很想了解大家現在在想什麼？怎麼去創作的？科技改變大家表達的方式，但現在剛畢業的人沒有接觸到以前的好處，不知道失去，大家看不出來膠捲與數位的不同，因為整個世代的轉變，感官反應已經不一樣了。」

音樂也如此，她指出MV思維的流失，「你在電視上看到MV，可能因為趕時間，以後上網看，久了，什麼都可以留著以後看，不會有失去的機會，我覺得這點很恐怖，所有在數位上看到的東西，大家都不可以慢，為什麼要這麼趕？不去感受生命？太有目的性，而不是去思考一個過程，對創作很傷。」於是我們追不上時間，永遠在失憶的過程。