肝與血之歌：與三位「臺劇衝鋒隊」隊員的午後對談

文：魏玓

＊本文為《共誌》第十期專題「臺劇新（拉）契（警）機（報）」文章

最近一年多來，臺劇好像有一點點復甦和正向的發展，一些叫好又叫座的作品出現，網路平台似乎也被正面地打開了。不過，我們接觸的一些製作人和導演等「高層」，並不這麼樂觀，因為臺劇的體質和環境問題還是很多，也很急迫。這應該是實情。但除了「高層」之外，我們更想從製作的「現場」來了解實際的狀況。

我們沒有機會到「現場」，但是「現場」必然有一群對影視產業懷抱熱情和夢想，每天扎扎實實地做著一部戲要面世之前，所有外人可以想像的、以及根本不能想像的繁重、細瑣、惱人、永無止境勞務的第一線影視工作者。我們想找的人入行大概三到五年，跟了幾部戲，度過了最初的痛苦變動期；在負責的事務上，也逐漸熬出半個頭，可以當副手，甚至獨立負責，也可以開始帶新人了。

但是，他們的前景其實不明。要不要繼續待在這一行？下一部戲在哪裡？什麼時候才可以加薪？什麼時候可以接到好戲？……都是在忙碌的空檔、人靜的深夜、殺青的前夕不時浮現心頭的疑問。

不過，疑問歸疑問，他們仍然每天24小時開著手機待命。他們要不是在拍戲現場，就是在前往拍戲現場的路上。他們是電視產業的第一線勞工，也是臺劇戰場最前沿的衝鋒隊。

《16個夏天》劇組工作照。Photo Credit: 豐采文創／TVBS

《共誌》這次很幸運地找到了三位「衝鋒隊員」，跟他們來了一場掏心掏肺（？）的午後對談……

場景：台北市民生社區某咖啡廳的最深處
人物：Kumi（製片組，入行四年，以下簡稱「K」）
小宇（導演組，入行四年，以下簡稱「宇」）
米米（服裝造型組，入行三年，以下簡稱「米」）
《共誌》編輯（以下簡稱「共」）

共：先說說自己入行的過程吧？

K：我是典型非傳播科系畢業，然後入這一行的。其實上大學之前根本沒想過會進這一行，完全是因緣際會。高中時，因為家裡剛好有一台DV，就加入攝影組，也自己學剪接，覺得很有意思。上大學之後就經常主動做這件事，也跑去傳播學院修課。

畢業之後，剛好有廣告製作公司在徵製片助理（反正他們都需要「新鮮的肝」嘛！），投了履歷就進去了。這樣in house做了九個月，因為不喜歡拍廣告，就離職開始去跟片。我先去了商業電視的偶像劇組當製片助理，然後又跟了一部電影（到現在還沒有上！）。後來在一部比較大的電影劇組中認識了他們（指小宇、米米）。到現在跟了幾個大大小小的電影和電視劇，製片組的各種職位都做過，目前主要就是擔任執行製片。

側記：Kumi是一個不講話時看起來很安靜，但一旦開始講話，又一秒鐘就精神奕奕、氣勢很強的大男生。

米：我大學是唸戲劇系，學的是戲服設計，參與過舞台劇工作。畢業時剛好有學姊在做偶像劇（在某無線台）的服裝造型，我就進去做服裝助理。錢超少，是最低階的工作。

拍完之後，就真的很不喜歡偶像劇的製作環境，從做事的態度、工作流程，到吃的便當（也吃得太便宜了！）。其實那部戲的製作人之前也做了風評不錯的戲，但是做偶像劇大概是完全為了省錢吧。後來主要就接廣告製作和舞台劇服裝造型，然後進了那部「大片」，就認識了他們（指Kumi和小宇）。

之後又碰到有一個有名電視劇導演的偶像劇，想說再挑戰一次，看看會不會有些不一樣。這部戲前後拍了八個月（在偶像劇當中算是很久，表示製作還算認真），但環境還是很不理想，我做了三個月就離開了。

後來就是以拍廣告、舞台劇和短片為主，不過現在又進了偶像劇劇組（這次是某有線商業台），預計十月要上（是那種拍一半就開始on的戲）。商業台偶像劇還是那樣啦，一大堆的置入……

側記：米米是一個愛笑、笑起來很甜的小女生，訪談過程中有很多的murmur。

這時他們開始岔開話題，聊起五花八門的置入性行銷手法，以及電視台高層裡的「阿姨」們如何干預和關心小鮮肉男主角有沒有「脫」，要到現場看……現在的劇本都會直接註明例如：「這裡有H手機置入，請拍特寫……這裡有化妝品置入，請拍……這裡可以讓他露胸，請拍……」什麼？露胸也要寫進劇本？「這樣才會有收視率和新聞爆點啊！」啊，原來是這樣……

《16個夏天》劇組工作照。Photo Credit: 豐采文創／TVBS

宇：我大學是唸韓語系，因為喜歡看韓劇。大學畢業時對一般的韓語翻譯工作沒有太大興趣，本來想去唸電影研究所，偶然發現有一家製作公司在徵韓語翻譯，我就想說先去，希望如果有機會也參與製作工作。

後來又剛好有另一部片缺場記，我就從場記做起（這一行其實都需要「剛好」耶！入行管道滿封閉的，很少會在求職網看到工作缺，大部分都是學長姊帶學弟妹，或是親戚朋友互相帶進來。）剛開始我場記做得很不好，後來等於是被炒魷魚。我花了三個月考慮下一步要做什麼，結果竟然又找到場記的職缺。

這次運氣比較好，碰到一個很好的副導，耐心地教導我很多東西，也讓我建立起對這個工作的了解。到了第三部戲，我就可以自己處理場記工作；而當了場記兩年多之後，我開始想要多接觸實際拍片。

由於很羨慕技術組的人，我曾問過攝影組可不可以加入？結果後來攝影組真的讓我去當攝影助理，我也想試試看不同領域。本來都覺得技術組比較輕鬆，但是做了之後才知道壓力也很大。像我是小助，還要幫忙舉boom，很累，也要很注意不能穿幫。電視劇拍了幾部之後，又有機會進電影劇組（其實進電影也一樣是需要特別的人際管道）。

側記：小宇看起來是一個很內斂、沉穩的女生，聊天過程中她話很少。外表冷靜，但是讓人感覺到內心的澎湃，以及對影視創作的熱情。

此時話題又岔開來了，米米說，影視製作這個大圈子裡，拍電影的看不起電視，拍廣告的也看不起電視。Kumi不否認，但是他不懂為什麼拍廣告的可以看不起別人，因為那就是用比較高的成本拍比較短的東西，當然可以精緻一點。而且「廣告就是純粹的服務業」，因為只能配合業主需求。這一點三個人都贊同。所以米米說，拍廣告之後，她有時需要到舞台劇劇組去換換環境，感受一下以創作為主要目的的工作氣氛。

聽到小宇最近參與一個中、台、韓合作的電影，米米說了一件事，於是話題繼續岔開。但這時他們講的事情卻讓我非常驚訝＋暈倒。

米：現在台灣影視人才已經漸漸變成中國影視製作的代工了。

共：（驚！）這是我第一次聽到這樣的說法。

K：對呀，最近很多這樣的案子喔。特別是有一些都會背景的戲，大陸出資、香港導演，來台灣拍。台灣就是出場地、出人力。這比他們在上海拍便宜。我們第一線的製作人力，品質夠好，但是薪水比中國來的低。