疫情數位紅利耗盡,「訂閱經濟」面臨飽和困境,產業如何找到下一個消費趨勢?
我們想讓你知道的是
這兩年宅在家,推升了許多訂閱經濟大爆發,而時間到了現在,未來訂閱經濟逐漸飽和的情況下又該何去何從呢?
經歷2年疫情下的數位紅利,訂閱經濟如同其他產業一樣,也面臨到「飽和」的困境,例如指標型企業串流影音龍頭—Netflix開始發展遊戲,重心從訂閱人數轉移到了營收成長。
而訂閱經濟的下一步該何去何從?HAPPY GO旗下市調顧問品牌GO SURSEY於今(3)日舉辦「訂閱經濟——萬物皆可訂『心』商機」論壇給出線索,多元彈性的客製化訂閱策略可能是個方向。
訂閱經濟走向飽和,如何開創下一個市場?
疫情封鎖期間,Netflix訂戶成長超乎預期,全球累積用戶數突破2億大關。
不過,到了今(2022)年,Netflix訂戶數明顯低於前些年的成長,股價腰斬再打折。他們宣布從今年第4季財報開始,將不再提供「訂閱用戶成長預測」,代表未來財務重點,從訂閱用戶數的增減,轉移到營收的成長上,同時將開拓遊戲等其他業務,並以多元的訂閱策略讓消費者掏出更多錢來。
後疫情時代,「訂閱飽和」是所有訂閱經濟下的企業要面對的挑戰。
為此,GO SURSEY論壇中邀請鼎鼎HAPPY GO聯合行銷總經理梁錦琳、顧客洞察分析暨市調處副總監呂宛蓁,和foodpanda Taiwan行銷協理彭冠瑋、財團法人商務發展研究院人工智慧服務綜合研究所所長范慧宜,談未來訂閱經濟的消費趨勢,替產業找一個方向。
梁錦琳強調,訂閱經濟最為人熟知的是串流影音,但隨著競爭對手越來越多,訂閱必須要走向「多元彈性」,除了提供便利,還得針對消費者的需求制定「靈活」的訂閱制度。
這種靈活的多元制度,可能像是Netflix近日在訂閱制度調整,「含廣告基本訂閱方案」(Basic With Ads)預計每月收費6.99美元(約新台幣225元),比Netflix目前最優惠的訂閱方案9.99美元(約新台幣322元)便宜足足3美元。
未來,含廣告基本訂閱方案中電影開頭、播放期間,會出現平均每小時4至5分鐘的廣告,且沒辦法跳過,而國外訂閱制度正走向「多元客製化」。正如Netflix正在區隔用戶一樣,它們一方面擴大廣告收益外,二來也依照不同會員等題,而有相應的會員獨享優惠或權利。
訂閱經濟分為:使用服務、擁有商品及使用商品
研究調查GO SURSEY根據產品屬性、商業模式,可將目前市場既有的訂閱型態,歸納成3大類,分別為:「訂閱使用服務」、「訂閱擁有商品」及「訂閱使用商品」。

台灣以使用服務、擁有商品的訂閱模式為大宗,有76%的民眾曾付費使用服務,包含NETFLIX、YOUTUBE等;而擁有商品類型,則是以飲料、咖啡寄杯為主;使用商品則是最少,租車等服務還有很大開發潛力。
以台灣而言,調查有7成消費者曾付費「訂閱使用服務」是訂閱經濟最大宗,這包含影音、音樂、外送平台,而消費者選擇訂閱使用服務,最關鍵的訴求為「內容、共享、品質及數位」,許多知名企業都是此類型,如Netflix、Spotify、foodpanda和Uber等。
其次是「訂閱使用商品」,例如:共享機車、電動車電池訂閱,這類型特別之處是年輕族群付費使用比例高,他們最在乎輕鬆便利、高CP值等,不過此種商業模式,佔比不高,卻也最有發展潛力。
最後,台灣民眾有6成會付費「訂閱擁有商品」,這模式在過去就很常出現,例如咖啡、飲品寄杯等服務。值得注意的是,根據調查發現「優惠方便」是消費者選擇訂閱此類產品的關鍵。


呂宛蓁說,訂閱擁有商品的類型來說,必須要考量到消費者的「庫存管理」,這是許多通路零售可以著墨的地方。意味著通路、品牌業者若能掌握消費者家中倉庫櫃位,就可以提供更好的服務。
最後,近年來訂閱經濟是以「使用服務、使用商品」兩類最為人所熟知,也是近年來的數位化的產業趨勢下的新產物。呂宛蓁指出,無論是哪一種訂閱類型,各品牌應鎖定目標年齡族群進行「分眾」行銷溝通。
多元、靈活且客製化的訂閱制是將成趨勢
呂宛蓁說,各年齡族群則皆認同訂閱制能帶給生活中多元彈性優質的體驗,長期且彈性的民生需求品訂閱模式,也將成功帶給品牌規模經濟及長期營收。
GO SURSEY也觀察到,消費者需要訂閱制需要有專屬權益、隨訂隨停,必須要讓消費者有主導權,從數據來看不想訂閱的原因,就是限制多、方案少。
此外,foodpanda Taiwan行銷協理彭冠瑋告訴我們foodpanda的經驗。
他針對foodpanda 訂閱制分享:「我們有一個很奇妙的地方,消費者是多用多賺,這跟台鐵月票很像,」他比喻,訂閱跟婚姻一樣,消費者要把未來點餐的承諾給我們,品牌要確保餐點良好、系統不當機等,才能培養長期的品牌形象,進而推動訂閱成長。」
彭冠瑋說,企業的基本功好是根本,而「優惠」已經不是未來推動訂閱制最重要的動力,目前foodpanda重心是在經營Commitment,而未來客製化的訂閱組合是未來的發展趨勢。

彭冠瑋說,許多人會問為什麼foodpanda要發展訂閱制度,答案是因為要穩定「接單量」,如果穩定一方面讓合作的餐廳得以提升廚房利用率,二來也能確保外送員時間可以充分被使用,形成業者、外送員和平台三贏。
他說:「我們一定要確保每一個地方有一定的量,要確保外送員的時間是充分被使用,對餐廳也是,如果座位滿了廚房是空的,訂單突然高突然低,業者跟外送員就會離去,這對平台和業者都是打擊,因此穩定訂單是重要的工作。」
彭冠瑋也表示:「訂閱制不適合所有產業,對我們來說真正困難的是,很多要轉換的消費者已經轉換,訂閱制要如何符合所有消費者,要有不同的等級。」
感受空間的魔幻,讓自己好好被感動一番——當我們走入齊柏林空間

我們想讓你知道的是
齊柏林空間最新特展《覓城》,以「候鳥視角」探訪城市的肌理,訴說一座座城市的美麗與哀愁。齊柏林空間自2019年4月啟用,至今已經舉辦了《見山》、《逐岸》、《映河》三檔展覽,累積近6萬人次參觀。
「城市,總是無怨無悔,接納來自四方的人,概括承受各種夢想。人與城,由無數自我構成;人與城,心跳同步,緊緊連動。」
吳念真在展覽預告片中,以溫暖樸實的配音,邀請大眾走進齊柏林空間特展《覓城》(The City, The Flâneur ),透過齊柏林導演的攝影作品,以「候鳥視角」飛越山巒,探索一座座城市的肌理,亦從嶄新的俯瞰視野,發現家鄉城鎮潛藏的心跳脈動。
城市,是人們共同生活的地方,包容形形色色的日常風貌。在本次齊柏林空間《覓城》特展中,觀者不僅能欣賞齊柏林導演為世人留下的作品,更可看見作家鄧九雲、設計師張溥輝、攝影師陳敏佳、社會學家李明璁等協同創作者,透過自身的觀察與詮釋,與齊導的攝影作品展開對話,並再次交織出不同風貌的故事。




在齊柏林空間展場中,閱讀齊導與協同創作者拍攝的一幀幀影像、深深刻下的一字一句,拼湊美麗島嶼的城市輪廓,一種美的感受在這個空間升起,讓觀者不禁感嘆與敬佩。當人們習於低頭、幾乎時時刻刻浸淫於數位虛擬世界,卻仍有一群人願意撐起一座齊柏林空間,以實體展覽的渲染力帶給觀者感動,背負重現齊導的攝影之夢、訴說山河海城市的故事、喚起人們對土地的重視等使命⋯⋯究竟是什麼帶給他們動力,讓這群人願意在淡水老街的古蹟洋房中亮起齊柏林空間的燈,持續為世人帶來感動的光火?
「當人們在一張照片前駐足許久」——透過空間策展,將意念傳達給觀者
「我發現,每一個人都會在一張照片前駐足許久。」
故事始於 2017 年,一場空難讓齊柏林導演離開了我們。當時齊導的親朋好友決定舉辦攝影特展,讓感念齊導的民眾能前往追思,短短三週便累積了將近十萬人參觀。看見·齊柏林基金會的執行長萬冠麗回憶道,在齊柏林追思特展上,許多來觀展的民眾都會在影像作品前駐足許久,「觀眾看著齊柏林作品的眼神,到現在我都還記得。人們在齊柏林的每一幅作品中看見熟悉的、或不熟悉的台灣,以及尋找自己的家。」
萬冠麗接著說起看見·齊柏林基金會的開端。「許多觀眾以為齊柏林就是電影《看見台灣》的導演,事實上齊柏林在空中拍攝25年,他是一個堅定且堅持的空拍攝影師,累積了大量尚未面世的攝影作品。所以他離開的時候,我們深深覺得應該要讓他的作品被更多人看見,更重要的是看見齊柏林鮮為人知的那面——他的努力、他的熱情、他對工作的執著。」
齊柏林「為土地請命、為環境發聲」的遺志,以及25年對空拍堅持不輟的熱情,促成後人成立「看見·齊柏林基金會」,更感動了8,052位共建人慷慨支持,遂有了齊柏林空間作為基金會夥伴的基地。自2018年成立開始,基金會便持續整理齊柏林遺留的數十萬張空拍影像紀錄、進行數位典藏的任務;此外,也有系統地策劃不同主題的實體展覽,讓齊柏林的影像能量得以更深刻的傳達給世人。
「候鳥的人返航必經之地」——齊柏林空間選址淡水
許多人好奇的是,為什麼齊柏林空間選擇落腳淡水?萬冠麗表示,當時為尋找一處空間足夠、方便抵達、可承租的地點,一路找到了位於淡水老街的現址。巧合的是,看見·齊柏林基金會董事長歐晉德透露,淡水一帶的古色古香,正是齊柏林最喜歡的地方風光。
「齊柏林曾經和我說過,當他從海平面要飛回台北,映入眼簾的就是淡水小鎮。淡水,就是齊柏林每次返航進入台北市的轉折點。」
「這或許就是冥冥之中,齊柏林要帶我們來的地方。」歐晉德曾如此對萬冠麗說。
齊柏林空間最終於淡水老街落地,行人散步至此,首先可見一道白色的「燈・山」牆。遠觀可見仿若雪山的層巒疊嶂,近看則可發現牆上鑄刻著齊柏林空間共建計畫的8,052名贊助者姓名。這道共建牆的一磚一瓦,象徵民眾齊心守護環境的力量,亦是齊柏林空間要訴說的目標。
在齊柏林空間裡,還有一群深受齊導感動、願意付出行動的人,那就是展館服務志工。對他們而言,齊柏林空間是傳播環境教育意義的場域,也是讓志工能身體力行、貢獻影響力的所在。
例如導覽志工周明德、陳錦雪分享,儘管淡水對於台北市地區民眾或其他縣市遊客來說地處偏遠,但人們因為感念齊柏林導演的精神、又或是喜愛齊導的空拍作品,總是不辭辛勞,願意舟車勞頓來到淡水,在齊柏林空間慢慢地走、靜靜地看、細細地體會。而實體展場的魔幻能量,在細膩的攝影作品包圍、志工娓娓道來的故事之下,於焉展開,觀者唯有親身走入才能明白。


「我們班叫做齊柏林」——讓環境教育的種子飛入心中吧
齊柏林空間自 2019 年4月啟用,至今已經舉辦了四檔展覽,分別為《見山》、《逐岸》、《映河》、《覓城》,策展脈絡依循齊柏林生前提過的「山-海-河-城市-人」的方向,將齊柏林留給世人的大量空拍影像,於不同主題的策展計畫中正式公開,讓民眾從多種視角再次看見美麗台灣。
為了好好運用影像訴說土地的故事,齊柏林空間的每次策展,可不只是將影像陳列,事前必須有數位典藏的龐大工程支持,接著挑選作品,讓每一幀影像都能更有系統性、有故事性地被看見,向觀者傳達隱藏的意念。用心的策展民眾有目共睹,其中,2021年度特展《映河》更獲得德國紅點、日本Good Design、台灣金點等國內外設計大獎肯定。
除了獲得獎項青睞,齊柏林空間的環境永續精神,也吸引企業共同倡議。2020年底,看見·齊柏林基金會與全家便利商店合作,以公益零錢捐的方式,啟動「齊柏林空間・環境教育基地營」計畫,預計五年內邀請一萬名學生入館參觀學習,讓環境教育往下扎根。
在眾多走進齊柏林空間的學校團體中,特別讓萬冠麗印象深刻的是來自新竹市的竹光國中。由於竹光國中的學生可以為自己的班級取一個名字,因此有某一班級的學生便決定取名為「齊柏林班」。那天,「齊柏林班」來到齊柏林空間參訪,導師對於學生們的專注不禁感到驚喜——
「外頭熙熙攘攘的淡水老街這麼的吸引人,我以為孩子們會坐不住。但是我看到他們專注於欣賞作品、享受影像美景的神情,以及不捨環境被破壞的感嘆⋯⋯那種質樸而真實的反應,令我驚訝而感動,也更加覺得環境教育是不能等的。我很慶幸自己帶他們進入齊柏林空間,在心裡種下一顆種子。」


「讓空間去感動你」——從看見到行動,喚起人人心中的齊柏林精神
儘管齊柏林空間啟用不到一年,就遇上了2020年疫情大爆發,但疫情不只帶來危機,也帶來改變的可能性。萬冠麗分享,當時有YouTuber做了一集淡水旅遊節目,將齊柏林空間列入約會行程,沒想到因此吸引了許多年輕人來參觀,讓原先多以青壯年齡層民眾為主的齊柏林空間,擁有更多年輕族群的投入。而這也讓萬冠麗第一次強烈感受到,數位傳播與實體空間的合作效應。只不過,數位傳播的力量雖然不容小覷,但實體展覽空間仍有它存在的必要性。
「走一趟展覽空間,是會對你有所影響的。實體展場的溫度、影像策展的震撼,它會影響你的視覺,影響你的思維,影響你的心。必須透過這種方式,人們才會放在心裡面,才能真的開始感同身受去做一件事情。」
萬冠麗認為,打造一個空間讓人們進入、感受、體驗,才能創造數位載體所沒有的感動,進而促成實踐的可能。「所以,其實齊柏林空間成立的最大目的,是讓人們可以來這裡,能夠看見、認識、瞭解,最後才能夠有所行動。」

25年的空拍生涯,齊柏林導演為世人留下了10萬張底片、50萬張數位照片及1,000小時影片等大量影像素材。而看見·齊柏林基金一方面進行工程浩大的「數位典藏」,一方面經營齊柏林空間做實體展覽、環境教育,為的就是延續齊導遺志,讓影像持續發揮力量,貫徹「永續、札根、傳承、志業」的使命。
萬冠麗形容,數位典藏就像是「下水道工程」,是人們看不見,卻極度重要、不可或缺的基礎建設;而齊柏林空間的存在,就是讓數位典藏的影像得以「被看見」,讓整理後的作品匯聚成河,讓感動流進人們心中,進而啟發人們為環境努力。
行過山、踏過海、飄過河,接著我們走進城市,走進《覓城》展覽中,跟隨齊柏林導演如候鳥一般的眼光,在原先所習慣的一切之上翱翔,發掘過去不曾見過的城市樣貌。
展覽時間|2022.12.28-2023.秋
展覽地點|齊柏林空間(新北市淡水區中正路316-1號,得忌利士洋行後棟)
