我到底聽了什麼？2015年度華語專輯與推薦單曲15首

我的2015年度華語專輯（排序不分名次）

• 蔡健雅《失語者》

這年頭，不會再輕易因為「突破」就加分，但蔡健雅這突破，確實迷人。不只是過水沾一下電音或重拍，蔡健雅連歌唱詮釋方式與美感氣息的形象都一甩過往特質，透過嘗試而創造了嶄新的聲響特質，從製作物呈現到歌者，都是包容與節制感兼容的自我。這是蔡健雅近年來最本我，難度最高，也最特別的作品。

• 堯十三《飛船，宇航員》

上哪找這麼悶騷狂亂的抒情靈魂？沒了，肯定只能是堯十三了。堯十三比宋冬野更野性，比起馬頔，那更是蒼涼絕世太多。他的曲式破碎迴轉，詭譎而熱淚，一場絕佳的民謠人生面向，銳利切下的詞兒，精準而灑脫。華語世界裡的奇景，專輯所能收納的只是幾口氣，卻也足夠捉住那些時間的分寸啊。〈失之島〉是我今年聽過最掉淚的歌曲。

• 陳珊妮《如同悲傷被下載了兩次》

企劃完整面向的全面成功，一整個是世代面向的文藝包裹，也只有自信歌者陳珊妮，用得起這般何止經典的裝備。詞曲的多方邀約，卻完全只襯托出陳珊妮的各類註述，絲毫不可能喧賓奪主。

• 陳昇《是否，你還記得》

當然已不再是溫婉的小調，或抒情的金曲，陳昇的人生來到這一步，更像一個說書人，只因對世間還有依戀，在那諸多反叛與不捨間，他的做自己不是刻意的藝術品，更像公園阿伯的完美聊天內容，有些時不我允，但值得珍貴的筆記著。

• 五條人《廣東姑娘》

暴戾之氣搖滾迸射，張狂年少的回神，如今五條人化骨綿掌，重回故土意念中的依戀，當然不僅對著姑娘唱，更多是因姑娘而生的故事，鄉愁與情仇一旦相連，你還怕著少男情懷，少年維特，然五條人已用世上絕無僅有的崎嶇感，創造出聽似邊緣，卻獨門老滷似的民謠語彙。

• 岑寧兒《Here》

光是〈空隙〉這樣的曲子，就已經壓倒了檯面上一眾民謠女伶。從開場吟唱的奔放收納，緩急一氣，都會女聲的形象已經跳脫了過度俗麗或清秀的單一。是這樣自然而然而不刻意，讓專輯成為年度最溫暖，最私密，有些時候也帶著愁緒，然一切順理成章只因岑寧兒。終於等到完整專輯，製作水平的高度也一併值得注目。

• Easy Shen《如果身體全部開放了》

在新專輯打造了自我的新生，那並非旋律取向，更多是適切的在挑戰類型歌曲的格局中，凸顯「這就是我」的犀利，小段落之間各式民謠與電音，爵士與Indie Rock聲響的綿密相疊，居然密集而情感豐沛至此。包羅萬象卻不再脫韁，不僅足具備個人代表性，對於一個創作歌者階段式的期待，已堪稱圓滿。

• Duda Deportiva《體育困惑》

本年度最特異的搖滾作品之一，西班牙語的歌唱中，承襲了他國另類民謠中的綺思，然此團不只提供異國想像，團員與製作人大麻與主腦Chema的默契一流，演出時流暢的心如止水直接帶入專輯，值得細細的聽，聽那台灣樂團少見的渾然，哪怕只是小品的堆疊，也具備一隅內涵的留心。

• 許哲珮《搖擺電力公司》

很難在台灣音樂的任一系譜中找到許哲珮，然而透過近幾張作品，與製作人的默契磨合，加上自然而然散發的多元本質，聽似沒有金曲，卻演繹出別致而無可取代的討喜。在概念上，比起前作更篤定流暢，其音樂語彙與歌唱表達都具備穿透語言的實力。一個必須聽完整張方知其後座力的作品，反覆聆聽後，其中經驗況味與精妙的小巧，已不經加工，完美混合。

• 川秋沙《白噪音》

換了主唱後，吉他手兼創作首腦林文森自己跳下來唱。程度上來說，固然不再如過往討喜，吉他曲式上的音牆感也轉換得較為細膩敘事，搭配著文森全台第一人的台語搖滾寫詞，唱得是絲絲入扣。多首歌曲已經好聽到了芭樂程度，整體專輯聲響不追潮流新穎，而回望著現階段樂團所能做到的線條。川秋沙做了一張厚實成績，有別於以往的4AD迷幻感，這次他們想用吉他說的故事像是一場精緻野台搖滾戲曲。

• 雷光夏《不想忘記的聲音》

對這樣的創作者而言，難在，要前進嗎？多遠？就此安定深沈嗎？或者，兩者皆有一些？我想提聲響的概念，雷光夏的歌聲已經好久沒有這麼緊實的，如同被擁抱，用安然來說都太過輕易，甚至有種親密感，像是歌者極度信任著那些段落中的音調/音色。

對我而言雷光夏的歌聲演繹更像是一個樂器，在專輯中扮演著旋律的指揮，那早就不是「唱」而已，要多麼緊密，多麼靠近，多麼理解自己，才能信任作品就此袒露呀。不想忘記的聲音，就是那些曲末的殘音韻影，以及開展時追索吟唱的空隙。

我的2015年度華語單曲15首（排序不分名次）

• 流氓阿德〈無路用的咖小〉

台語加後搖滾，史上罕見，唱者悲鳴，悲而不傷，與強勢襯鋪的吉他回音共陣，完整敘述詞意的愁憾。

• 陳珊妮 feat. 林宥嘉〈如同悲傷被下載了兩次〉

林宥嘉唱起自己寫的歌，情緒力度放置得宜，口氣前所未有順暢，加上陳珊妮交待文明與日常情感交錯的極好啟示，構成鮮明俐落的陳述。電氛圍與鋼琴緩和疊上，音韻表達綿長繚繞。

• 吳志寧〈大雪無雪〉

一首超級難以入歌的詩，吳志寧將語言節奏段落明分，細紋溫火慢燉，後而高潮一波波，張力與詮釋都超越了自己過往的格局，耐心與節制的作品。

• 黃玠瑋〈親愛的，你聽見了嗎〉

從頭到尾，歌曲速度都浸泡在深邃的迷離，歌聲不張揚，無刻意求索悲淒，卻讓聽者涼心莫名，迴盪著「親愛的」，那簡單親暱的呼求卻如此難言，在薄霧上寫下有緣無份的名字。

• 三牲獻藝〈威鎮邪魔〉

一開場就真正威震八方驚動萬教，乍聽猛力催，聲響最大化，所有取樣絲毫無刻意感，層次分明乾淨，足現此樂團銳利內斂兼具，真正台味十足的異秀作品。

• 濁水溪公社〈南榕的遺言〉

沒有意料中的悲愴，整首曲子熱鬧豐富，編寫製作多層次器樂，都堪稱濁水溪式華麗，曲末引出的革命談話，完滿的圈起時代反思。

• 岑寧兒〈空隙〉

聽這詞，「多麼幸福沒有權利不滿足」，岑寧兒對人生百態已穿透領悟到此等程度，真是一如曲名，無能為力的空隙，仍有看似無濟的勇氣。錄音乾淨得叫人大氣不敢喘，僅一把吉他，空間卻立體如此，編寫極簡，聲音演繹飽滿難以忽視。

• 川秋沙〈百戲〉