韓國一線男星丹尼爾:我因外表而失去的角色比得到的更多

韓國一線男星丹尼爾:我因外表而失去的角色比得到的更多

我們想讓你知道的是

對我來說,我一直努力地成為主角,要打敗那些很帥的白人或非裔美國人演員,我想回到最終,還是努力的程度,我並不認為帥永遠都是優勢。

Text:Marie Claire美麗佳人Photo:AXN、Daniel Henney臉書

韓國一線男星丹尼爾‧海尼(Daniel Henney)有著英國人父親和韓國人母親的DNA,讓他以英俊臉孔打進韓美演藝圈。精通英文、德文與韓文等三種語言,從模特兒出身的他,藉《我的名字叫金三順》打響知名度。隨後接演《你好!弗蘭西斯卡》《春日華爾滋》以及《逃亡者Plan.B》等韓劇。

近年來,除了韓劇市場外,他更以《X戰警:金鋼狼》中飾演特工Zero強勢打入好萊塢,並為奧斯卡得獎動畫《大英雄天團》中的泰迪一角配音。現在,就讓我們與來場對談吧。

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《犯罪心理:跨國救援》演出中最具挑戰性的部分?

我們在製作每一集之前,都不知道會去哪個國家拍攝,所以總會有很多驚喜。某種程度上來說,我的人生一直在旅行,也曾經到台灣旅遊過好多次。因為拍攝這部劇會去到不同國家的各個角落,這是非常有挑戰性的。

所以你去了那些國家呢?

第一季的時候,我們大概去了13個國家,西班牙、墨西哥、法國巴黎,我們也去了泰國和東京。東京是我最喜歡的城市之一,還有海地、埃及、印度⋯⋯太多了。我們每一天都過得很不同,騎駱駝、在沙漠當中行走、去東京的夜店,這些經驗都超酷的。

你可以跟我們談談馬修這個角色嗎?馬修跟你之間的連結是什麼?

每次我在揣摩一個角色的時候,就會去找我跟他之間可能的相似點,讓進入角色時更自然。我跟馬修都是很有衝勁的男人,我們都愛工作上的夥伴。他非常誠懇真誠,很有體育細胞,跟我一樣。他熱愛的就是他為這個國家做的貢獻,而我爸爸曾經參與過越戰,所以我因為那樣與馬修有了連結。他是一個正常的人,是一個非常好的人,而我也是個很好的人(笑),基本上,演個好人還蠻酷的。

你是如何從模特兒跨足娛樂圈的呢?你還想繼續當模特兒嗎?

很多人覺得兩種工作非常不同,但對我而言,我從來不覺得因為演戲放棄了模特兒生涯,我從來不會說我只能做某些事情,或是拒絕任何機會。在年輕的時候,模特兒是一個讓人非常憧憬的行業,有很大的可能性,我可以常常出去旅遊、可以賺錢、可以認識很多的人,因為這份工作讓我更了解自己,學習到很多事。我做模特兒這行大概十年了,全世界旅遊,差不多是可以安頓下來的年紀了。目前演戲是我的心之所向,我希望未來在洛杉磯能有自己的房子,養條狗,過著快樂的生活。

你養的狗是什麼品種的?

我有一隻十三歲的黃金獵犬,她的名字叫做Mango。她以前是隻導盲犬,我從南韓帶她來到洛杉磯的時候她才兩歲,她只會說韓文,完全不會說英文,就像一個韓國人來到洛杉磯一樣(笑)。她是我最好的朋友,她跟我一起旅遊,她就是我的天使。

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你曾經在美國和韓國都工作過,可以告訴我們這兩國市場的不同嗎?

美國和韓國的娛樂產業非常不同,在韓國沒有工會,如果我在韓國接戲,有時候必須要工作非常長的時間,有可能是三十幾個小時不間斷。在美國因為有工會,工作時間有很嚴格的限制,有完整的制度,非常商業化。

但奇妙的是,我很愛在韓國工作,因為韓國拍片的規模比較小,所以劇組更像一家人,我們總是相處得非常愉快,下戲之後還會一起喝酒、去夜店,做什麼事情都一起,變得非常親密。直到如今,我還有非常多的韓國好友都是拍戲認識的,這樣的經驗在美國非常罕見,因為在這裡大家都習慣結束工作就回家,不太會出去玩。但是拍攝《犯罪心理:跨國救援》時最不一樣的是,我們的工作非常緊密,時常出去玩。

你的理想伴侶有什麼條件?

《犯罪心理:跨國救援》裡的馬修有很棒的家庭,四個小孩對我而言有點太多,但我依舊想要小孩。我年輕時一直旅行,沒能好好找尋理想伴侶,我現在成熟了,該是時候思考這問題。我想,理想的伴侶應該是相處起來輕鬆,可以一起坐下來看電視或電影,可以一起出去,一起做事。

我對家庭的想法蠻傳統的,問題是我還沒時間去尋找這個人。我兩年前有個前女友,我們會一起旅行,這是最棒的經驗,兩人能一起分享、一起旅行是很重要的,我永遠不會忘記這些回憶。

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當一位演員最棒的是什麼?為什麼你這麼喜歡演戲?

可能是因為我生長在密西根州,那是單純且美麗的一州。我父親在底特律一間顏料工廠工作,他一輩子都在工廠,每天都在做同樣的事情,做了38年。他回家的時候總是跟我說:「不管你長大之後想做什麼,一定要確定你做的事情讓你充滿熱情,讓你每天都開心。」演員這份工作讓人很興奮,因為你得以扮演律師、警察等各種角色,以及那些電影院、音樂劇的經驗都讓你的每天很不一樣。也因為時常出國的關係,我總是對事物保有新鮮感。

你最得意的作品是什麼?你最喜歡跟誰合作?

我很久之前有在台灣拍過一個很酷的電視廣告(笑)。我2012年的時候拍了電影《紐約客@上海》,這部獨立電影在上海拍攝,是一部浪漫愛情喜劇,關於一個律師從紐約移居到上海。這部小成本的電影非常成功,得了很多獎,這是一個非常棒的經驗,更是我第一次演出喜劇。我這輩子都在期待跟奧黛麗赫本合作,但可惜我生得有些晚了。然後Tim Burton是我最喜歡的導演之一。


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我們想讓你知道的是

不同領域的創意工作者怎麼應用 Photoshop 來創作?插畫家微疼與設計師顏伯駿在節目中分享他們各自入行以來的甘苦,從自學修圖軟體到得心應手地使用,做出近百萬粉絲追蹤的圖文與動畫,以及讓業主很有感覺的設計提案。

收聽管道如下:

這集節目邀請到插畫家微疼與設計師顏伯駿,兩位創意人來聊聊他們使用Adobe Photoshop的心得,與他們一路堅持在創意產業的工作的動力。微疼在10多年前自己慢慢摸索PS繪圖,透過Photoshop自學從無名小站發跡,走上全職插畫家之路;顏伯駿是三頁文設計公司藝術總監,大學時期就開始接案做MV,從五月天演唱會的動畫設計開始踏入唱片產業,而後又從音樂產業拓展到許多大型活動的視覺統籌,包括多屆金曲獎、文博會、全運會、白晝之夜等。

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沒有靈感的時候就睡一覺吧!(01:05)

兩位的平時的工作都是產量高、創意強度密集,讓人非常好奇他們平時的靈感來源,以及他們是怎麼紀錄與整理這些靈感,最後轉化成廣受歡迎的動畫作品與視覺規劃,沒想到兩人竟不約而同地在睡夢中找到答案!

微疼以白色兔子為主角創作插畫,他分享自己一開始都是從生活周遭親友的經驗,延伸發展出創作主題與角色,「但我發現最大的問題是,這些東西很容易被消磨殆盡,就像切蛋糕一樣,有一天會被切完。」對他來說找到更多靈感的方式之一就是走上街去,多多接觸人、觀察人。

顏伯駿則反問:「大家是不是對靈感太執著了?」他在帶領設計團隊時會透過幾種不同的路徑找到「靈感」或所謂的解法。顏伯駿認為找到靈感的前提是「先對生活有感覺」,接著按照主題分析每件事情,把累積的資料放進對應的資料夾,需要時把它們調出來,組合成一個完整的內容。

相較於這樣井然有序的整理方式,微疼形容自己屬於感覺派,「找不到的時候就睡一覺,靈感就來了。」聽到這個回應,顏伯駿直呼自己也有類似的經驗,笑說大家以後會不會要發想題目之前,都會跑來說「老闆,我要睡一覺」!而有趣的是,微疼也分享,現在工作室裡面還真的就有放一張床!

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插畫家微疼
插畫家微疼

從 0 開始的 PS 之路(09:00)

要成就好作品當然不能只是睡個覺,而是要動手將這些絕佳的靈感實現,這時候設計師和插畫家使用的工具就扮演了非常重要的角色。顏伯駿分享他除了就讀設計系因為課堂考試而學習使用Photoshop之外,早期使用PS創作的前輩像是藝術家李小鏡,以及言情小說封面繪者平凡、陳淑芳,都是促使他探索 PS 強大功能的榜樣,「我從PS 10一路到現在的Adobe CC,每年看著這個軟體,你本來想某個功能怎麼沒有,有一天突然間就蹦出來,到最後有一些讓你覺得『這是黑魔法嗎?』的功能。」顏伯駿感觸很深地說道。

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顏伯駿PS排版設計 美感教育聯絡簿
三頁文
顏伯駿PS排版設計 美感教育聯絡簿

微疼接觸Photoshop的路徑比較特別。大學時期因為一場車禍讓他必須長期在家休養,從未受過美術訓練但熱愛畫畫他,在朋友介紹下認識Photoshop,「那時候無名小站很風靡,有些前輩創作者像我是馬克、彎彎都在上面做自己的圖文創作。」微疼心想自己也許也能試試看,而當年Photoshop自學的他已經進化成PS老手,從PS畫圖到影片製作,拓展出更多創作上的應用,「說出來大家可能很驚訝,我Youtube上的動畫影片都是在PS完成的。」

微疼PS創作,由左至右分別是動物微疼、承太郎、土豆之星 Photo Credit:微疼
微疼
微疼PS創作,由左至右分別是動物微疼、承太郎、土豆之星

儘管有不少人推薦過他用其他軟體,但微疼始終認為Photoshop是最直觀也最好調整細節的,工作室的所有夥伴也都非常熟悉這套軟體,在溝通過程中有任何不清楚的地方,只要打開PS示範就能讓大家馬上理解,「我覺得PS已經不是工具,而是一個語言了。」

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提案雙神器:Photoshop與Illustrator(13:31)

三頁文藝術總監 顏伯駿
三頁文藝術總監 顏伯駿

顏伯駿接著分析 Adobe 兩套重要的軟體:Illustrator跟Photoshop,許多學習設計的人在初初接觸繪圖軟體時,「就像戴上分類帽一樣分成Illustrator派跟Photoshop派,這兩種人是截然不同的思考路徑。」 前者是向量繪圖軟體,像工程圖一樣非常理性;後者則接近畫畫的原理,有PS筆刷、圖層和色調等功能可搭配使用。雖然設計師們對於習慣使用的軟體各有鍾愛,但Adobe在跨軟體、跨平台的高度整合性,現在不論是PS轉AI,或是反之,都能輕鬆跨軟體操作,是他認為非常優異又親民的特點。

顏伯駿PS專輯封面設計J.Sheon街巷
三頁文
顏伯駿PS專輯封面設計J.Sheon街巷

「我做所有的簡報一定都是從Photoshop和Illustrator開始。」顏博駿分享他與團隊在向客戶提案時會做PS mockup,讓客戶看到Logo在不同介面上的呈現,除了提供客戶意想不到的創意,更要透過圖面證明你怎麼實現它。「下一個世代,應該是人人都會用Photoshop和Illustrator,不只是設計系,而是所有的企劃、專案都會用。」

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保持初衷?不!別再說那些熱血的話(28:18)

左起為微疼、馬力歐、顏伯駿
左起為微疼、馬力歐、顏伯駿

節目尾聲談到兩位在各自的領域努力多年,除了有一路陪伴他們創作、成長的Adobe,他們持續投入的動力是什麼呢?微疼坦承他過去在演講中常用熱血的話鼓勵其他人,「可是我後來發現什麼初衷都是屁啦,」他笑說自己從小到大幾乎沒有別的擅長的技能,「我堅持下去的原因就是,這輩子我可以做好的就是這件事了。」

顏伯駿也提到自己不想再對人說「保持初衷」,設計產業裡的每個崗位都有不同的挑戰,到處都會遇到挫折,但要思考那個挫折是否有跟成就感達成平衡,「如果沒有的話,你就要換個路走。」找到自己最擅長的事,不斷突破難關、維持品質,如同他們多年來的累積都是最好證明了。


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