【共同課題：印尼】雅加達雙年展：城市的使命與教育

對談：Ade Darmawan（雅加達雙年展執行總監）、鄭美雅（獨立策展人）
撰文：Claudia Pestana
翻譯：黃珍吾

雅加達雙年展的使命

鄭美雅 （以下簡稱 MC）：

之前參訪雅加達時參觀了雅加達藝術評議會（Jakarta Art Council）的複合建築群，在那裡，我隱約讀到印尼藝術史的發展脈絡。建築的一端是60年代就存在的左翼藝術家工作室，接著是藝術評議會提供租賃的當代藝廊；在這兩區間的建築部分遭到拆毀，僅剩瓦礫殘垣，不知道未來會不會蓋上其他建物；之後則是文青感很強的實驗藝術電影院及咖啡廳。穿過柵欄，我進入一座藝術大學，有藝術家工作室、工作坊，以及一座突兀玻璃門面的現代表演廳。當我停下腳步向外望去，河的對岸是一座動物園。而這饒富趣味的場址，在18世紀末為一位於荷蘭成名的印尼藝術家所擁有；在這所感受的藝術發展脈絡在美術館是看不到的。

作為成立超過15年的藝術團體ruangrupa共同創始者，以及雅加達雙年展的藝術總監並積極改革其組織結構，你如何看待以上描述？

Ade Darmawan（以下簡稱 AD）：

首先我想說明最初的參與。由於以往雅加達雙年展是由雅加達藝術評議會主辦，而我當時是成員之一（2006-2009），並參與了2009年雅加達雙年展的規劃工作。當時開始討論如何讓雙年展獨立運作，因為藝評會應扮演諮詢的角色而非執行主辦，作為官方單位也沒有足夠資源。

我們討論很久也考量很多，因此當時的雙年展仍由藝評會負責部份，並由市政府編列預算。2009年當我擔任雙年展藝術總監，嘗試連結各地重要且具經驗的藝術家團體來擴充雙年展的範圍；第二個目標，是讓雙年展更趨向民眾，不只是藝術活動，而是貼近城市。根據我的經驗，這跟藝術節極為相似，在一範疇下連結每一個活動。雅加達雙年展1974年創辦，但直到2009年才國際化。以此為例，國際化代表能與他國的區域性論述對話，同時創造城市間交流；第三個目標，我們嘗試擴大展區，例如在兩大型購物中心做介入型計劃，規劃室內展覽並在公共空間展示藝術作品，藉此讓觀眾與城市連結。

• 2015年雅加達雙年展開幕紀錄

雅加達很大，約有2千500萬人口，當代藝術的發展集中市中心或南區，排除了北區與西區，更別提住宅區為主的東區。將觀眾聚集到某區雖然可能卻很困難，在雅加達的尺度太大移動不易，因此居民經驗也集中所在地，這就像是如果把我放在生活以外的其他區，我跟你一樣會立刻迷路；唯一差別就是我會說印尼話。這種現象驅使我們將活動延伸到其他地區，所以我們也在東、北及西區辦展，一種依城市而運生的型態。

在策劃中我們考慮城市中不同區域的特點。雅加達像是一個由城市群所衍生的城市：一個廣袤小國，並各有醫院、墓園，生老病死、一生都可以待在同一區。例如北區有其獨特地形、區域及生活經驗，此地就得考量淹水問題；反觀南區則不，這些差異都影響藝術家的工作及作品產出的方式。就我規劃與城市相繫的雙年展，觀眾不用全盤接收觀展經驗，每一區的人都有自己的視角及閱讀方式，就像與朋友參加綜合許多表演的藝術節，各自欣賞並分享不同的內容及觀感。這正是我目前最關心的，去除中心化並創造更多元的經驗。

2009年是我在藝評會的最後一年，因此我並沒有參與2011年的雙年展。2013年後市政府詢問我承接舉辦的意願，當時我對雙年展作為平台已有清楚的想像，於是再度提出雙年展獨立辦理並重點在國際化與城市經驗，在這屆雙年展觀眾群明顯地增加了。

雙年展在雅加達，甚至是在印尼扮演著什麼角色呢？在印尼，美術館與多數人無關，認為只有學校或兒童會去美術館，多數印尼人上一次去美術館可能是小時候了。印尼學童教育系統完善，卻沒有提供青少年相關的藝術平台，造就印尼人在成長的過程中鮮少培養文化相關專業；又畫廊的對象是菁英、目標是買家，他們不需特別經營大眾族群。在此背景下，一般大眾觀賞藝術品的經驗貧乏，相對我也看見社會對藝術的強烈需求。因此我們的目的是將雙年展作成公眾性平台，兩年舉辦一次更讓我們努力著手於觀眾群，盡可能擴充觀眾。例如，邀請藝術家籌辦公眾教育活動、設計各類工作坊、與20所大學合作導覽，也與教師協會共同編譯出版中學生的藝術書籍，由於此階段的學生，在決定志向前並無充足藝術教育；教師亦然，我們曾與一個藝術團體合作，他們很擅長處理此類議題。

另外，我們也發現許多中學藝術教師無教材可用，尤其是當代藝術領域。有些老師甚至自製教材，我們就看過老師編輯自有書籍進行教學，做得像拼貼藝術一樣。對我們來說，與教師合作編寫、出版書籍的經驗十分有趣，這些書籍淺顯地介紹藝術、說明媒材，並簡要介紹印尼藝術史及現代藝術史。在藝術史的詮釋方面我們進行了許多辯論，這些書解釋藝術的生產系統與過程，並介紹視覺藝術系統相關的策展人、評論家、美術館、藝術學校及工作室等等。此書出版發送至300多所中學，希望趣味的內容和漂亮的插圖能夠吸引中學生閱讀。

photo credit：AP／達志影像

大多人對當代藝術或印尼藝術史缺乏概念，包括中學教師。即使印尼在獨立前已有非常豐富的藝術史，一般大眾依舊不甚了解，更別提當代藝術了，因為美術館幾乎不收藏當代藝術作品。如果中學生或大學生問我，在雅加達哪裡可以欣賞印尼當代藝術作品，我也說不上來，因為這些作品不是在藝術家工作室就是藏家的住所，並不對外公開展示。雖然印尼藝術發展蓬勃，作品質量好，大眾卻毫無管道僅僅能到畫廊或是等待藝術博覽會；這類的觀眾正持續成長，越來越多人參觀博覽會。