身為天團五月天的吉他手，寫過《星空》、《如煙》、《倉頡》等膾炙人口的歌曲，拍過電影《百日告別》、《幸福城市》的石頭是許多人偶像，私底下的他有著多重的面向，例如他熱愛寫作⋯⋯

真實事件改編的《幸福綠皮書》與《賭命運轉手》並非犯罪故事，基於現實的創作在簡單的故事中，傳達出深刻真摯的意涵，清新小品卻能展現規模宏大的格局抑或政治意味。如何讓現實人生變得有趣又不失真，也是一門拍片的學問。 

自從《黑暗騎士》被奧斯卡冷落之後，《黑豹》挾著驚人聲勢獲得7項提名⋯與《黑豹》競爭本屆奧斯卡最佳影片的電影，還有呼聲極高的《羅馬》、大受好評的《一個巨星的誕生》與《幸福綠皮書》、及《黑色黨徒》與《為副不仁》等強片。

「不只人有魂，創作也有魂，當創作少了七魂八魄，就只剩下行屍走肉。」王偉忠不諱言，也許是年紀到了，面臨初老大叔的身心變化，加上2個女兒先後出國，正式邁入空巢期，對親情的感觸也變多了，他開始學著當個成熟的老人，找出自己看得順眼的「老樣」。

史丹李所創造的漫威世界，從早期經歷了漫畫的黃金年代、電視電影媒體形式的衝擊，到現今的網路影像時代，超級英雄以電影、電視、遊戲等不同形式呈現，至今漫威電影宇宙已經發行了20部，帶來超過250億美元以上的收入。

為了一圓電影夢，黃榮昇導演賣掉房子才能補足《小美》拍片的資金缺口，然而片子開拍了兩個多月，剪接時卻發現錯誤.⋯「還好有鍾孟宏導演拉住我，也所幸已先建立了故事架構與角色，清楚了解9位角色的關係。」

近幾年香港流行拍攝社會邊緣人士面對問題的影片，《非同凡響》內容圍繞著智障孩子與身邊人物的點點滴滴，與彼此的情感與人倫關係⋯導演而歐文傑去除戲劇感，以平實直白的角度呈現這些可能飽受歧視者面對的日常真實情形。

金庸小說也可以當做成長小說，書中的男主角在成為英雄前的過程，多半命運多舛，他們都得歷練許多磨難與挫折，最終才能成為一代大俠。有人的地方就有江湖，有江湖就會有恩怨，生命總是在百般無奈處硬是求得一點解脫。

1956年金庸連載《碧血劍》，1958年又連載《射鵰英雄傳》，造成一股普羅大眾瘋迷武俠的旋風。於是，合稱「中國武俠小說三劍客」的金庸、梁羽生、古龍為代表，開啟了「新派武俠小說」。

櫻桃子的散文透露了不少原型版小丸子，小時候的真實情況與家庭學校的事情：「不願意依賴別人，自己卻又不爭氣。不想孤單，自己卻又不想被過度打擾。我大概就是這樣的人。」

監獄電影歷久不衰，由查理漢納與雷米馬利克主演的《惡魔島》，改編自1969年法國囚犯亨利查理葉的自傳，是1973年史提夫麥坤與達斯汀霍夫曼主演、被讚譽為「影史上最偉大的逃獄電影」翻拍版。

2018年夏天，樹木希林左大腿骨折住院並接受手術，親筆畫插圖寫道：以一條細線好不容易維繫著，聲音完全出不來，死皮賴臉傷腦筋的婆婆。9月15日因乳癌病逝於家中，即將上映的電影《日日好日：茶道教我的幸福15味》，成為她的遺作。

表面上她是慈祥和藹的母親，卻會說出尖銳刻薄、辛辣又切中要害的話，在不經意間透露出心裡隱藏的怨恨與殘忍。是枝裕和形容樹木希林的演法，是「非常精準的失控」，也就是在規則裡找到即興的空間。

除了好萊塢電影，現今在台灣還有什麼片能上院線超過一個月仍未下檔？韓國商業電影近年不僅編劇力旺盛，技術面也緊追美國好萊塢。「我是無神論者！」《與神同行》導演金容華坦言「寬恕才是最難，也最偉大的一件事。」

日本動畫的主角很少年紀如此幼小，細田守坦承是一種創新的嘗試：蠟筆小新》的小新是5歲，《龍貓》的小梅是5歲小女孩，以4歲男孩為主角的動畫真是不多，《未來的未來》的4歲小正太令人感到前所從未有的樂趣。

金馬與臺中市影視發展基金會舉辦亞洲最大規模的「柏格曼百年紀念影展」：從早期探討愛情的喜劇，到中期的宗教人生的嚴肅課題，再到後期探討女性內心的關係與世界，幾乎部部都是經典，之後他的轉向藝術家的自我反省，露骨的刻畫出藝術家的無能處境。

《與神同行：最終審判》傳達出「世上並沒有壞人，只有很壞的情況」這樣佛教色彩濃厚的善惡價值觀，對劇中人物而言，活在怨恨與後悔不像在地獄，只有無法向虧欠的人請求原諒才像活在地獄。

夏日恐怖片當道，但真正能嚇到人的妖魔鬼怪似乎不太多，但這些「變種」驚悚或許能呈出不同以往的風味⋯去年台灣影史最賣座的韓片《與神同行》創造了一個全新的地獄觀，而今年的續集也在導演、演員的訪台後熱鬧地登場。