九零復古風、日韓超實力:盤點2016年節奏藍調五大趨勢

九零復古風、日韓超實力:盤點2016年節奏藍調五大趨勢
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我們想讓你知道的是

這次不談排行榜、不談八卦、也不談讓大家傷心的R.I.P.,我們來一起看看關於節奏藍調的五大趨勢,畢竟音樂在聽熱鬧之餘,也是要懂一點門道。

文:Brien John

2016年終於結束了,相信對許多人而言都是一波三折、峰迴路轉的一年。還記得在2016年聽到了哪些好音樂嗎?這次不談排行榜、不談八卦、也不談讓大家傷心的R.I.P.,我們來一起看看關於節奏藍調的五大趨勢,畢竟音樂在聽熱鬧之餘,也是要懂一點門道。

1. 復古風吹什麼?吹九零

復古永遠不退潮流,問題只是怎麼復古?要復古什麼?2016年很明顯地,風向終於吹到九零年代了。在此之前,做九零年代味道的東西會讓人覺得過時,現在做反而覺得唉唷有點潮,流行真是令人猜不透啊。當然,對有些人來說自己青少年時聽的東西已變成復古的對象,簡直就是被狠心宣告「你已經老了」。

在這波流行當中,最成功的絕對是「火星人」Bruno Mars新專輯《24K Magic》,整張都走這個路線,加上他痞痞的個性真是人見人愛;而英國女新人NAO處女作《For All We Know》則巧妙把現代的手法融入九零年代風,創造出新的感覺讓人驚艷;另外也有After 7、Az Yet這些本來就是在九零年代出道的藝人,他們還是當時的天王製作人Babyface主導的美聲天團,新歌依然維持原汁原味,動聽極了。

2. 嘻哈與靈魂樂的混合新品種

嘻哈與靈魂樂(或說R&B)的結合也不是新鮮事,最久遠可以追溯到三十年前,這一路上不斷融合演化,有時好像快分不清楚誰是誰了。然而2016年Anderson .Paak的爆紅象徵了嘻哈與靈魂樂的全新里程碑,他不像別人是rapper與singer的搭配,也不單純是編曲互相學習,而是他本人就是又唱又饒又編又寫又打鼓,全部都很到位,把嘻哈與靈魂樂這兩個曲風上的親戚徹底結合在一起,可以說他一個人就是一個現象,是否太威了?

除了自己的專輯《Malibu》整張都推薦之外,他也是這一兩年大家最愛找來跨刀的對象,所以平常不知道要聽什麼音樂的話,以他為中心往外延伸就有聽不完的好音樂了。

3. Black Lives Matter!我是黑人我驕傲

美國的種族議題在這幾年又成為國際焦點,包括層出不窮的黑人遭殺害事件,即將上任新總統川普的種族偏見也是焦點。你知道嗎?很多黑人是不玩寶可夢的,因為如果一個黑人跑到白人社區抓寶,鬼鬼祟祟的樣子有可能惹來殺身之禍。也因此,愈來愈多黑人音樂人在他們的作品裡以此為題材,從2014年底D’Angelo的《Black Messiah》專輯、2015年紅翻天的Kendrick Lamar《To Pimp a Butterfly》專輯以降,黑人意識已成為一種顯學,而且很神奇的是這些音樂都叫好又叫座。

2016年最受注目的,包括碧昂絲的妹妹Solange做出一張不亞於姐姐的專輯《A Seat at the Table》,對於黑人生活經驗有深刻的描繪;帶有粗獷民謠風格的Michael Kiwanuka,則直白告訴大家身為一個「生活在白人世界裡的黑人」是什麼樣的光景;能演能歌的奇才Childish Gambino與擅長合成音色的Blood Orange,也都用音樂說出他們自己的觀察與體會。

4. 主流很好,另類獨立更奇妙

現代的節奏藍調不是鐵板一塊,而是有另類節奏藍調、獨立節奏藍調,還有好多好多在排行榜上看不到的各種風格,常常比主流更加有趣呢。像是肯妮貝兒的新歌〈Green Afrodisiac〉的獨特編曲其實要歸功於女子三人組合KING,她們自己的專輯還入圍了本屆的葛萊美獎。

全才歌手Aaron Abernathy帶來睽違已久的新專輯,彷彿D’Angelo和Prince的合體;舊金山七人樂團The Seshen與洛杉磯女歌手Jimetta Rose不約而同把玩電子化的新品種靈魂音樂;而享譽獨立圈的兩位大將Phonte與Eric Roberson則是第一次合作一整張專輯,清新又動感。

5. 日韓超實力,台灣怎麼辦?

大家都知道日韓的節奏藍調實力堅強,但很少人意識到這其實是他們流行樂的基礎,所以不管J-Pop還是K-Pop還是有好多實力派,完全可以說:要把偶像經營好,節奏藍調不能少。

2016年的日韓好歌比比皆是,例如前2PM隊長Jay Park自己的單飛專輯就是很棒的節奏藍調;媲美The Weeknd的製作人歌手Chancellor(Mikey)專輯氣氛相當濃郁;YouTube點閱好幾百萬的新生代男星DEAN也把舒緩的都會味道詮釋得十分入味;兩位創作歌手鮮于貞娥和尹哲種的合唱小品像糖果般甜蜜;還有聽了會嚇到的日文樂團WONK,把爵士鋼琴手Robert Glasper近年帶起的混種風格學得有模有樣。

本文經KKBOX授權刊登,原文發表於此

責任編輯:翁世航
核稿編輯:楊之瑜


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不同領域的創意工作者怎麼應用 Photoshop 來創作?插畫家微疼與設計師顏伯駿在節目中分享他們各自入行以來的甘苦,從自學修圖軟體到得心應手地使用,做出近百萬粉絲追蹤的圖文與動畫,以及讓業主很有感覺的設計提案。

收聽管道如下:

這集節目邀請到插畫家微疼與設計師顏伯駿,兩位創意人來聊聊他們使用Adobe Photoshop的心得,與他們一路堅持在創意產業的工作的動力。微疼在10多年前自己慢慢摸索PS繪圖,透過Photoshop自學從無名小站發跡,走上全職插畫家之路;顏伯駿是三頁文設計公司藝術總監,大學時期就開始接案做MV,從五月天演唱會的動畫設計開始踏入唱片產業,而後又從音樂產業拓展到許多大型活動的視覺統籌,包括多屆金曲獎、文博會、全運會、白晝之夜等。

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相較於這樣井然有序的整理方式,微疼形容自己屬於感覺派,「找不到的時候就睡一覺,靈感就來了。」聽到這個回應,顏伯駿直呼自己也有類似的經驗,笑說大家以後會不會要發想題目之前,都會跑來說「老闆,我要睡一覺」!而有趣的是,微疼也分享,現在工作室裡面還真的就有放一張床!

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顏伯駿PS排版設計 美感教育聯絡簿
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左起為微疼、馬力歐、顏伯駿
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