書寫是藝術，更是一個可以拉近你我距離的起點

基本的書寫是每個人都會的事情，在現代人人識字的時代是易如反掌，而對於親情和家庭的渴望和牽絆，也是你我都有的心情寫照。我們用鍵盤書寫，用鉛筆書寫，用鋼筆書寫，用3M筆書寫，用毛筆書寫，這些本質上都沒有什麼不同。

這次的創作系列我以「書寫」來作為主題，更以「內心獨白」來向大眾訴說，一些渴望，一些故事。

書寫對於我極其重要，它是我和家人唯一能夠溝通的媒介，在一個大家都不善言辭，也不善於溝通的家庭裡，透過書寫，是我唯一強烈感受到感情的聯結的時候。大部份時間，我的父母都是非常嚴厲一板一眼的，當學齡入學時，他們握著我的手開始「帶」著我書寫，教我寫「人」，也暗喻了做人的道理：入了學門，就得向老師學習好好做人。

書寫，即是代表家庭和親情的牽絆和寄望，當書寫的令他們滿意，我就有了獎勵，表面上看似為了獎勵，但實質上是為了家人的認同而持續著。這麼一直寫下去之後，除了寫鉛字，還學了書法，音樂，舞蹈，繪圖。

像我這樣也是一個不善言辭的人，過年過節都會準備各種書寫的信紙與自繪卡片，來向家人表達我的愛，久而久之，成了寫日記的習慣，送禮的習慣，會在冰箱上貼一張貼心小留言的習慣。這時候開始我的書寫已慢慢成為了一些小小小的創作，是我習慣和他人溝通的媒介，是屬於我的私密的方式，而最棒的是，它不會像說話一樣令我感到尷尬。

我並不知道，我的這些小作品也同時能教我一些事，他們會讓別人開口對我說話，給我鼓勵，讓我有勇氣表達自己，進而表現自己。

在年初的畫展結束後，這次在自由人藝術公寓展出的「意識流-內心獨白當代書墨展」，承襲同一書寫的脈絡來向大家訴說我的耳語。對親情以及渴望與他人聯結的心貫穿了我一直以來書寫的主題。在書寫的肌理上，不同於一般的墨色濃淡區分，用特殊手法做了一些小小的處理，讓遠看似是線條，近看則是雪花般的圖像和十分技術性的紋理。

近看

遠看

世界上大概沒有什麼職業，能夠讓人環顧四壁即可看見多年的努力成果，一般人大概也沒有機會把自己的才智心得全部集中在一個房間裡。我們通常在工作上的付出通常不會產生長久存在的物質成果，因為我們的努力總是稀釋在龐大而抽象的集體計畫中，以至於我們常常納悶著自己過去的一年來做了什麼事。更深刻的問題是，我們究竟達到了什麼成就，成為了什麼樣的人。

但這對於藝術創作者完全是另外一回事，創作者可以在一天的傍晚或是一生的晚年時分退後一步，指向一件物品。不論是一張畫布，一把椅子或是一只陶壺，見到自己的記憶和歲月記錄其中，而不是分散於不同得計畫或是案件，早在很久以前就消散無跡，看不見也摸不著。

在台北，人群匆忙趕著上班，工地的工人忙進忙出，高挺的建築物排列整齊，飛機不時從上空飛過，到處都可以見到攜來攘往的人群，忙著買咖啡排隊，飯糰，報紙，回收三輪車，為了滿足基本的實際需求而忙碌不已。在這一片繁忙的喧鬧當中，若問我們的藝術品有什麼用途，顯然是個相當合理的問題。

藝術品的用途，也許就是協助我們真正注意到我們早已看見的東西，比如親情的愛，好朋友的愛，內心的自己。我在創作的同時，創作的作品也正在與我對話。我們與某些情感與某些過去畫面失去的連結，以及平凡的書寫所具有的力量，都是值得思考的事物。書寫似乎能夠以某種神祕的方式結合我們的過去，那些遭到遺忘的，不想被記得的。我們也許在平凡的線條中看見自己的渴望，也可能在片片的色塊當中看見年少時期的自我。