算計你的浪漫，不停歇的童話戰歌──專訪樂團「St. Sloth Machine」

曾經有一段時間，我的朋友們開始瘋狂聽類似My bloody Valantine、Broken Social Scene等團，音樂喜好幾乎已經定型的我，雖然覺得不難聽，但實在難以稱得上喜歡，更別說有時候聽台灣地下樂團某一票後搖到天明，總是讓我想著一個問題：「這些人到底有沒有想過聽的人的感受，像是想耗盡力氣般的只是製造出很多聲音。」一直到近期在小地方聽了St. Sloth Machine的《我們宣布進入永久幸福狀態》後，讓我原本對後搖、瞪鞋這一類音樂的刻板印象有點改觀。

St. Sloth Machine的音樂，其實應該稱不上定義中的「後搖」或「瞪鞋」，不是那種讓樂手們天馬行空自由發揮，聽的時候像掉進水裡，不會游泳就等著被淹死的風格。雖然他們的歌也是由數個小段落組成一首不間斷的長歌，但透過安排，認真聽才會發現每個小段落裡，即使是以重複的鼓聲與貝斯作為骨架，透過雙吉他彈性變化組合，巧妙的穿插效果，聽來像是一首又一首的生動兒歌進行曲。

Photo Credit：陳藝堂
由左至右，酪啃、黃尾、拉拉、小帕

當玩音樂變成不知道為什麼要問為什麼的事

說到要介紹這個樂團時，我曾經想過是否應該不要介紹個別團員，不該愚蠢地問他們日常到底從事什麼工作、花多少時間練團。「就讓我們繼續不太被了解好了。」我猜團員們心裡就是這樣介紹自己。不幸的是，我還是腦嫌體正直地問了很多問題，就為了讓讀者和我知道從何去了解這個樂團、他們的創作，以及吸引人的地方在哪裡。

St. Sloth Machine（中譯：聖死啦什麼心）的成員酪啃（吉他）和小帕（吉他），2005年曾組過Slow Burning Machine（慢燒機），之後各自與其他團員組過的feu!（2006-2008）、Sloth Scamper（2009）、Super Napkin、Slack tide等等。自2006年至今已陸續玩團超過10年的兩人，現在加上新團員拉拉（鼓手）與黃尾（貝斯）組成。

Photo Credit：陳藝堂

團員平日的職業和各自喜好的音樂都不太相同，酪啃去年自法國取得數學博士回台，目前正在研究單位工作；小帕平日從事翻譯，拉拉在NGO擔任專員，而黃尾是音響公司的業務。團員們平時聽的音樂，從極限音樂、日本噪音、日本地下搖滾到各地民族音樂都有，而正因為彼此對演出與樂器的掌控經驗不同，團隊如何合作變得格外重要。

團員說，他們的創作方式就是由酪啃先打出曲調的方向，接著以貝斯的聲音為骨架，配上鼓後，雙吉他再做搭配編曲。雖然也時常有練團練到不愉快或遇到挫折的時候，但因為彼此對想做音樂的執著，而願意透過更多的溝通把問題解決。

幾乎將工餘時間全部花在聽音樂與練團的這四人，被問到為何玩團對自己那麼重要時，小帕認為「當玩團、練團越來越成為拒絕一切社交場合的藉口時，其他的事對我而言都只是殺時間而已。在還沒到想玩團而不能玩的時間之前，就會一直把這件事當做最重要的事。」

Photo Credit：陳藝堂

「掉下去掉下去掉下去」，關於《宣布進入永久幸福狀態》與《掠婦遊戲》

St. Sloth Machine的兩場表演，酪啃各想了一個故事來描述這兩組音樂，故事的內容多半與革命和情感有關，很大部分受到他喜歡米蘭‧昆德拉的小說影響。但他自己也提到，之所以會去想出這些故事，只是因為對「人」有興趣，並沒有要放入私人的感情，也不企求激起觀眾的同感。他笑著說：「這也許就是我玩團都不會大紅的原因。」

第一個故事《我們宣布進入永久幸福狀態》，這段文字出自法國68學運的一個牆上塗鴉，就像一個玩笑一樣，讓人開始思考到底什麼才是幸福狀態。故事的主角是一對在學運中相識的情侶，他們在過程中非常積極地參與運動；但在革命完成的那一夜，他們整晚纏綿到不知外面發生什麼事。隔天早晨醒來，卻發現革命早已結束，而一切生活都正在歸回正軌。

在重新建立新世界的過程中，不如想像中順利，伴隨的是更多的爭吵與權力鬥爭。在這互相批鬥的過程中，他們開始反省和思考所謂的幸福到底是什麼，而他們革命前期待的新世界又是什麼。

「所以，整個表演聽起來，最後一段的音樂跟一開始的音樂，其實是一模一樣的，同樣的旋律只是用不同的方式彈出來，最後以一個輕鬆、全新的詮釋，也是他們經過反省之後，重新定義了幸福狀態。」

Photo Credit：陳藝堂

3月30日即將正式演出的第二場表演──《掠婦遊戲》的故事，講述一個參與革命軍的年輕人，基於對革命領袖的忠誠，攻打了一個小村莊。當他們攻進村裡時，這村莊裡正在進行傳統祭典儀式，一個身穿紅衣的年輕女子必須跳舞至死，這是對神的獻祭。

正因為革命軍的闖入，這個被選為祭品的女子並沒有繼續跳舞到死，而是被當作慰安婦強暴。故事的最後，革命軍的行動失敗，男孩被送進監獄裡，當年他拯救並傷害的女孩卻不停來探望他。出獄後，女孩還帶著與他同名的孩子，希望跟他渡過下輩子的時光。

這些故事架構，為了St. Sloth Machine的演出提供了一個想像的出口，並在每個段落間置入他們各自欣賞的風格元素。團員們如此看待自己的演出：「在正式表演之前，即使有再多的調整與修正，我們自己還是不知道這整個表演會是什麼樣子；而這些音樂在演出的當下，是我們與觀眾一起經歷了歌曲被完成的時刻。」