垃圾可以是文物?更有意義的發問是:垃圾如何幫助我們理解一個社會?

垃圾可以是文物?更有意義的發問是:垃圾如何幫助我們理解一個社會?
Photo Credit:擷取自「不只是旅遊」的淨山影片,影片已下架

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許多人看到新聞的第一個反應,就是為什麼前人的垃圾可以是文物。事實上,過去的人留下來的東西、或是考古學家的發現(finds),不一定就是「文物」。「物」與「文物」在法律上最重要的區別,在於文物是否有「價值」。

文:董昱

看到YouTuber淨山的新聞以及網友的回應,決定借題發揮,談談「垃圾作為文物」的觀念。茲事體大,網路上也有強者針對這批酒瓶可能的價值進行評述。我可以分享的,是從當代考古學的角度出發,談談目前英國的經驗,以及台灣未來可以做的事情。

警語:如果您正好在吃飯,以下可能有一些不適合搭配餐飲的照片,請斟酌服用。

垃圾可以是文物?

許多人看到新聞的第一個反應,就是為什麼前人的垃圾可以是文物,這些東西對於今天來說,有什麼用?事實上,過去的人留下來的東西、或是考古學家的發現(finds),不一定就是「文物」。世界各國對於什麼是受到法律保護的文物都有清楚的規範,我國的文資法其實也有「古物」這個類別。不論規定為何,「物」與「文物」在法律上最重要的區別,在於文物是否有「價值」(value/significance)。

這裡的價值指的不只是金錢上的價值,而是包括廣義的意義;比如:增進我們對於過去的理解、很少見、很特別。而價值認定的過程不僅需要專業的學術研究,有時也需要公民的參與和討論(尤其是一些有爭議的發現)。總而言之,從「發現」變成「文物」需要一個嚴謹的過程。

霞喀羅古道上的酒瓶是否有經過這個過程,我目前沒有查到相關的資料,雖然這不代表這些東西不具有價值,我在資料缺乏的情況,也不想先入為主地去認為他有/沒有價值。我最後會談對於這樣的東西可以怎麼做,但為了避免不必要的混淆,必須先做這個澄清。

那麼,古代人的垃圾可以是文物嗎?答案是肯定的。而且不只是垃圾,屎尿也可以,黃金變黃金並不是神話。一個很顯著的例子,就是英國約克(City of York)的維京大便

2000年,約克市迎來了一個近50年來最重大的開發案,預計將市中心東北側的一大片土地開發為現代住宅。這個區域過去是維京人活動的範圍,因此開發前必須交由專業的考古團隊進行挖掘,而挖掘的成果最後就進入了當地的「維京中心」(Jorvik Centre)。

這個維京中心根本是一個小的環球影城,裡頭類似雲霄飛車的軌道載著遊客,體驗維京人的歷史與故事。而該中心最受到歡迎的收藏,就是一坨保存完整的維京大便。透過儀器檢測這坨屎的成分,我們得以了解維京人的飲食習慣,是研究維京社會文化很重要的證據。更厲害的是,他為約克帶來了大量的觀光人潮,也從此徹底翻轉了這座城市本來的風貌。萬人空巷,全是為了一坨屎。

或許是食髓知味,約克的博物館開始默默地走上一條屎尿路線。約克郡博物館(Yorkshire Museum)也對外展出了羅馬人過去在約克蓋的糞池——裡面的排泄物、還有廚房的廚餘

這些屎尿和垃圾,讓今天的我們可以了解當時的羅馬士兵的飲食習慣。關於羅馬人還有一些有趣的傳說,就是社會上層的羅馬人家裡會有好幾個飯廳;他們開趴的時候,會在一個飯廳吃飽之後集體催吐。所有人把東西都吐完之後再去下一個飯廳吃第二餐。因為他們認為食物最美味的時刻,就是入口的瞬間,吃下去之後就沒有用了。如此有趣又荒謬的行徑,全部都是從房子排水孔中發現的嘔吐物化石推論出來的。這坨嘔吐物化石目前在義大利,可惜目前還沒有機會一睹芳澤。

回過頭來說垃圾。如果屎尿都能成為具有價值的文物,垃圾其實也有相同的潛力。垃圾反映了社會的物質文化、有些時候甚至可以看到工藝的實力、甚至社會狀態。垃圾如果出現在不該有垃圾的地方,也有機會成為有趣的爭論。

此外,我們其實不知道這些東西對於過去的人來說是不是真的是垃圾,所以詮釋的時候,一定需要搭配其他的史料和證據。舉例來說,約克大教堂(York Minster)中世紀的男子宿舍,曾經發現使用過的裁縫工具,有人認為,這些被拋棄的工具,反映了當時男性修士必須自己修補衣服;但也有人認為這可能是有人偷帶女生回宿舍時留下來的遺物。不論答案為何,垃圾和屎尿都必須經過研究和小心的比對,才有可能成為具有價值的「文物」。

看到這裡,讀者或許心中會有個疑惑:我們今天的垃圾,對於未來的人來說,難道也有可能成為文物嗎?答案是肯定的。如果要保存的話,具體來說可以怎麼做呢?

「垃圾」也是一種「當代採集」

「當代採集」(contemporary)是一個1980年左右,在博物館圈開始興起的領域。當時的博物館為了想要吸引更多人來參觀,開始收藏一些「可能對未來有價值」的物品。像是世界盃足球賽的獎盃、流行音樂唱片、甚至迷因、電玩遊戲、智慧型手機......等。

在Covid-19疫情期間,更有許多博物館以許多有創意的方法,試圖保存疫情期間的社會狀態。像是英國的Science Museum就收藏了英國第一劑瓶裝的AZ疫苗;倫敦運輸博物館(London Transport Museum)則是收藏了地鐵和公車司機的日記,還有口述歷史;V&A博物館也收藏了小朋友的手繪彩虹。

透過當代採集,博物館和考古學家希望讓觀眾可以用不同的視角,理解我們現在的社會和處境。

「垃圾」也是當代採集的主題之一。尤其在工業化大量生產的時代中,當代人生產的垃圾數量是非常可觀的。最著名的收藏,大概就是Museum of London曾經收藏和展示的「Fatberg」。具體來說,Fatberg是下水道的淤積物,主要成分就是家庭廢水、油脂、毛髮、與垃圾

Fatberg_at_Museum_of_London
By Lord Belbury - Self-photographed, CC BY-SA 4.0
Museum of London展示的部分「Fatberg」

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不同領域的創意工作者怎麼應用 Photoshop 來創作?插畫家微疼與設計師顏伯駿在節目中分享他們各自入行以來的甘苦,從自學修圖軟體到得心應手地使用,做出近百萬粉絲追蹤的圖文與動畫,以及讓業主很有感覺的設計提案。

收聽管道如下:

這集節目邀請到插畫家微疼與設計師顏伯駿,兩位創意人來聊聊他們使用Adobe Photoshop的心得,與他們一路堅持在創意產業的工作的動力。微疼在10多年前自己慢慢摸索PS繪圖,透過Photoshop自學從無名小站發跡,走上全職插畫家之路;顏伯駿是三頁文設計公司藝術總監,大學時期就開始接案做MV,從五月天演唱會的動畫設計開始踏入唱片產業,而後又從音樂產業拓展到許多大型活動的視覺統籌,包括多屆金曲獎、文博會、全運會、白晝之夜等。

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沒有靈感的時候就睡一覺吧!(01:05)

兩位的平時的工作都是產量高、創意強度密集,讓人非常好奇他們平時的靈感來源,以及他們是怎麼紀錄與整理這些靈感,最後轉化成廣受歡迎的動畫作品與視覺規劃,沒想到兩人竟不約而同地在睡夢中找到答案!

微疼以白色兔子為主角創作插畫,他分享自己一開始都是從生活周遭親友的經驗,延伸發展出創作主題與角色,「但我發現最大的問題是,這些東西很容易被消磨殆盡,就像切蛋糕一樣,有一天會被切完。」對他來說找到更多靈感的方式之一就是走上街去,多多接觸人、觀察人。

顏伯駿則反問:「大家是不是對靈感太執著了?」他在帶領設計團隊時會透過幾種不同的路徑找到「靈感」或所謂的解法。顏伯駿認為找到靈感的前提是「先對生活有感覺」,接著按照主題分析每件事情,把累積的資料放進對應的資料夾,需要時把它們調出來,組合成一個完整的內容。

相較於這樣井然有序的整理方式,微疼形容自己屬於感覺派,「找不到的時候就睡一覺,靈感就來了。」聽到這個回應,顏伯駿直呼自己也有類似的經驗,笑說大家以後會不會要發想題目之前,都會跑來說「老闆,我要睡一覺」!而有趣的是,微疼也分享,現在工作室裡面還真的就有放一張床!

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要成就好作品當然不能只是睡個覺,而是要動手將這些絕佳的靈感實現,這時候設計師和插畫家使用的工具就扮演了非常重要的角色。顏伯駿分享他除了就讀設計系因為課堂考試而學習使用Photoshop之外,早期使用PS創作的前輩像是藝術家李小鏡,以及言情小說封面繪者平凡、陳淑芳,都是促使他探索 PS 強大功能的榜樣,「我從PS 10一路到現在的Adobe CC,每年看著這個軟體,你本來想某個功能怎麼沒有,有一天突然間就蹦出來,到最後有一些讓你覺得『這是黑魔法嗎?』的功能。」顏伯駿感觸很深地說道。

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顏伯駿PS排版設計 美感教育聯絡簿
三頁文
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微疼接觸Photoshop的路徑比較特別。大學時期因為一場車禍讓他必須長期在家休養,從未受過美術訓練但熱愛畫畫他,在朋友介紹下認識Photoshop,「那時候無名小站很風靡,有些前輩創作者像我是馬克、彎彎都在上面做自己的圖文創作。」微疼心想自己也許也能試試看,而當年Photoshop自學的他已經進化成PS老手,從PS畫圖到影片製作,拓展出更多創作上的應用,「說出來大家可能很驚訝,我Youtube上的動畫影片都是在PS完成的。」

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儘管有不少人推薦過他用其他軟體,但微疼始終認為Photoshop是最直觀也最好調整細節的,工作室的所有夥伴也都非常熟悉這套軟體,在溝通過程中有任何不清楚的地方,只要打開PS示範就能讓大家馬上理解,「我覺得PS已經不是工具,而是一個語言了。」

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左起為微疼、馬力歐、顏伯駿
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節目尾聲談到兩位在各自的領域努力多年,除了有一路陪伴他們創作、成長的Adobe,他們持續投入的動力是什麼呢?微疼坦承他過去在演講中常用熱血的話鼓勵其他人,「可是我後來發現什麼初衷都是屁啦,」他笑說自己從小到大幾乎沒有別的擅長的技能,「我堅持下去的原因就是,這輩子我可以做好的就是這件事了。」

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