DJ Mykal a.k.a.林哲儀:成為樂評、DJ或是唱片行老闆,分享喜歡的音樂是我的唯一動機

DJ Mykal a.k.a.林哲儀:成為樂評、DJ或是唱片行老闆,分享喜歡的音樂是我的唯一動機
DJ Mykal a.k.a.林哲儀
我們想讓你知道的是

攤開林哲儀的音樂之路,上面踏滿無數自我鍛鍊留下的腳印,說明著他如何從樂迷成長為一個受大眾信賴的Taste Maker。

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文:耳朵蟲小孩編

童年時,林哲儀的夢想是成為漫畫家。大學時,老師建議成績優秀的他繼續深造。家人期望他能像個普通菁英,拿個好學歷,找個好工作。對許多父母來說,這是能為子女設想最好的未來。但最終他不惜鬧家庭革命,堅定的選擇音樂作為終身志業。

如今林哲儀擁有許多身分。他是知名DJ、是資深樂評、唱片行經營得有聲有色,還有一個潮牌。這些成就令人豔羨,全都靠辛勤的工作與學習換來。攤開林哲儀的音樂之路,上面踏滿無數自我鍛鍊留下的腳印,說明著他如何從樂迷成長為一個受大眾信賴的Taste Maker。

唱片行開啟音樂人生
DJ Mykal a.k.a.林哲儀

提到音樂生涯的啟蒙,林哲儀認為是大學時期。而故事又可從他到玫瑰唱片打工開始說起。

九〇年代是CD唱片在台灣的黃金年代。光是公館就聚集了宇宙城、兄弟、派地與玫瑰等多家頗富名聲的唱片行。「當時的店長和老闆想法都很開放,也讓員工借CD回家聽。資深前輩許大哥告訴我,聽音樂要看裡面的製作人員。這些都對我幫助很大。」林哲儀分析玫瑰的工作經驗如何影響了他。

「兩年後我接了西洋部Buyer。因為老闆和店長給我空間,我開始在店裡做電子、另類搖滾和重金屬搖滾的分眾。說不定我是台灣第一個這樣做的。」

Spin是轉捩點

若說在唱片行工作啟蒙了林哲儀,那麼Spin則真正改變了他的人生。

1990年開張的Spin舞廳曾是台灣西洋音樂聖地,該店DJ如今在台灣音樂圈多半具有舉足輕重的地位。在年輕時,林哲儀也曾只是舞池中的小舞客。除了隨著音樂放肆狂歡,對林哲儀來說,到Spin更重要的目的是「作功課」。

「我會趴在DJ台前看唱片,猜那張唱片是什麼。真的看不出來,就去問DJ。」林哲儀笑著提到DJ @llen、馬奎元、Fish、Joe Ho與J6等人,都是因為被他煩到認識的。而當時眾DJ們也知道林哲儀在唱片行打工,便開始透過他向玫瑰訂購唱片。

退伍以後,改變林哲儀人生的關鍵時刻到來了。由於Spin旗下DJ即將前往服役,而林哲儀已經與店家建立良好關係,也彼此了解,自然便進入納入麾下的口袋名單。「當時網路不發達,不像現在聽音樂那麼方便,極大的誘因就是可以聽DJ背後那一大櫃唱片,可以去為什麼不要?」他說道。

於是,林哲儀便以「DJ Mykal」之名在Spin正式出道了。回憶起那段時光,他提到自己剛進入華納國外部工作,每天從早上十點工作到晚上七點。「Spin當時八點開門,七點半所有員工會到。所以我就會七點下班趕過去,然後七點半到八點練習。」

勤寫樂評貢獻大環境
DJ Mykal a.k.a.林哲儀

除了DJ Mykal這個名號以外,林哲儀另一個最廣為人知的身份是樂評。早年他曾幫「非古典」與「余光」撰文,退伍後幫「PLAY流行樂刊」、「FUN音樂雜誌」兩本雜誌寫稿。由於書寫量多質優,在台灣樂評界儼然成為一家之言。

到了1999年,因為擔任「聽見2000分之100」一書的台灣召集人,林哲儀結識了香港知名樂評人袁智聰。

提到袁智聰,他最為人知的事蹟,莫過於創辦香港知名音樂雜誌「MCB音樂殖民地」。MCB主要報導獨立、電子與另類等非主流音樂,在以流行綜藝為主的音樂媒體中獨樹一格;其文字秀逸觀點獨到,被視為九零年代中文音樂評論的顛峰代表。

「因為堅持自己要走音樂的路,所以只要和音樂有關的事情,都會盡力去作。我發現當時台灣沒有針對獨立與電子的音樂雜誌,全部都是針對流行音樂的。於是我大膽的向袁智聰提議,試著把MCB引進台灣。」林哲儀這麼解釋他引入MCB雜誌的理由。

他表示當時由於身兼數職,工作壓力非常大。多了MCB台灣版後,他每個月得交出累積四五萬字的文稿。「所以我白天上班晚上顧店,有時還得放歌,沒放歌就寫稿。每天得從早上10點工作到凌晨3點。」

不久後林哲儀的辛勤筆耕被袁智聰看見了。林哲儀為MCB台灣版寫了許多Drum’n’Bass報導,恰可彌補香港版的不足。於是袁智聰也開始在香港版刊登林哲儀的文章。

嘗試擴大影響力

無論是成為樂評、DJ或是唱片行老闆,林哲儀強調目的都是「分享自己喜歡的音樂」。「所以我開了唱片行以後,裡面賣的唱片也都是我喜歡的。」林哲儀笑著說。「在表演時,我覺得最有成就的時刻,就是有人來問我放的歌。」

林哲儀認為DJ應該被視為藝人。近日他發表最新混音專輯唱片《ELEKTROTEQUE BASS WEAPONZ Vol 1.1》,除了出於對實體的堅持,也試圖透過它宣示DJ的藝人身份——譬如,他將自己的名字大篇幅的放在封面,與一般DJ Mix專輯上小小的DJ名稱截然不同。

「在台灣DJ的影響力遠低於搖滾歌手,而人們似乎也有奇怪的迷思,認為DJ不應該像明星。但為何DJ不能被當成明星,不能被視為藝人?」他指出在台灣許多事情最終還是必須進入主流發生,因此DJ不應該抗拒成為藝人或明星。成為藝人或明星,才有辦法讓更多人聽到你的音樂,才有辦法改變主流。

除了成為藝人,林哲儀提到另一個能與更多人「分享自己喜歡的音樂」的方式:音樂出版。在經歷多年音樂獎項/競賽評審工作,甚至自己也曾入圍金音獎後,他體悟到台灣電音創作者有許多創意令人驚艷,作品也早已有一定水平,但如果能找到更多資源挹注就可能有機會更上層樓,譬如說可以做更好的Mastering之類的。「我想整合資源,提供給我看好的藝人,讓他們的作品能以更好的風貌呈現。」他如此期許自己。

比起他目前的任何一個角色,這個目標毋寧更加艱難。為此他忍痛結束經營十幾年的M@M Boutique唱片行,期望能在今年打造屬於自己的唱片廠牌。

「台灣的派對場景需要有更多創作能力的DJ,把他們才華表現出來的。這樣不是屬於派對場景的人才能知道他們在幹嘛。我想在當前階段,這件事情最重要。」為了讓更多人聽見自己喜歡的音樂,林哲儀將繼續前進。

攝影|Milk Huang 照片提供|映象唱片

本文經KKBOX授權刊登,原文發表於此

責任編輯:翁世航
核稿編輯:楊之瑜