【Art Basel】巴塞爾藝博覽會看什麼?就看這9個藝術家!

【Art Basel】巴塞爾藝博覽會看什麼?就看這9個藝術家!
Photo Credit:AP/達志影像

我們想讓你知道的是

今年可是有242間畫廊參與展覽,如果想要從頭到尾一間間看的話,可得要馬不停蹄、連喘息的時間都省下來,整整花上一兩天的時間,才能看完呢!到底今年的ABHK該看些什,我們為各位推薦9個藝術家來貫穿今年的博覽會。

文:翁浩原

在亞洲有哪幾場藝術盛會能夠吸引到英美兩大博物館巨頭倫敦泰德美術館(Tate)和美國現代美術館(MoMA PS1)的總監一同參與呢?那就非亞洲巴塞爾藝術博覽會(Art Basel Hong Kong)莫屬,在3月底的週末,讓香港搖身一變成為藝術世界的中心,加上同時間舉辦的另外兩個藝術博覽會,全香港有超過400間畫廊齊聚一堂呢,要是算上原有的畫廊,美術館,可說是全城藝術總動員。

不過Art Basel到底是什麼呢?說穿了就是來自34個國家242間商舖的藝術百貨公司,能夠滿足所有人的需求,因為只要是你看到的,都能成為囊中物(當然也要有荷包),有色彩繽紛,也有冷調幾何;有可愛動物,也有讓人害怕的怪獸。

香港巴塞爾1
Photo Credit:Art Basel提供
香港巴塞爾藝術博覽會,是亞洲最大的藝術博覽會,這場盛會由瑞銀集團主辦,除了香港,也吸引亞洲地區的畫廊和藝術家參與。圖為香港特有的雙層電車上的巴塞爾海報。

但為何Art Basel的地位如此重要?這個老牌的藝術博覽會,有著高標準的申請資格把關,也讓所有申請參展的畫廊,都拿出各自最好的藝術品,引薦最重要的藝術家,使得展會中呈現的藝術作品都有相當的水準。除此之外,香港巴塞爾也設計有大型的裝置和雕塑的藝聚空間(Encounter),讓這場博覽會不只是向「錢」看的畫廊和藏家的交流會,在這個週末也舉辦許多表演、座談、講座等,一方面讓收藏家彼此有交流的空間,另一方面也讓藝術家和愛好者有學習觀摩的可能。

但今年可是有242間畫廊參與展覽,如果想要從頭到尾一間間看的話,可得要馬不停蹄、連喘息的時間都省下來,整整花上一兩天的時間,才能看完呢!到底今年的Art Basel該看些什麼,畢竟藝術家們的作品才是博覽會的主角,我們為各位推薦9個藝術家來貫穿今年的博覽會。

最熱門藝術家:徐道濩(Do Ho Suh

參展畫廊:Lehmann Maupin(1C21)、Victoria Miro(3D05)、STPI(1B31)

擅長用絲綢透明纖維勾勒空間和日常物品的美籍韓裔藝術家徐道濩,大概是今年Art Basel最熱門的藝術家,他的作品分佈在3個畫廊,其中Lehmann Maupin在香港中環的藝廊空間裡頭,也正在舉行藝術家的個展。在他的作品裡頭,透過透明的纖維,能夠去看見建築或物品不尋常的內部空間,而透明纖維材質脆落的性質,也暗喻著這些場所和物品跟觀看者之間存在著特殊的關係,有一段過程,有一段記憶。

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Photo Credit:翁浩原
藝術家Do Ho Suh的作品,他擅長使用透明的纖維材質,做出物品的內部透視。
Do Ho Suh
Photo Credit:翁浩原

Blur唱片封面藝術家:朱利安.奧培( Julian Opie )

參展畫廊:Lisson Gallery(1C19)

奧培這幾年來,都以他獨特的線條勾勒出一張又一張獨具特色的臉孔,好像,每一個面孔都栩栩如生,彷彿好像在跟你對話。沒來香港看沒關係,台灣的忠泰美術館前面就一座同一個藝術家的作品,透過LED螢幕來呈現的,讓原有的靜態線條,有了動態的頻率,將詼諧和幽默感發揮到最大。他在上海的復星藝術中心也即將舉辦他的大型個展。

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Photo Credit:翁浩原
奧培的人物肖像,有著卡通是的精簡線條和配色,他也曾為Blur樂團2000年的精選輯《Blur: The Best Of》設計封面。

走向最後一哩路:石晉華

參展畫廊:安卓藝術(3D33)

《行路一百公里》作品名稱直接了當的表示,這件作品是經由「一百公里」的行走而成的。這一百公里有兩種意義,一種是關於「測量」這件事情,尤其來自台灣的石晉華有先天性的糖尿病,需要定期檢測血糖濃度;另外一個則是「記錄」,藝術家拿著鉛筆不斷的在紙上上來回畫線,記錄了這一百公里的軌跡,展現了他對於生命旅程的探索,以及對於生命的執著。

石晉華 行路100公里
Photo Credit:安卓藝術
藝術家石晉華的新作品《行路一百公里》,是拿著鉛筆再兩張10公尺寬的連結畫布上來回行走,直到走完100公里為止。在香港巴塞爾現場,他將會完成最後的2公里。
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Photo Credit:翁浩原
德國藝術家凱薩琳.桑塔格在本次香港巴塞爾中,展出他的新攝影系列作品。

製造視覺驚喜:凱薩琳.桑塔格(Kathrin Sonntag

參展畫廊:Kadel Willborn(1C38)

來自德國柏林的年輕藝術家凱薩琳.桑塔格以攝影見長,但她的攝影並不作為單一影像的輸出,反而視覺構成的一部分,配合某些物件,在某一個地方來呈現。這一次在香港的展出《I see you seeing me see you》就是這樣的作品,改變我們對於視覺的認知,透過這些影像的片段,在虛實之間創造出攝影的新可能性。

直搗人心金句集錦:珍妮.侯佐(Jenny Hotzer

參展畫廊:Sprüth Magers(1D23)

擅長使用文字和文本做為作品內容的美國觀念藝術家珍妮.侯佐,這次展出了3件作品,她在花崗岩長椅上刻下的文字內容,讓人無法不注視。像是:「Money Create Taste」(金錢創造品味)、「A Positive Attitude Makes All The Difference In The World」(正面的態度讓世界不一樣),句句都是簡短,但讀起來的力量卻十分強大,常常讓人覺得「我就是想講那句話!」,像是警世名言一般,迴盪在腦海裡。

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Photo Credit:翁浩原
美國觀念藝術家珍妮.荷佐的驚世警語。

生活力量滿溢:娜夏(NS Harsha

參展畫廊:Victoria Miro(3D05)

南印度的當代藝術家娜夏,擅長用畫筆來描繪他對於日常生活的觀察,在他的畫作裡頭,可以看見西方繪畫的技巧,但是畫的卻是印度當地的傳統,常常能在畫面裡頭看見難以言喻的輕快和詼諧,而且充滿著簡單易懂的流行語言,就像一本書一樣,故事潸然流出。但是他的作品其實隱含著更深層的意義,是他對於生活的探索,現正在東京森美術館舉辦的「Charming Journey」就完整了展現他生活的觀點,除了透過繪畫以外,還有一系列雕塑、裝置,相當值得一看。

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Photo Credit:翁浩原
印度藝術家娜夏的繪畫,融合了西方繪畫的技法和印度的傳統題材以及流行語言。

放大生活日常:何采柔

參展畫廊:TKG +(E17)

台灣藝術家何采柔擅長放大日常生活的片段,而這些片段清楚了彰顯了人和人之間在現實世界的親密和疏離感。這一次的《在第二天,星期六,你的3分鐘……》是藝聚空間(Encounter)裡頭唯一的表演藝術項目。在這個作品裡頭,藝術家又再一次清楚地捕捉了日常生活的片段,尤其在兩片玻璃隔開的會客室,若有似無的可以看見對面的彼此,不過大家都拿著相機對著彼此照相,讓生活中的細節反而更被放大…

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Photo Credit:翁浩原
台灣藝術家何采柔的作品《在第二天,星期六,你的3分鐘……》是藝聚空間裡頭唯一的表演藝術項目,他設計了一個可以若有似無對看的會客室,在這個智慧手機的時代,兩間會客室的人都拿出手機拍照,更增添了這個作品的意味。

五個共產黨員:沈少民




元宇宙新生代-COVID世代來了!品牌如何接招?

元宇宙新生代-COVID世代來了!品牌如何接招?
Photo Credit:shutterstock

我們想讓你知道的是

生活及成長於Covid-19疫情中的世代橫空出世,面對習慣虛擬化、線上化的C世代,品牌更要及早準備接招。PChome 24h購物也看準商機搶先出手,推出iPhone 14訂閱方案、開設線上立陶宛館等服務,滿足C世代習慣遠距、享受體驗服務的特性!

當市場還在摸索Z世代的消費輪廓和行銷趨勢時,一波C世代大軍已然橫空出世,C世代意指Generation COVID,這波C世代大軍生活及成長於Covid-19疫情中,因為實體接觸的機會被隔離,他們可能沒有畢業典禮、沒有實體接觸國外的機會,或是從進入社會工作都是遠距。eMarketer即指出,疫情期間,消費者前往實體通路次數減少了42%,透過網路消費則反增了54%,大疫情時代使非接觸經濟的發展更躍進,C世代也因此更擁抱科技,甚至可能將成為生活在元宇宙的第一個世代,也將逐漸影響行銷趨勢。

元宇宙當道 C世代透過雲端群聚

C世代與同儕們的互動以線上為主,手機、電腦的線上裝置成為探索世界的工具之一,在學習和工作上也習慣遠距離,許多線上軟體也開發出新功能幫助C世代在元宇宙中群聚。其中Gather Town就是一個例子,雖然是一種視訊軟體,但是更像是一款遊戲,使用者可以自行設定角色,透過角色扮演和他人互動,也可以建立屬於自己的虛擬空間,在裡面開會、上課、進行遊戲等。品牌觀察到新世代的轉變,也紛紛開始與Gather town合作,如HP在Gather Town中開設元宇宙線上分享會,透過四大區域場館跟使用者互動,除了有遊戲區外,同時還展示旗下商品及優惠,並能直接找到折扣跟賣場,此外還能在裡面跟名人交流;台北市稅捐稽徵處也在Gather Town上開設線上展覽館,透過互動解謎,幫助民眾學習各項租稅知識,讓硬知識也能透過符合C世代的方式傳播。

HP在Gather_Town開設線上分享會,運用虛擬互動,在元宇宙中貼近C世代。
Photo Credit:爆米花數位
HP在Gather Town開設線上分享會,運用虛擬互動,在元宇宙中貼近C世代。

被封鎖的國界 C世代追求不出門能買天下物

因疫情影響,各國封鎖國界超過一年,截至目前為止,台灣人民也還無法自由地出國,C世代是喪失許多地球村公民權益的一代,失去很多跨國界交流的實體機會。許多品牌也趁機推出服務,協助消費者消弭疫情和國界的阻隔。

C世代少有出國的經驗,與此同時航空業和旅遊業也大受打擊,為了滿足消費者對於出國旅遊的渴望和對於品牌的熱度,新加坡航空之前在旅展中打造飛行旅程體驗區,讓體驗者戴上VR眼罩,探索新航A380的客艙,透過預先體驗培養品牌認同感。在疫情初始時,立陶宛主動贈與台灣疫苗,也讓國人對於這個遠在波羅的海的國家開始有了感恩之情和好奇心,但苦於疫情還是無法實際到當地體驗,PChome 24h購物與立陶宛企業局為了深化台立兩國的交流和滿足C世代消費者,共同開設「立陶宛館」,日前也在站上正式試營運,進駐立陶宛10大品牌,幫助C世代消費者不出國,透過熟悉的科技操作,就能品嘗異國美食,打開對於世界的感官。

PChome_24h購物開設立陶宛館,讓C世代透過最熟悉的手指購物就能嘗到異國好
Photo Credit:爆米花數位
PChome 24h購物開設立陶宛館,讓C世代透過最熟悉的手指購物就能嘗到異國好滋味。

體驗至上 訂閱制便利創新服務收買C世代的心

相較於產品本身,C世代更加注重享受及購買體驗。因此,若想吸引更多顧客,零售商就必須推出不同以往的服務。訂閱制雖然行之有年,但大部分在民生必需品上,如咖啡、保健食品、生鮮食品或是視聽娛樂方案上,但在智慧型手機這種相較之下使用週期較久的產品上卻尚未有過。對新興世代的消費者而言,智慧型手機不單純只是通訊作用,還包含了品牌信仰,甚至還有奢侈品的體驗,其中Apple年年出新機,即使產品耐用,也還是讓許多年輕人只要出新機就想換,而非等手上舊機無法使用,影響智慧型手機的消費習慣,讓其使用週期縮短。

過去一直傳聞Apple即將推出訂閱制, iPhone 14的發布會上卻沒有發表這項消息,然而全台電商中唯一Apple全系列授權經銷商PChome 24h購物搶先推出了iPhone 14的訂閱方案,訂閱週期為12個月,訂閱期滿後繳回舊機就能換新機,並主打低月付額、免預繳、免押金、專屬保險等服務。PChome 24h購物觀察到iPhone使用者的痛點,在保險服務上也有相對完整的保障,如果在訂閱期間手機不見、或是重大事故需維修,只需付出2,500元的自負額,便能享有一次原機維修或是置換服務。這樣的服務不僅讓C世代更能降低擁抱科技的門檻,進一步完整周邊服務,也因此在網路上掀起一波討論聲量。

PChome_24h購物搶先Apple_____推出訂閱方案,幫助C世代更能擁抱
Photo Credit:爆米花數位
PChome 24h購物搶先Apple推出訂閱方案,幫助C世代更能擁抱科技。

雖然世界已逐漸與疫情共存,但在這段時間內生長的C世代消費習慣,或許已奠定未來幾年內的市場趨勢,面對這群習慣虛擬化、線上化的世代,品牌更要及早準備接招。

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