花輪、丸尾、濱崎、大野，全部跟小丸子傳過緋聞，但作者不愛高富帥或運動男，最後選了個同樣隱世、思想奇特的插畫家「生魚片」渡過餘生。

小丸子居住在二線城市靜岡縣，家裡開水果攤，貧困的童年成了漫畫裡笑料的源頭，以幽默去應對人生的困窘。

《狂人日記》面世100周年，魯迅的小說卻陸續被中國教科書商抽起，人血饅頭、狂人、阿Q精神的典故全部缺席。

當苦難比快樂多，人活著的憑據是什麼？我想勾勒每一張露宿者的臉龐，看清他們活著的姿態和渴望，如何抓住人之為人的一絲尊嚴。

今年是張國榮、梅豔芳逝世15周年，兩人曾於《胭脂扣》扮演殉情自殺的富家子和妓女，惟命運弄人下勞燕分飛，三次締結姻緣機會三次都錯過。趁著電影上映30周年，作者回顧劇中性別倒置、真假錯亂、人戲不分、階級反轉等議題。

如果是愛情／同性戀是一場冒險，Elio就是奮不顧身的勇士，因愛得深刻而弄得焦頭爛額；Oliver則謹慎克制，只享受短暫的激情，最後能適時全身而退。

導演Nora拍下梁天琦的黑暗和脆弱，是他的秘密，亦是年輕政治犯湧現的時代真相。當梁選擇了做一個真誠老實的人，他無可避免成了被人民唾棄的失敗政客。

《兩個月亮》是後雨傘港台劇，借用了村上春樹三部小說的情節、意象，改編成香港廢青的故事，對不公義制度作出控訴，其超現實風格亦是港片的異數。

讓我們走入梵谷的幾幅畫作中，嘗試追尋他的自殺之謎。

《解憂》以慎思精密的佈局，滲透出人與人之間的羈絆，充滿溫情及人味，又能刻劃出命運隨時在身邊的懸疑感，是一部沒有殺人犯的推理劇、只有善意靈魂的「鬼故事」。

許鞍華從沒忘記香港人的身分。當內地發行商把《明月幾時有》包裝成慶祝香港回歸20年的電影時，導演已如劇中的女特務角色般，暗暗地偷渡了一些香港獨有的全民抗爭精神、有別於中國抗日論述的小城史觀入戲。

《一一》中的蒼老感，是超越年齡、超越世代的。不論是洋洋（幼童）、婷婷（少女）、NJ（中年人），都在一場喜事後的短短兩星期內變老了，以葬禮作為一種「昔我已往」的成長儀式；楊德昌打破了典型成長小說（Bildungsroman）的三段式格局，他借另類的敘事架構告訴我們，人不是慢慢老去的，成長可發生在一瞬之間。

「速食時裝」改變了消費模式，我們買更多，丟棄更多，更帶來環境及生態、血汗工廠、公共衛生等問題。