雷神索爾的戰歌：齊柏林飛船的〈Immigrant Song〉

文：Mingus

Ragnarok是北歐神話的預言「諸神黃昏」，當這個預言實現時，神話中的神、人類、怪物都會滅亡，新的生命會再度成形，世界會進入新的循環。

以北歐神話為基礎發想而成的漫威電影【雷神索爾】系列巧妙的利用循環的邏輯讓「諸神黃昏」不斷上演，在《雷神索爾3：諸神黃昏》中發生的「諸神黃昏」與【復仇者聯盟】系列電影做了一個連結，讓這個毀滅性的預言在《復仇者聯盟2：奧創紀元》裡的事件發生兩年後發生。電影講的是雷神索爾必須阻止遭到父王奧丁放逐的姊姊——冥后海拉滅絕阿斯嘉家族的行動，捍衛家族的未來。

圖片來源：迪士尼影業

在家族恩怨的主線外，拍過HBO電視影集《痞客二人組》（Flight Of The Concords），同時與該影集中真實存在的紐西蘭嘲弄風格民謠／嘻哈樂團的團員Jemaine Clement，聯手拍攝搞笑片《吸血鬼家庭詩篇》的導演泰卡瓦提提（Taika Waititi）把即興喜劇的對話風格放到漫威宇宙的角色身上，讓電影在正經的主線故事主線之外能有許多不正經的支線笑料爆點。

瓦提提一方面繼續經營【雷神索爾】系列電影中索爾與洛基兄弟間時假時真的戲謔鬥嘴笑點，一方面也把這樣的男男麻吉情誼，套用在索爾說服浩克加入搶救阿斯嘉行動的對話，此外，他還讓雷神索爾出現在《奇異博士》的彩蛋片段在《諸神黃昏》的正片中來了個有趣的續攤。

屬於索爾的戰歌－〈Immigrant Song〉

除了用即興喜劇點亮支線情節，泰卡瓦提提在影像色彩的呈現上也是一整個華麗繽紛。他在接下電影拍攝工作時，就告訴迪士尼片廠他要用搖滾樂團齊柏林飛船（Led Zeppelin）在1970年發行的歌曲〈Immigrant Song〉，作為兩場雷神索爾與火焰巨人史爾特爾殊死戰時的主題曲。

無論是從歌詞或是音樂來看，感覺〈Immigrant Song〉註定是要成為雷神索爾的戰歌。此話怎講？話說Led Zeppelin在1970年夏季去冰島的雷克雅衛克開唱，演唱會反應熱烈，樂團當下決定寫一首融合北歐神話與維京人冒險傳奇的歌曲，於是孕育出了〈Immigrant Song〉。

這首歌從Jimmy Page深具威脅性格的吉他斷音、John Paul Jones具有強烈氣勢的貝斯聲響、John Bonham聲音清脆又帶有俐落感的鼓擊聲，完全把雷神索爾這個人物的剛烈個性，對戰時雷霆萬鈞的氣勢，還有他帶給敵人的威脅感整個透過樂器旋律與聲響爆發出來，配上主唱Robert Plant透過雙軌收音方式錄製的那個有如鬼哭神嚎般的吟唱聲，完全與雷神索爾驚天地泣鬼神的性格無縫接軌。

圖片來源：迪士尼影業

再看看那個歌詞不只有點到北歐的冰天雪地的地理景緻，還有像是說出雷神帶領阿斯嘉族人前往新的棲息地的使命的歌詞：「Hammer of the Gods Will Drive Our Ships to New Land」，歌詞中不只有神，還有雷神的武器錘子，歌詞中還引用了北歐神話中戰死的神的歸處「英靈神殿」（Valhalla），歌詞中的「Hammer of the Gods」後來還成了樂壇用來形容Led Zeppelin樂團如眾神之錘的音樂風格。

〈Immigrant Song〉就這樣變成了一個被公認有著眾神之錘的樂團，為一個用錘子打天下的漫畫英雄打造的主題曲。

Mark Mothersbaugh－電子樂與交響樂交織的音樂風暴

電影的原創音樂部分交由1980年以TOP 20暢銷曲〈Whip It〉成為迎戰英國新浪潮電子樂風暴的美國代表樂團「Devo」創始團員，同時具有素描、繪畫、油墨畫、雕刻、攝影、視覺藝術，設計等天份的藝術家Mark Mothersbaugh擔綱大任。Mothersbaugh涉獵影視音樂創作領域是從他在1989年創立承接電影、電視、廣告，電玩的音樂創作與製作的Mutato Muzika工作室開始，他在日後接下電視影集《皮威劇場》（Pee-Wee's Playhouse），電視卡通《小淘氣》（Rugrats）的音樂工作。

自1996年起，他與日後拍攝奧斯卡提名電影《歡迎來到布達貝斯大飯店》的導演Wes Anderson合作了《脫線沖天炮》、《都是愛情惹的禍》、《天才一族》、《海海人生》，Mothersbaugh的其他作品包括：動畫片《食破天驚》、《尖叫旅社》、電影版《龍虎少年隊》、《樂高玩電影》、《歌喉讚2》、《樂高旋風忍者電影》、電視影集《頓悟人生》、《謊言堂》等。

圖片來源：迪士尼影業

在《諸神黃昏》中，Mark Mothersbaugh採用了英國作曲家Patrick Doyle在《雷神索爾》第一集中以傳統交響樂表現主角的豪氣性格與尊貴背景的主題音樂，還有以【玩命關頭】系列電影音樂聞名的作曲家Brian Tyler在《雷神索爾2：黑暗世界》以側重銅管樂與打擊樂器的交響樂與電子樂的結合，帶出索爾的霸氣主題音樂，他從這兩段表現索爾的豪氣，尊貴，或是霸氣的音樂中發展出營造本片戲劇張力的音樂，讓主角的主題音樂沒有因為系列片集的音樂作曲家換手而流失。

Mothersbaugh也選用了《雷神索爾2：黑暗世界》中透著思古幽情的女聲演唱樂曲，以及Brian Tyler在《復仇者聯盟2：奧創紀元》中以低音，沈重的交響樂結合電子樂呈現的主題音樂，建立本片與相關故事情節發展上的連結關係。

圖片來源：迪士尼影業