不是唱的時間長就精采：由3大面向看蔡依林「Play」演唱會的「精緻化」

文：大叔DJ Ken Lin

5月連續4天的台北小巨蛋演唱會、場場爆滿一票難求，除了讓人見識到蔡依林的票房吸引力外，更讓人感受到他此時此刻所追尋的目標：精緻化。

面向一：時間控管

「老娘要改變開演唱會的習慣。」

電影，是人生極致精緻化的展現，而好的演唱會該像電影。國外歌手演唱會長度常常落在60到90分鐘，日前來台的Katy Perry表演長度雖然不長，卻讓粉絲們大喊值回票價，可見表演精不精彩和長度向來不會劃上等號。有鑒於華語歌手演唱會長度常常3個小時起跳，甚至長過4個小時，蔡依林PLAY演唱會力行「減法」概念，長度縮至2小時，6大主題、各式華麗服裝、專業舞蹈等表演依舊沒有縮水；倒是把閒聊減到最少、也沒有安可曲，直接幽默地大唱〈晚安曲〉作結。

面向二：曲目安排

演唱會是歌手生涯的精華審視，如何選出最合適的歌曲、用最新穎的方式詮釋，是門大學問。

蔡依林這次演唱會雖以新專輯《PLAY》的曲目為主，但巧妙地加入各個時期的金曲，也多了「抽籤點歌時間」，讓死忠歌迷多了驚喜感。舞台上的歌手常常需要思考一個問題：如何在共鳴度與新鮮感中取得平衡，大合唱橋段雖然感人，但整場全是熟悉的弦律難免無趣；倘若太多新歌，又讓人難以融入，最聰明的方法想必就是「舊歌改編」。

許多歷年金曲用換個方式重新詮釋後，彷彿有了新生命，大叔印象最深刻的是：野蠻遊戲巧妙加入了Jay-Z & Kanye West的〈Paris〉旋律後讓人耳目一新。其他像是一些少見的歌單：〈獨佔神話〉、〈You Gotta Know〉、〈Good-Bye〉、〈上街〉等等早期歌曲也讓人驚喜連連。

另外，或許是第一場的反應偏冷，第二場之後增加了〈檸檬草的味道〉和〈倒帶〉這類熱門情歌，也讓演唱會有更多共鳴感。

若要我提出建言，我覺得比較可惜的是在過場影片還有曲目編排上。首先，香港澤東電影製作出的水準不該只有如此，可以感受到動畫精細度做得還不夠流暢，有趕鴨子上架的嫌疑。曲目編排上或許因為6大主題切割太過零碎，許多時刻氣氛正要起來瞬間就切到動畫影片，換場時間又長達五分鐘，觀眾情緒無法連貫，有點可惜。若動畫可以再更細緻，曲目再調整則會更完美。

面向三：發自內心的自信

前幾年《MUSE》專輯推出後，我們感受到Jolin發自內心的自信，不再追求別人的認同肯定，蛻變後的她決定放過自己，展現更自然迷人的風采。

放棄話題性十足的特效，這次自己主導的「PLAY演唱會」遠赴洛杉磯與好萊塢團隊合作，徹底展現「不一樣又怎樣」的決心，從挑選舞者開始，一共12名舞者中只有兩位女舞者，其他舞者多半是有著陰柔氣息的男性，並著高跟鞋跳舞；編舞也是打掉重練，大家熟悉的舞步通通改掉，雖少了互動感，卻能感受到誠意。舞台比起以往稱不上華麗，也在有限資源裡做出最大能耐，重點是Jolin滿滿的自信讓這場秀顯得與眾不同。

演唱〈不一樣又怎樣〉之前，大螢幕出現了中一中老師曾愷芯勇於變性的故事，用真實故事鼓勵勇敢追求自我的人。曾經蔡依林也深受「網路霸凌」，網友們對於他的長相、身材、歌聲、音樂通通有意見。她也曾迷失自我，努力迎合大家的期待，用譁眾取寵的特技表演、用主流價值觀的容貌、用更多新聞話題，讓大家見識到努力也可以出頭天的「地才」。曾經那麼努力「用別人的愛定義存在」的她，直到最後才發現快樂是自找的，不是別人給的，決定做自己，敢與眾不同的她反而得到更多掌聲與認同。

蔡依林的故事打動著萬千的人，尤其是從小就被視為異己的同志族群，透過這樣的年度精彩大秀，除了娛樂效果之外，也似乎用實際行動告訴這個社會：每個人的幸福美滿，不是誰說的算！

責任編輯：闕士淵
核稿編輯：楊士範