這一年儘管看似精采萬分、活動豐富，台灣的藝術與文化依舊難以吸引社會大眾的目光，對於整個台灣社會而言，這些「大事件」依舊在波瀾不興的湖面上，偶有微風吹拂而過激起短暫漣漪。

儘管「傷痕」不是美感的必要條件，但在左派美學中，資本主義所構成的「傷痕」，卻經常扮演著必須的美感元素。從某個角度上看，《現實秘境》想呈現的，是建構在一種高深哲學想像下的「變貌」，這個深具左派觀點的冷戰後亞洲，存在著繁雜的複數視野。

看似薛西佛斯般的徒勞，或許只是更需要弘願的乘願再來，至少這一年我們終於看見了鴕鳥抬頭了。

我作品最大的危險，不是火藥，也不是煙霧，最大的危險是成不了藝術。我其實就是個小男孩，只想做作品。

我到處都能聽到她的名字，從這城到那鎮，偏偏我就是無法習慣，於是我學會了關機，要嘛是我太過敏；要嘛就是我越來越軟弱。

台灣各地準備要發生的雙年展計畫，讓我們看見了雙年展熱潮在落幕前，最後的餘暉。要知道這畢竟是世界奇觀呀！

「南風拂綠水、明月映花紅；浮世多彩妍、紛紛入畫中」

電影《極道爆音龐克奧義》可以說是由一連串破碎、離散的不完整敘事結構所構成的影像不和諧音。將「搖滾」躁動的精神本質，以騷動、倒錯的視覺感，傾瀉而出。

導演讓巴洛克式繪畫的劇場性，在螢幕上重新演繹。然而，正是在這個高度視覺詩意的構圖中，讓觀者忽然轉想看見原來那古典詩意的美來自於「匱乏」。缺電讓哈薩克的夜晚美得猶如古典油畫，但卻也投射了哈薩克文明、經濟的荒蕪與破敗。

「文藝復興」那永無可能復返的遙遠過往，那浪漫的逃脫終究只能在想像的靈山中，發現一個人的聖經。

在全球化及網路資訊大爆炸的時代裡，即使成長於台灣的在地人也開始一點一滴的成為了黃皮膚白靈魂的「香蕉」。

這一切都是為了愛護動物，珍惜生命...為了明年的那隻雞，只能展開「搶救生肖大作戰」了

讓我們回顧一下台北市文化局的歷史，從1999年底至今，台北市文化局已經十六歲即將步入十七歲了。至謝佩霓局長為止，期間歷經龍應台、廖咸浩、李永萍、謝小韞、鄭美華、劉維公、倪重華等前七位局長合計共八位。以任期論平均每兩年一任。

首先在下在此先行感謝眾多網友對〈此致「已知熟食」、「已知聽歌」的柯市長〉一文的熱烈回應。由於該文在關鍵評論網與FB討論串中的留言總計將近140則，因此筆者以為還是先行蒐集分析以後，待整理出各個回應者的問題之後再行回覆，才是負責任的態度。文章在此，將以其中引起爭議的幾個面向整理回覆如下，並為未能將留言者一一引註先行致歉。

無論如何既然您專程跑去東京考察，既然畢業在即的文化局長提到了手工藝作坊，甚且您還公然提到了城市美學、古蹟保存…等等，那麼我也只好大言不慚的寫幾句老實的心裡話給您，讓您有機會知道自己在文化恐怖分子眼中有多麼恐怖了。

第十屆台北雙年展，策展人是法籍的柯琳•狄瑟涵，根據美術館的介紹，其策展論述引述了美國人類學者大衛•格雷伯（David Graeber）的著作。然而我們依舊尚未想起那個不曾的記憶，那個唯有台北才有的「地方知識」，而我好奇這位策展人如何幫我們想起。

對於主流媒體而言藝術、文化只是夏日消暑的莞爾消息，一方面媒體的報導很搞笑；另一方面媒體也只熱中於搞笑性質的報導。今年在展覽活動的旺盛的夏季，台灣的主流媒體以高度吉本興業表演模式的方式，盡興的演出了他們眼中的藝術與文化，這些令人困窘的莞爾報導多少吐露了大眾媒體的藝術、文化認知水準，當然也笑中帶淚的點出了關於文化與藝術的政策，台灣或許根本連建構公眾討論的基礎都尚未建立。