面對媒體圍繞紅塑膠椅的小肚雞腸，或許我們該為《女武神》哀哭一場

台中歌劇院2017年演出的《女武神》，為華格納（Richard Wagner）《尼伯龍根指環》系列作中的第二部，是一部偉大的歌劇，在長達五小時的劇中，展現出人性的掙扎與高貴，由於華格納的歌劇規模宏大，組織不易，能夠有機會觀賞《女武神》的現場演出，是畢生難望的經驗。

當還沉浸於華格納的音樂回憶時，突然間我在用餐時段只坐20分鐘的小紅椅，就躍然成為新聞焦點。在這篇記者將FB心得抄來重組的報導中，它成了一個醜陋的象徵，眾人坐在紅椅子上用餐是粗俗野蠻的文化代表。許多不明所以或未參加現場的人，針對它提出了不少建議與高見，最後大眾在這與歌劇本身無甚關連的雞毛蒜皮上爭論起來。

看到報導很不舒服，因為那天看過《女武神》的人有上千人，發在社交媒體的文不計其數，學者只是茫茫人海中提出個人觀點的一位，但記者見獵心喜，假意以平衡的報導，故意挑了一個缺點無限放大，像個嗜血鯊魚渴求賺取點閱率，醜惡至極。

這個新聞網路抄、報導不值錢的年代，我們早就放棄新聞的可信價值，但大家卻聚焦在衣服和椅子上面，看到沒什麼人專注討論《女武神》，反到是半路殺出的紅椅子模糊焦點，有些難過。

回溯歐洲過去，劇院是八卦與社交場所，觀眾在明亮的地方看劇，貴族們坐在包廂談笑風生，爭奇鬥豔的服裝們反倒成了焦點。但華格納厭惡如此的作風，希望觀眾正視他的作品，於是華格納的演出，在表演開始時，關燈，除了舞台，誰都看不見誰，自此演出時熄燈成了表演的習慣。

有些人總有個迷思，進去歌劇院必須穿著西裝與大禮服，才叫有水準，其他穿法就是猴子鄉巴佬就是俗，但不管是兩廳院或台中歌劇院，都沒有硬性的服裝規定，得體即可。劇院是為了大眾而不是為了少數人而存在，也為了「去神聖化」做了很多努力，沒必要為了裝清高而盛裝。而且認真說起來，華格納大師根本不在乎你穿了什麼。

Photo Credit: Lothar Spurzem @ CC BY-SA 2.0 DE

國外的劇場不是沒有用餐的情況，只是大多是提供輕食飲料，也不會人人都坐下。在華格納親自籌資蓋的拜魯特，沒預先在餐廳訂位的人，餐點還得自己帶去外面的長椅吃。故看到有人批評台中歌劇院設計沒預留讓全部人坐著的休息空間，一定是偷工減料之類的言論，讓人很難壓抑嘴角的揚起。

而且中場休息本來就是鼓勵觀眾出來走動，就算在國外劇場，也是習慣站著社交，周邊有少數椅子可讓少數有需求的人休息，真的想要坐，走幾步路回去表演廳即可。

就我當天參與的情況，歌劇院提供的是簡單的盒餐和輕食，一二樓都備有大量的休息區，絕對不是沒位置，現場也增設許多搭配劇院的美觀椅子。歌劇院也澄清過，紅椅子是因為客訴才臨時擺出來的，現場的人大多都感受地出來紅椅子是緊急方案，很快就撤掉。這一切看來純粹就是民眾不習慣站著吃飯，也不習慣西方中場休息的方式，導致兩方衝突妥協的結果。結果被凹成歌劇院沒文化，實在替他們委屈。

歌劇院當然有更省事的選擇，五小時的歌劇不供餐、休息區不加坐位，全部規矩都照國外來，就算有觀眾餓死（？）在觀眾席，歌劇院都是站的住腳的。但是歌劇院選了最困難的一條路，願意代訂餐點、盡力安排提供座位，在民眾客訴時積極解決問題，沒有像某些機關到處踢皮球。也許解決的方案不盡如意，但感覺的出來為了讓民眾更願意接受五小時的《女武神》，歌劇院做出了很多努力。

華格納的《尼伯龍根指環》做為歌劇史上的巔峰，是結合音樂、文學與哲學所創造出來的藝術，宏偉的編制與舞台演出，都需要龐大的資源。其歌唱難度讓選角過程猶如《紅樓夢》改拍影劇時苦尋寶玉、黛玉的演員。而每部超過3小時的演出時間，都考驗著歌手、樂團和觀眾，所以並不是世界上所有的劇院都扛的起華格納的全本劇作。上一次台灣演出全本，是2006年為了慶祝兩廳院20週年而推出的，可見其重要性。

Photo Credit: Arthur Rackham @ public domain

今天台灣能夠組合出一團水平齊一的音樂家們演出這樣偉大的作品，可想見我們的音樂水準已步入國際水平，足以承擔起這樣龐大的製作。也許實際演出時總有些不可抗力因素，但這終究是國內外最優秀音樂家、藝術家們的心血，是台灣邁向國際的輝石。

紅椅子醜不醜，還有很多討論的空間，我覺得真正毛骨悚然的部分，是當台灣有能力籌組華格納這樣的宏偉歌劇時，我們的重要媒體，關注的卻是僅僅出現在其中一段中場休息，然後很快消失的紅椅子。這就是我們的媒體，代替我們視野的格局。甚至我們還要慶幸，沒有媒體報導出「對於紅椅子，華格納本人也感到遺憾」這樣荒謬的新聞。

台灣的霉體永遠都可以失焦到另外一面，批評、咒罵與扭曲。讓整個社會陷入一個負面的迴圈，逐漸喪失美好的本質，只能從偶爾的善心人士報導中，回想起曾有的良善。我們似乎也陷入了這個深淵中，放大他人斑點，用批評它來張顯自己的學問，卻忽略班點後那張美麗的臉孔，有缺點虛心受教是自然，但不是用他人的缺憾來取悅自己。

我不覺得看歌劇是多高尚的一件事，人們只是在好的場地尋求音樂更美好的感染力、更多的悸動。這部《女武神》在現場看感人無比，不懂音樂也能在劇情中體會到人性的光輝，其中潛藏許多值得探究的空間。只是劇中布倫希德（Brynhild）抗拒威權、犧牲自我以成就他人的高貴精神，對比現實繞著紅椅子貪婪咬噬的小肚雞腸，或許我們當為《女武神》哀哭一場。

責任編輯：彭振宣
核稿編輯：朱家儀