假coser黑森林事件看似小事，本來應只是C圈內的風暴，但它戳到台灣社會隱藏的亂象。媒體將其炒熱，正是注意到其中的幽微之處。李宜頻一個小小舉動，正如美國真實犯罪紀錄影集《虎王》，點出各種人性的醜惡面。

她對家人並沒有恨，甚至把親情看得很重。但她無法順應母親的期待──乖巧地做個體面的工作。她只想做自己喜愛的事。她本來以為自己不在乎那些期待和壓力，但心裡的在意卻以病痛表現出來。

有人稱《虎王》是有史以來最偉大的紀錄片，乍看之下實在言過於實。但認真想，戲裡戲外，從導演到受訪者，到事件相關的所有人士，乃至世界各地看熱鬧的觀眾。這支紀錄片，確實呈現了很龐大的醜陋。

《世界心淵》在公路電影的模式之下，打造了一部令人耳目一新的驚悚片，甚至可說是21世紀才可能出現的類型。本片使用了相當不錯的創意，是在前人的基礎下，翻轉後加上新意的佳作。

如果今天瑋瑋不是受人歡迎、年輕且形象頗佳的同志網紅，而是發生在類似劉樂妍這樣被「公眾」嫌棄的人身上，大家會不會有同樣的疼惜？不會。這從博恩二創劉樂研〈CHINA〉的後續效應就可以看出。但這反映了甚麼問題？

恰吉系列從生小孩到影分身術都使出來了，回過頭來，其實就是個殺人玩具而已。要想新梗就已不容易，要重開機炒冷飯，就更奇怪。但2019年這部《恰吉》卻意外好看。

貝托魯奇在《末代皇帝》中，略過了中國末代皇帝的歷史意義，緊抓著溥儀身不由己的處境，把焦點縮限在個人身上。這是因為對他來說，人在環境中的處境，才是美學的根本。意識形態是個人信仰，與電影無關。

《誰是被害者》非常認真地把諸多社會議題融為一談，情節和案件推衍的細節設計得很好，但那種「每個人最後都想被理解」、「大家都得和解」的溫情主義，讓人看了會想吐槽。

假使透明人本身是電影的核心，那麼透明人的真正身分只要不是男友，那就達到了傳統上「劇情」的翻轉結果。但導演並不僅止於此。

在台文所就讀時，碩一上的台灣文學史，就是趙天儀老師教的。他教這門課可說再適合不過。他讓我了解到，一個文學人該有的品質是什麼。而趙天儀老師給我衝擊最大的點，在於日本時代文學。

本片主角是加州富豪的孫子，他透過賭博想要自我毀滅。他賭博的方式非常拙劣，賭百家樂每一注都下，贏了就加倍投注，直到輸了為止。也就是說，他去賭就是為了輸。為什麼？

任明信說：「催眠過程中，我接觸到自己的內在小孩。我本來以為受創最深的是感情，反而不是，真正的問題是升學教育。當我進入潛意識時，我看著童年的自己，試圖跟他說可以放下了。但他就只是恨恨地看著我。」

鄭家純將自己的童年刪除，她用來替代「匱乏」的，是感情上的「多分子關係」、藝人事業，以及從社運貢獻上獲得的快樂。但這是否能取代原生家庭的「缺陷」？

「這個世界像一齣皮影戲，我們看到的永遠只是布幕上影子的模糊晃動。藝術本身其實是把刀子，要把布幕劃破。劃出了一道裂口，我們才能從那裂口去窺見真實究竟是什麼樣子。」

羅曼斯基與莎朗蒂的金童玉女的結合，可能是昆丁塔倫提諾夢寐以求的一種生活樣貌。但他沒得到過。昆汀彷彿是透過失意演員跟沒名特技演員的平淡，試圖去凸顯現實的荒謬。

《007：空降危機》在這系列中，可說是最承先啟後的一集。因為電影處理的不但是一個已經成熟的情報員，如何被上司已任務為重，差點因此犧牲。還讓007作為一個舊時代的產物，如何在新時代取得意義的辯證。

《賽道狂人》最有價值的地方，並非「榮耀歸於所有人」的精神，而是飾演肯邁爾斯的克里斯汀貝爾（Christian Bale）。

影集《良善之地》中，光是「惡魔設計天堂來戲弄罪人」的劇情就是一個翻轉的梗。但編劇無意只停留於此，畢竟這是長達四季的喜劇影集，必須要翻轉再翻轉。