《物見》:黃土水題名《甘露水》的意義該如何理解呢?

我們想讓你知道的是
本書是一回史無前例的策畫。邀請48位國際上知名的東亞藝術史學者、考古學者,每人選擇一件物品,帶領我們進入這件物品的世界。48位學者,每一位都閱物無數。當只能選擇一件,他們如何選出最打動自己,最願意為之傾訴的文物?
文:顏娟英(中央研究院史語所兼任研究員。中國藝術史研究重點在中古時期的佛教藝術研究;台灣美術研究始於1987年,長期進行全台畫家田調工作、寺廟調查與私人收藏調查)
《甘露水》的涓涓水流
物:黃土水《甘露水》

2021年12月18日黃土水作品,重達500公斤以上的《甘露水》等身高大理石裸女像,相隔63年再度回到台北公開展出,更是被封閉在黑暗的木箱子長達45年來首次破繭而出,正式與世人見面,一時造成台灣藝壇轟動。黃土水是台灣現代美術的劃時代人物,最早進入東京美術學校學習,並且獲得帝展四次入選。
然而由於受限於經濟條件,除了《甘露水》為大理石作品,其餘三件作品都是石膏像,保存不易,沒有留下任何痕跡。《甘露水》於1921年入選帝展,照片收入圖錄,接著10年後,在台北遺作展展出時,再次留下一小張黑白照,此後不曾有任何圖片流出。故而,《甘露水》長期成為台灣美術史上「傳聞」也是「傳奇」的作品。
《甘露水》是台灣美術史上第一件裸女像,首次發表時可能由於題材緣故,在保守的台灣並沒有受到太多重視。進入國民政府時期後不久,這件作品不再公開展示,1974年以後長期被封箱、遺忘,過去的研究有限。
當我第一次在北師美術館見到《甘露水》時,深深被她堅定沈著的面容,結實有力的身軀所震撼,無法言語。百年前,這位裸女的表情為何如此既溫柔又強烈?黃土水題名《甘露水》的意義如何理解呢?水是否存在?若然,水與女子兩者如何構成《甘露水》的寓意呢?女子既寫實又抽象的表情象徵什麼意義呢?
創造《甘露水》
《甘露水》女子身軀飽滿健壯,挺直腰桿,閉著雙眼,下顎向上傾,雙手向下伸展,彷彿虔心接受天地日月的精華。她臉龐骨架方硬,眉骨稜線突出,鼻樑挺直,雙顴略寬,下顎圓潤,豐滿的雙唇如波浪起伏,且刻畫輪廓線。她豐厚的頭髮從額頭中央下垂至眼角,再從雙耳際翻轉而起,有如飛翔的兩翼,最後盤旋在腦後方,層層結髻。
搭配曲線優雅的腰部,她的小腹圓鼓,肚臍突出,下腹勾勒出上揚的圓弧線,大腿肌肉結實,右腳輕輕著落在隆起的沙地,左腿交叉腳尖踮起;瞬間掌握靜止落地,將再次躍起的張力,彷彿動靜自如,散發無限的能量。她腳趾長大有力,感覺並非溫柔嬌弱的少女,而是堅毅且健康、明朗而樂觀的女性。
1920年3月黃土水完成東京美術學校畢業作品,大理石《少女》胸像原題名〈ひさ子さん(Hisako san),來自小模特兒的名字。同年10月作品《蕃童》是台灣人首次入選帝國美術院展覽會(帝展),輿論轟動。據他受採訪時說,暑假回台學習原住民題材後,以東京高砂寮宿舍廚師的小孩為模特兒,創作時間約十天完成。這包括製作黏土塑像,石膏翻模成像,再稍加潤色的過。同時,黃土水進入研究科,留校繼續學習。為準備1921年參加帝展,改製作難度較高的大理石作品,《甘露水》,果然順利入選。
黃土水可能自聘模特兒,或利用學校聘用的模特兒完成泥塑像,翻製石膏像後修飾細節,回到學寮空地,再根據石膏像來慢慢敲打大理石。在完成製作《甘露水》約半年後,黃土水曾說明漫長而艱辛的製作過程中,還要支付各項昂貴的費用,包含石材與運費,還有模特兒薪資等等,這可以解釋他後來幾乎放棄大理石創作的原因:
製作一尊五六尺的石雕也幾乎要一年的時間。從早到晚,手執鐵槌,不知道有幾十萬次或幾千萬次那樣地拚命敲打著石材,萬一其中只要有一下敲壞了雕像的一根手指頭,那可就不得了,所有的努力都泡湯了。自己努力的方向還容易控制,然而所需要費用如石材、運費及模特兒、石膏材料、工具及其他種種雜費卻更不是容易的事。
我對此作品水的描繪特別感興趣。黃土水借用禪寺庭園枯山水的表現手法,細膩刻畫涓涓水流緩緩環繞沙地上女子的雙腳並及角落的文蛤。三顆文蛤或直立,或平躺伸出斧足,彷彿在柔軟的淺水沙灘上自在地翻轉著。水雖然不可見,但水穿過泥沙留下的紋路,刻劃下真實的存在感。水象徵生命,也具體敘說甘露水連結著女子與大地的生機。




超凡入聖——背道而馳的美學
1921年資深雕刻家藤井浩祐在第三回帝展,注意到《甘露水》,評論:〈寫實優美,但全體看來有些堅硬。〉他認為石雕常見此技術問題。乍看《甘露水》女子似乎凝然不動,但這是創作大理石所未能克服的技巧問題嗎?恐怕不盡然。黃土水在製作泥塑像模型時,就決定了《甘露水》的姿態。事實上,女子飽滿的上半身令我聯想到佛像,例如中國初唐石雕十一面觀音菩薩像。當然,雕刻菩薩像的匠師並不知道現代人體寫實觀念;不過,《甘露水》與菩薩像在造型上仍有些奇妙的關聯性。她們有高腰與低腰之別,但同樣在腰際表現完美對稱的曲線,細腰、小腹鼓起與肚臍突出都有些明顯類似。
佛教文獻以滿月形容佛臉,未開蓮苞形容眼睛等等,強調佛像莊嚴,無法形容的完美圓滿。那麼,古代石雕菩薩像如何傳達美感,亦即超越世間的永恆生命?佛像雕刻臉部飽滿而理想化,雙眼似閉非閉時表示禪定或虔敬內觀,軀幹四肢則特別講究氣的表現。裸露的雙肩、胸部與腹部,連同衣帛都必須表現出鼓盪之氣,特別是圍繞著肚臍環狀鼓起,其下方弧形裙頭寬鬆地繫住腹肚,下裳以及雙腿,都一再以圓弧形傳達此生命之氣的律動感。
《甘露水》女子的臉部雖然寫實,但在眉骨與雙唇也運用線條強化輪廓,軀幹四肢更是如此,如腰部流線型曲線與小腹下的弧形線等,極其優美流暢。更特別是,女子小腹鼓起,飽滿的氣勢充溢胸膛,配合昂揚的下巴與微閉雙眼虔敬的表情,似乎接受來自天上無形的恩賜,一股超凡入聖之感。唯有觀眾繞到作品背面,才能體會這位年輕女性肌膚自然的感官美。
Tags:
當風水成為我們的語言——跟著風水名師的腳步,重訪全球知名景點

我們想讓你知道的是
無論古今中外,能夠永傳不朽的建築物,除了奠基於各地深厚的⽂化底蘊,和當時重要的哲學思考之外,其實也都依循著天⼈地合⼀理念,觀察當地的環境與氣候、為了服務使⽤者的需求⽽建設。
江名萱老師深入研究風水的契機,可以說是因為旅行所帶來的啟發——在旅行至北京故宮的時候,對於整個建築群落的方位、形狀、位置等都遵循著青囊經的原理所設計,有著強烈的感觸。
因此,原本就熱愛旅行的江老師,帶著強烈的好奇心和求知欲,走訪世界,考察各地的建築物。他發現,能夠永傳不朽的建築物,除了奠基於各地深厚的文化底蘊和當時重要的哲學思考之外,其實也都依循著當地的環境與氣候、使用者的需求而建設,和江老師順應自然的風水概念不謀而合。例如巴黎的聖母院、印度的泰姬瑪哈陵等建築,都能在天人合一的設計下,達到一種平衡、和諧的效果,並且更好地利用自然的能量。
與天對話:巴黎聖母院
「建築物的存在,是要為裡面的人所服務。所以,所謂好的建築風水,其實是應天、應地、應時、應人制宜。」因此,雖然我們可以看到聖母院中央的玫瑰窗,是一個非常強大的風水符號,代表光明、能量和生命力;聖母院的塔尖,也象徵著穩定、領導力,以及上達天聽的請求。但更重要的是,屬於宗教建築物的聖母院,為所有信仰著神的人們,所帶來的莊嚴、平靜感受。「聖母院營造出非常強烈的和諧的氛圍,你可以想見當時的設計師,在設計這個建築物及其所創造出來的空間時,所有的考量都是為了讓人的內在可以安靜下來、與天/神對話。」江老師指出。

巴黎聖母院建築風格是哥德式建築,它的建造開始於1163年,耗時超過200年。教堂的尖頂屋頂,不只是融合了各種藝術風格的幾何美學,更代表著天地宇宙之間的聯繫。這種尖頂建築形式,在古代被視為智慧和神聖,有向上流動的能量。象徵著天空和地球之間的聯繫,連接聚集天地宇宙之間,讓整個建築物更加神聖,充滿生氣和活力,並為⼈們帶來好運和幸福。
在古代文化的哲學中,太陽代表著宇宙和自然界的秩序、生命和創造⼒、上帝神性力量等等。所以在建築的設計和規劃中,必須要考慮季節的變化,和太陽的位置,以確保光線在建築空間中,可以達到最佳的利用。聖母院的三扇玫瑰花窗,被認為是世界上 最美麗的玻璃藝術品之⼀,當你走進聖母院中,透過玫瑰花窗所照進來的彩色光芒,加上吟誦詩歌的聲音,還有焚燒香料所產生的煙霧,體現了像是引導人們的心靈,通往宇宙智慧神性的力量,彷彿可以治癒和平衡我們的身心。
「整體而言,巴黎聖母院的每一項設計、每一處細節,都讓人感到非常平靜。」江老師又補充道:「這就是好的風水,所帶來的能量。」
深埋於地的愛:泰姬瑪哈陵
談完了聖母院,江老師又繼續分享她在泰姬瑪哈陵的經歷。「如果聖母院是一棟與天對話的建築,那麼泰姬瑪哈陵想要傳達的,則是一份深埋於地的愛。」位於印度的泰姬瑪哈陵,不只是印度文化的代表性建築,也是世界文化遺產之一。泰姬瑪哈陵始建於1632年,耗時約22年完工,在建築風格上,它結合了印度傳統建築和伊斯蘭建築的元素,以白色大理石為主要建材,建築外牆有細密的浮雕和嵌花紋飾,表現了印度文化的細膩和精緻。在陽光照耀下,白色大理石的建築散發出耀眼的光芒,展現出浪漫、華麗的氣息,「但是當你走進泰姬瑪哈陵之後,除了感受到它的莊嚴、神聖之外,還有一份濃烈的愛情。」江老師說道。
蒙兀兒帝國的第五代皇帝沙賈汗,和他的妻子慕塔芝.瑪哈王后深深相愛,即使沙賈汗要前往戰爭的最前線,慕塔芝也會相伴在旁,兩人感情十分深厚。但令人惋惜的是,慕塔芝在1631 年的征戰途中難產而亡,沙賈汗在悲痛之餘,承諾為她建造天上人間、無與倫比的美麗陵墓——泰姬瑪哈陵。

這座象徵沙賈汗畢生激情和財富的美麗紀念物,每年吸引了成千上萬的國內外遊客前來參觀,感受這份愛情的真切。「剛才講到聖母院有尖塔,我們可以注意到,泰姬瑪哈陵的屋頂也是尖頂,同樣象徵著天空和地球之間的聯繫。皇帝沙賈汗希望透過泰姬瑪哈陵向上連接,跟他⼼愛的瑪哈王后能夠永恆緊密在⼀起。」泰姬瑪哈陵在風水上還有一個特點,就是利用水池來達到陰陽平衡的作用。「水是陰性的象徵,而白色大理石所建造的陵墓則是陽性,因此,水池的存在可以平衡建築物和自然環境之間的陰陽能量,創造出和諧的能量和氛圍。」除此之外,江老師也認為在像印度這樣炎熱的地區,利用水池的清涼氣息,撫平人們的情緒、創造安定氛圍,進而幫助人們減輕壓力、放鬆身心。因此泰姬瑪哈陵也是一個「應天、應地、應時、應人而制宜」而建成的建築典範。
傳世六百年之作:北京紫禁城
紫禁城是中國古代明、清兩朝24位皇帝的居所,建於明成祖永樂4年(1406),於永樂20年(1420)完工。占地面積72萬平方公尺,建築面積約15萬平方公尺,是世界上現存規模最大的宮殿型建築,整個建築群給人威嚴而神聖的感覺,是皇權的象徵。雖然紫禁城至今已有六百多年的歷史,但依然保持著它的輝煌和美麗,其中風水的佈局,是紫禁城能屹立不搖至今的重要因素之一。
當年永樂皇帝在建造紫禁城的時候,他要求紫禁城建築佈局形狀和方法,都要符合風水學中的宇宙觀,以及天地人萬物合一的理論。因此,紫禁城的主要建築,都建在南北的中軸線上,這代表著能夠吸收天地間的能量,東西方向的建築物較少,是為了可以利用南北向的通風和自然循環,達到環境的舒適感。
以紫禁城太和殿的設計為例,這個皇帝接近朝臣的宮殿,不僅考慮到太陽的位置、建築物的形狀、360度的方位等等,還有周遭的水源、水流、風向、陽光以及山水環境、生活機能等多個面向。例如太和殿的正門面向南方,就是為了要確保日照充足,可以為太和殿帶來更多的光線和暖氣。而在正午時分,陽光會直射在皇帝的龍椅上,讓這裡充分地接收滿滿的太陽能量。
青囊經中提到:「明地德,立人際,因變化,原始終,此謂之化成。」紫禁城風水設計,是創造出一個巨大的立體空間,裡面有陰陽、南北、前後、東西、左右、內外、動靜、虛實,是因為建築師/設計師能夠將這些元素完美的連結起來,因此成就了永垂不朽的紫禁城。而整個紫禁城的建築群,也因為與自然環境融為一體,呈現出一種高超的的藝術美感。
「如果我們回到600年前,紫禁城建造之初,想必是永樂皇帝將想法、理念,與設計者溝通之後,所誕生的結果。他們當初的偉大理想是什麼?風水方法又是什麼?在整個建造的過程中,永樂皇帝和設計者之間的信任也是非常的重要。作為皇帝,永樂皇帝必須展現領導者的遠見和決策力,但又必須給予設計者充分的自由和支持。讓他們充分發揮自己的才華和創造力。如此一來,才能共同完成這件舉世無雙的建築作品。」江老師補充道。
「風水的學問,是全世界共通的,我們東方有陰陽五行術數之源的《河圖洛書》,西方也有由四元素和以太所對應而形成的梅塔特隆立方體。」建築設計最精彩、也是最核心的表現,就在於它如何讓人心的空間、建築的空間、自然的空間、宇宙的空間,互相連結滲透,能量循環不已。對江老師來說,無論古今中外,這些能夠矗立千百年之久的建築物,都是能順應著自然的脈動、四季的變化,讓建築引導著宇宙、自然的能量,為身在其中的使用者所服務,同時創造出最適合使用者的安適環境,使用者自然能夠感到心神平靜,從而展現宏大的精神面貌。江老師也相信,風水的千年智慧,是值得我們現代人細細研究、推廣的一門學問。