我常在注意一些訊息以外的事，比如撰文此刻正是公投前夜，跨出同溫層、買車票回家應是頭等大事，我卻讀著李靚蕾長長的信，儘管寫這類分手信時，人通常閉口不提自己，千錯萬錯都是對方做錯，但她敘事、議論、抒情交融的寫作能力，教我想起胡淑雯短篇〈與男友的前女友密談〉。

1949到1987，38年又56天的歲月，台灣處於戒嚴，媒體由黨政軍把控，目的是建構台灣人心中的「中國夢」以期有天能夠「收復失土」；因此可以理解為什麼時至今日仍有許多人心中「中國魂」堅定不移。一直要到解嚴後黨報禁解除，整個文化出版界、寫作圈終於等來一片自由沃土，才真正蓬勃發展，因此，我們約莫可以將1990年視為一個分水嶺，並不是說1990年前沒有作家「我手寫我口」，而是在他們所處的年代，發表管道極為受限甚至可能觸法，很多今天看來依然秀異前衛的作品，寫成當下都無法面世。

「台文」系所的建立

台文系所是個統稱，它有台灣語文系（即台語文）及台灣文學系。最早的台文系在1997年於真理、清華創設，一直到2000年左右，各校紛紛創設相關系所。國民黨推行的「國語教育」，很長一段時間讓台語文被視為「粗俗」、「正式場合不宜使用」。然而今天，我們已經可以看到政治人物在發表演說的時候全程使用台語，每一次公開演講，都是翻轉語言權力結構的明確實踐──台語，能登大雅之堂。

而正因為過去的政治因素影響，台灣自己的歷史，有很長一段時間彷彿面目模糊的幽靈，它發生過、它確實存在並且或多或少改變並影響了今天我們的生活，但，沒有人知道「它」是什麼，就連親身經驗過的，也隨時間推移逐漸將它淡忘（因此許多文化、人類學領域的研究者多麼心急如焚地要訪談、做口述歷史）。

即便它被載入史冊，人事時地物一應俱全，但它的細節、它的紋理，它在那段歲月裡可能存在的目的或產生的意義，等待作家一一補綴。

台灣歷史，方興未艾

鍾肇政《台灣人三部曲》、李喬《寒夜三部曲》俱是名聲昭著的大河小說，然而從國民黨政府接收台灣以至解嚴這段台灣史，空白太多，不能寫、不敢寫、含沙射影地寫，寫了也登不了等於白寫，教很多作家望之卻步。

於是今天，我們有了台灣歷史小說獎、全球華文星雲獎（長／短篇歷史小說）、羅曼．羅蘭百萬小說賞等等以「台灣歷史」為主軸的文學獎舉辦。而文化界對台灣文化及台灣歷史的注目，同時也展現在各個領域。

比如歌手李英宏所在的「顏社」，多有台語饒舌作品；比如近期的《斯卡羅》（原著：陳耀昌《魁儡花》）、《茶金》、《華燈初上》。

是改編，而非「再現真實」

寫作散文需要「誠實」，但散文的義務不是「再現真實」，散文家只是盡可能地就自己的回憶和手邊有的資料去建構事實，這之間，是容許文學手法一定比例的虛構或修飾。

《如懿傳》的如懿和《還珠格格》的皇后是同一人，但前者「蘭因絮果」的深情打動無數觀眾，後者一逕使壞只讓觀眾想動手打人，這就是做為「歷史改編劇」視角的不同，造成截然不同人物設計導致的結果。

換言之，我們有個人物，嫻妃，有個史實，她成為皇后後被廢，這中間所有恩怨情仇就是歷史小說家能夠自由發揮的地方，只要別寫成她自封皇上改大清為唐（違背史實），你真把她和海蘭湊成一對一同在深宮隱忍下相愛亦無不可；（在沒有足夠史料足供參照的情況下）歷史人物的性格塑造，以及他們為何做出某項選擇，這是歷史小說家真正必須著墨的。

或以「大富翁遊戲」比擬，這個歷史人物可能是錢夫人或阿土伯，歷史事實是她／他贏得遊戲（或成為乞丐），這中間，翻了幾次命運機會、進幾次監獄、買了哪幾塊地……全看歷史小說家如何安排。

不必要將歷史小說或歷史劇看作歷史事實，網路上有人做了張對比圖，左邊是《華燈初上》劇照，右邊是1980年代女性髮型照，下方留言差真多。我想說的是，如果你是一個對「真實」有迫切渴望和需求的讀者／觀眾，那麼最適合你的是《Discovery》頻道。

《斯卡羅》對一般觀眾而言，比較大的障礙可能是剪接或敘事節奏，但它真正的爭議在，對（受漢人劫掠壓迫的）原住民族而言，怎樣的敘事視角呈現才客觀公正？劇組開拍初期沿用原著《傀儡花》三字，後來愈覺得「傀儡」二字是蔑稱，於是透過網路徵件改名《斯卡羅》。

然而這三字可能問題更大，因為關於斯卡羅人到底是哪一族、是否有統治過這些部落，至今尚未定調，這是段尚待考證的歷史，然而劇已拍成，就可能導致觀眾對這段歷史的錯誤理解。（參考出處：〈歷史誰說了算？捨傀儡花劇名仍陷爭議 《斯卡羅》撕開島國族群認同難題〉）

台灣是座移民島嶼，後經歷荷治、鄭氏、清領、日治、國民政府五個時期，這座島的先民一直處於「被殖民」的狀態，它是個歷史傷痕，至今我們依然在法規上給予原住民族許多就學、就業上各種保障或優惠，即因他們曾經失去的更多；因此處理這樣的題材時，視角更需嚴謹精準，因為它有「侵略／殖民者」及「受壓迫者」這樣的不對等權力位階，而我們不能讓觀眾及下一代感受到，侵略／殖民的行為是正當、合理、可讚揚的。

《茶金》的爭議則在「四萬換一塊」這樣的苛政推給美國是否在粉飾國民黨的作為，然後劇接著看下去，會發現美方一直積極想讓台灣站起來，反國民黨被刻劃為因循苟且的官僚。然而這個對於原著的改動，是否有戲劇邏輯上的必需性，確實值得討論。

台灣歷史充滿傷痕，我們得不斷不斷召喚它

《華燈初上》並非歷史劇，而是時代劇，黃金陣容和天價預算，讓人瞠目於製作人「找錢」和「找人」的能耐，主題曲〈月亮代表我的心〉，全劇中文呈現。我最後只想談，我們該更包容地看待台灣歷史，它確實充滿傷痕，我們不斷不斷召喚它，也只是想告訴今天的閱聽人先民過著怎樣的生活，且唯有當我們更多地透過少數人、受壓迫者的視角觀看世界，對於痛苦與不幸的同理才能生成。

同理生成，才有寬恕與愛的可能。

延伸閱讀

• 【劇評】《斯卡羅》劇情「真實性」引發各界議論，影視創作該為歷史負責嗎？
• 《斯卡羅》激起更多人認識本土的熱情，已寫下台灣歷史劇的新頁
• 從《茶金》「四萬換一元」的劇情爭議，討論評價歷史劇的標準

【加入關鍵評論網會員】每天精彩好文直送你的信箱，每週獨享編輯精選、時事精選、藝文週報等特製電子報。還可留言與作者、記者、編輯討論文章內容。立刻點擊免費加入會員！

責任編輯：潘柏翰
核稿編輯：翁世航