《樂來越愛你》:用熱情重現好萊塢歌舞片的風華盛世

《樂來越愛你》:用熱情重現好萊塢歌舞片的風華盛世
Photo Credit: La La Land
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《樂來越愛你》(La La Land)藉著歌手與演員來到好萊塢這座夢工廠追逐夢想的故事,透過好萊塢盛極一時的歌舞片風格,給予所有的夢想者一個熱情的擁抱。

文:Mingus

成就一個夢想需要熱情,美夢成真固然美好,很多時候也必須承受希望幻滅的打擊。《樂來越愛你》(La La Land)藉著歌手與演員來到好萊塢這座夢工廠追逐夢想的故事,透過好萊塢盛極一時的歌舞片風格,給予所有的夢想者一個熱情的擁抱。

台詞不只用說的,唱的讓你更明白

記得在1952年《萬花嬉春》(Singin' in the Rain)這部以1920年代中後期為背景的歌舞片裡頭有一幕戲,電影老闆氣急敗壞的走進片場,嘟嚷著競爭片廠在1927年推出的電影《爵士歌手》大受歡迎,說觀眾現在喜歡的是這種演員講對白的戲與演員唱歌的戲都採用同步化技術呈現的「talking pictures」電影,他決定讓演員不只是唱歌,演戲,還要加上跳舞。

接下來的電影描述片中的演員金凱利、黛比雷諾、唐納歐康諾從演出純對白的電影轉變成演出歌舞片的過程,電影點出了好萊塢善用1920年代的有聲電影技術革命,讓電影情節的戲劇元素與劇場歌舞秀的結合肢體動作與歌唱,手舞足蹈的元素相互結合,進而開創了歌舞片的歷史。

1963年由凱薩琳丹尼芙主演的法國電影《秋水伊人》(The Umbrellas of Cherbourg)以街上行人手持各種顏色的雨傘過街開場戲向金凱利在《萬花嬉春》裡在人行道上,手持雨傘,踩著踢踏舞步,半跳半走的唱著〈Singing In The Rain〉這場曼妙歌舞經典戲致敬,在接下來的電影,丹妮芙與男主角尼諾卡斯特努博與所有演員可說是幾乎以歌唱的方式演完整部浪漫愛情戲,把歌舞片帶到更高的境界。

好萊塢的歌舞片在1930年代蔚為風潮,從此成為主流類型電影之一,這個風潮造就了許多歌唱與舞技精湛的舞王舞后,最為人所熟知的莫過於佛雷亞斯坦金潔羅傑斯這對搭擋,兩人主演的《禮帽》(Top Hat),《歡樂時光》(Swing Time),《來跳舞吧》(Shall We Dance)等經典歌舞片。

經典巨作洗禮出新式歌舞劇

《樂來越愛你》發揚了好萊塢歌舞片的精神,雷恩葛斯林艾瑪史東在片中的歌舞戲都是由以跳舞競賽節目《美國舞林盟主爭霸戰》(So You Think You Can Dance)四度獲得艾美獎提名的編舞家Mandy Moore從《萬花嬉春》、《禮帽》、《歡樂時光》、《來跳舞吧》等片汲取靈感後所設計。

而導演達米恩查澤雷在《樂來越愛你》的主角衣服款式設計,以及藍、黃、紅、綠、粉紅、白等衣服色系與影像視覺,甚至是演員的走位動作設計等方面則是深受《秋水伊人》的啟發。導演同時利用故事設定的城市洛杉磯的四十多個地標景點,還有繁星點點的夜景,讓男女主角的歌舞舞台空間更加豐富,更加多采多姿。

樂來越愛你 La La Land
Photo Credit: Catchplay

相對於脫胎自百老匯的《悲慘世界》、《芝加哥》,或是大量採用經典老歌串連而成的《紅磨坊》等音樂片,《樂來越愛你》在音樂與歌曲的部分都是原創製作。導演達米恩查澤雷邀請合作過《進擊的鼓手》的音樂作曲與弦樂製作好友Justin Hurwitz負責原創音樂,同時與曾經在2013年以音樂劇《A Christmas Story : The Musical》獲得東尼獎最佳原創音樂提名,參與過NBC電視台影集《一鳴驚人》(Smash)第二季的歌曲創作的歌詞創作者Pasek and Paul譜寫了六首歌曲。

Justin Hurwitz以1930年代美國歌舞片、百老匯音樂劇中兼顧角色感受與故事情境,融合傳統流行樂、管弦樂與爵士樂風格的歌曲創作架構,輔以《秋水伊人》裡歌曲的浪漫風情襯飾,再加上流行音樂在旋律上的流暢性與抒情特質,譜寫了有著令人聽了幾回就會印入腦海,不時在耳邊響起,容易跟著哼唱,散發心醉神迷,或是觸動心弦的音樂旋律與歌曲。

Justin Hurwitz最早完成的樂曲是艾瑪史東飾演的演員在片中首度遇見葛斯林飾演的爵士鋼琴師在爵士酒吧裡彈奏的樂曲〈Mia & Sebastian's Theme〉,這段由深情的鋼琴彈奏起頭至後段改以即興鋼琴彈奏收尾的曲子成了電影的主題音樂之一。

演技動人,歌曲也唱出劇情的靈魂

電影裡的歌曲成功的帶出故事的主題,也展現多樣的音樂性格,像是電影開場時眾人在洛杉磯高速公路塞車車陣中起舞,流露著追夢者懷抱著無比樂觀精神的歌曲〈Another Day Of Sun〉,歌曲在昂揚入雲,神采飛揚的樂聲中揉合了百老匯歌舞音樂、爵士樂、big band等元素,同時還有95人編制的管弦樂團哄抬歌曲氣勢。

而出現在艾瑪史東與等待試鏡的演員室友從家中出門前往參加好萊塢派對的歌曲〈Someone In The Crowd〉,同樣延續著百老匯、爵士樂、管弦樂的曲式結構,歌曲從艾瑪史東與室友帶著什麼都不怕放手一博的快意性格合唱,至後段艾瑪在鋼琴獨奏陪伴下道出面對未來的恐懼而激發出的悲傷心情,歌曲藉著前後段曲式落差映照出追夢者的樂觀與悲觀。

樂來越愛你 La La Land
Photo Credit: Catchplay

閃動著傳統流行樂神采,帶點爵士樂成分的抒情曲〈City Of Stars〉,歌詞記錄著面對人生的美好與不怎麼美好的心情,瀟灑之中透著憂心,期待著美好,卻又害怕落空。

艾瑪史東在雷恩葛斯林協助下,重建信心再度參加試鏡演出時所演唱歌曲〈Audition (The Fools Who Dreams)〉,艾瑪史東在試鏡導演希望自由發揮的情況下唱出追憶著啟發她追逐演員夢想的姑姑當年到巴黎演戲,帶著傻勁跳進塞納河的情景,還有既使陷入生活困境,仍然奮不顧身的追逐演員夢的心碎往事。

艾瑪史東在這首獨唱曲的表現可說是真誠動人,完全融入歌曲的傷心情境,可說是全片中最動人的歌聲演唱。這四首歌隨著劇情發展訴說了追夢者從樂觀、不安、不確定到感傷的心情。

樂來越愛你 La La Land
Photo Credit: Catchplay

做任何事情都要帶著熱情去做,《樂來越愛你》這部片從導演到演員,從音樂創作者到編舞者,從男女主角的時尚穿著搭配到影像視覺色彩的構成,再到歌舞場面的呈現,處處讓人感受到參與其中的工作者滿滿的熱情,這份熱情重現了好萊塢歌舞片的風華盛世,也溫暖了追夢者的心。

本文經KKBOX授權刊登,原文發表於此

責任編輯:翁世航
核稿編輯:楊之瑜