從劇場導演、電影劇組到插畫家：「戲」胞男孩Ballboss的創作人生

文：Leo Chang

他曾是一位劇場導演，曾與李安一同製作《少年PI的奇幻漂流》（Life of Pi），現在是一位插畫家。他是Ballboss，讓我們來聽聽他的經歷。

你與劇場的緣分從何時開始？

我其實是意外考上中山大學劇場藝術系。身邊的親友總認為是演藝圈的跳板，但我們在做的事情很單純：研究表演。一年級接觸到很多基礎課程，我做過布景、燈光、導演、演員。在研究表演的階段裡，發現自己有表演的天分，使我有機會參與專業劇團的演出。題材從美國當代劇本到希臘古戲劇，大多以喜劇角色為主；然而，曾經有一位美國導演邀請我演出寫實風格的愛情戲，身邊的朋友都認為選錯，但嘗試過才發現自己可以駕馭角色，完成了自己也意想不到的演出。

既然曾是一位劇場導演，你會如何觀賞一部電影？

我似乎比較能記得住故事，相對能夠切中故事的主軸，而且我很欣賞能演得精采的演員。例如：話題相當多的《鳥人》（Birdman），大家都在討論結局─到底雷根是跳樓，還是成為英雄？依據當時的角色心境，兩件事乃同時成立，因為雷根想要擺脫演技糟糕的名聲，因此向那個自己復仇；但對女兒而言，他的行為就像一位英雄。最後他往上看並聽見飛翔的聲音，結局也呼應了副標題：「無知的意外美德（The unexpected virtue of ignorance）」

你最喜歡的電影是哪一部？

較近期的話就是《鳥人》還有《搖滾芭比》（Hedwig and the Angry Inch），兩部皆從不同面向探討自我追求；另外也很喜歡葛妮絲‧派特洛的《莎翁情史》（Shakespeare in Love）

成為插畫家後，觀影的角度是否不同於劇場導演時的角度？

大概從《布達佩斯大飯店》（The Grand Budapest Hotel）開始注意到畫面的設計對於故事的幫助。劇場著重現場氛圍，但《布達佩斯大飯店》那像畫作般的構圖安排，影響了我觀看的方式跟故事被解讀的結果。

聊聊李安吧！身為《少年PI》副導組的一員，能否談談李安的執導方式？

其實劇組的分工非常細，不論幕前幕後，大家都有自己能夠掌握的處理幅度，不會需要任何事都經過李安導演。我在副導組負責群眾演員的試鏡，原本我對於電影導演的印象是：很急切需要完成每個階段的工作。但在劇組裡，每當遇到他的時候，那個場域的氣氛總顯得緩慢而溫和，後來也融入於他的電影步調中。

與李安一同工作，使你最敬佩的是？

「緩慢」。我通常向第二或第三副導說明工作狀況，經過比對後，我認為李安的步調相當慢，而他的電影步調也是，這似乎與他本人的特質相同。我很佩服他能夠在處理完諸多事務後，還能很快地進入他在影像上的步調，不疾不徐地呈現故事。

李安。Photo Credit: AP/達志影像

你最喜歡李安的那一部作品？

《囍宴》（The Wedding Banquet）。

其實你舉手投足都好似在表演，對談時所散發出的「戲胞」更是相當亮眼。如果能飾演李安的電影，你希望自己是？

難忘的路人吧！有別於電影，劇場用的演員很精簡，每個台上出現的演員都很重要，對於這個場景的成立都有很重要的貢獻。因此不是主角的小角色，都要下足很多的苦功，尤其在經過剪接的電影裡，更是要能夠很精準地把握出現的每一秒來完成表演，使故事合理。我覺得這樣的挑戰很令人興奮。

後記：Ballboss有相當豐富的表演經驗，專訪的過程中，每一句話、每一個動作都能感受到滿溢的戲劇魂。我從對談中學習到許多電影與戲劇的不同，也更加瞭解演員的工作與責任。

現在的他成了一位插畫家，如果想進一步了解他如何處理畫面，不妨去他的粉絲專頁「Ballboss & Stories」與他聊聊吧！

本文獲編劇人生授權轉載，原文發表於此

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核稿編輯：楊士範