馬丁史柯西斯《純真年代》：紐約上流社會拘謹規則下的悲劇三角戀
紐倫與艾倫彼此相愛，但上流社會的拘謹使他們難以掙脫。紐倫寧願放棄一切，帶著艾倫遠走高飛。但他做為家族領袖，責任無法說放就放，艾倫也不願意讓紐倫為了自己放棄一切。他們為了愛情彼此讓步，卻釀成悲劇。
《世紀教主》：瓦昆菲尼克斯代表作，演活美國戰後世代的人心虛無
瓦昆菲尼克斯的童年可說驚悚，他的父母曾加入邪教，同為明星的哥哥童年即被教團性侵，後來自殺身亡。家庭的陰影，讓瓦昆總帶著陰鬱的氣息。以美國山達基教為背景的《世紀教主》，讓瓦昆能以一個與身世背景相近的題材，拿下首座影展影帝。
《馬男波傑克》第六季：提早進入最終季，不管如何收尾都讓死忠觀眾感到悲哀
分析前八集的內容，由於馬男波傑克住在勒戒中心，劇情不再以他為中心轉動，各集開始把世界觀擴大到對美國資本主義娛樂事業的文化嘲諷。但本劇集數被腰斬後的可能結尾，或許也是對觀眾的嘲諷。
奉俊昊《寄生上流》：不錯的商業劇情電影，屬於「這個時代」的文化切面
說《寄生上流》是商業片是有原因的，主要來自兩點。其一是《寄生上流》結構上卻相當緊密，並未代入太多作者語言。跟他先前的電影相比，就能發現落差。
《小丑》：一把左輪手槍完成戲劇效果，兼具黑暗與深度的藝術電影
《小丑》突破了英雄電影問世以來的幾個鐵則，讓本片成為極特別的電影。它的電影敘事，也頗有可觀之處。而《小丑》結合DC漫畫的娛樂背景，加上心理分析的藝術手段，更填補了觀眾的一些心理期待。
「Band in China」：三層嘲諷的反覆迴旋，《南方四賤客》經典敘事代表作
《南方四賤客》常將劇情的層次疊至二到三層，用多重意境強化原本可能十分單純的影片主旨。要說明這種三層嘲諷原則，可以用近期網友熱烈討論的S23E02「Band in China」為例。
《霹靂英雄榜》盡展霹靂布袋戲的優缺點，為何變成現在四不像的境地？
1996年的《霹靂英雄榜》盡展霹靂布袋戲的優缺點，不管編劇與口白，皆是黃強華與黃文擇的生涯顛峰，由此切入也可看出霹靂的優缺點。
《敦克爾克大行動》：敘事結構造成哲學觀削弱，因為諾蘭無話可說
《敦克爾克大行動》延續克里斯多夫諾蘭的電影風格，優點非常明顯，但缺點也不少。許多場景拍得十分震撼，可說開創了影史新局，但電影內涵降到比以往低的狀況。為什麼？
美國整人實境秀《嚇招百出》：在千篇一律與冒犯之間
《嚇招百出》的整人公式幾乎千篇一律，也並不特別。過去幾十年，美國也常有讓求職者面試時，以為遇鬼而驚慌的整人秀。但若要討論這種看似常見的作法，有什麼意義？
《雙蕨之間》電影版：恨透八卦小報的藝人們，上節目讓廢材主持人揭瘡疤
電影《雙蕨之間》翻拍自同名節目，而這個節目的賣點，在於觀眾想看名人被攻擊弱點的畫面。但對於不熟悉這個節目的觀眾來說，如果只是把本片當劇情片看，會因此感受不到太多的樂趣。
《致親愛的孤獨者》：跨界嘗試值得鼓勵，但駱以軍的「存在」有加分嗎？
《致親愛的孤獨者》是個鎖定小眾市場的跨界作品，在形式上有些趣味。就藝文電影的市場考量，這個嘗試大概沒什麼商業效益。但是就文化界與知識分子圈的輿論來說，是可以獲得一些討論度。那最後做出了怎樣的成品？
《六胞驚奇》：最適合Netflix的白爛喜劇，網路電影時代的範本式佳作
韋恩兄弟因為其搞怪的戲路而廣受負評，但他們的喜劇嚴格來說並不爛，只是製作品質與笑點不合人們對「電影」規模的期待。而轉到Netflix上就不同了，《六胞驚奇》便是一例。
《AV帝王》：用色情打破日本虛偽假象，深入村西透的傳奇人生
讓《AV帝王》劇情發揮得淋漓盡致的重點，在於成功深入村西透心境的劇本。《AV帝王》可說把日本80年代社會的黑暗面，真實展現出來。
《捍衛任務》三部曲：動作設計創新與否，將決定系列成為爛尾或經典
在一般電影中，人物要能夠打動人心，必須要強調人物的行為動機，與細微情節的魅力。而《捍衛任務》三部曲的故事線非常單純，在導演高明的設計下，成了炫目精彩的動作片。
濫用PUA騙炮的田男事件，反映了哪三個社會現象？
不少進步青年為受害者憤慨，並怒批提醒女生要保護自己的人，而網路上有許多比田男更渣的例子，卻不常看到同溫層轉貼這類新聞來批判。比較可議的是田男的PUA手段，但這其實跟社會上常見的情感操控如出一轍。
《蜘蛛人：新宇宙》：動畫史巔峰之作，若不開除天才藝術總監將可媲美藝術品
《蜘蛛人：新宇宙》前半段的風格近似《目擊者》，但後半段改由新團隊操刀，質感遜於前半段。但也不能就此認定是沒創意或不好看，反而該說新團隊的做法，更符合蜘蛛人漫畫的風格，也是片商認為會受到市場歡迎的方式。
《勁爆女子監獄》：「資本主義」成為輾壓女犯人的最大刑具
《勁爆女子監獄》的視野相當宏觀，點出了美國社會隱藏的許多問題，而這些問題至今難解。劇中的女犯人在悲慘的遭遇下仍奮力地追求幸福，卻無法如願，還被整個社會歧視。