學習粵劇和練功確實很辛苦，但它帶來的成就感卻令人覺得一切的付出都是值得的。

沃爾芙金覺得最有意思的是，這次的文學朝聖團團員大多具備醫學背景，大家會在參訪中，七嘴八舌地討論福克納的死因，打開她的眼界，讓她用另外的角度了解福克納。

無論《一念無明》拍的醫生還是教友，電影都呈現出他們著實於眼前一環，提供「患者」入院和發洩兩項務實的解決方法。在這些機構的邏輯之中，認為所提供的選擇都是對主角黃世東有益，他可以選擇返回病院生活，也可以加入教友的行列。

《利休之死》讓我們體驗天下第一茶道師父千利休的人生。正因如此，山本兼一採用了這種打破常規的結構。他為了讓我們讀者親身感受在過去的歷史中，確實曾經有過的時光，下了一番工夫，讓「時間」本身成為伏筆。

原本秀吉十分欣賞利休能夠精準掌控茶道與美的內涵，然而高傲的他卻漸漸無法忍受那些對利休一面倒的推崇，越發不滿。為什麼只是單純的擺設茶席、評鑑茶具，卻會讓利休觸怒豐臣秀吉，甚至遭到賜死的命運？

看著梅雨季的淅瀝雨水，耳邊不禁響起周杰倫經典曲：「終於聽見下雨的聲音，於是我的世界被吵醒。」二十四節氣「雨水相趕」的小滿，每年五月底總帶著梅雨朝台灣襲來。但小滿，你真的下雨下太大聲了（閱讀藝遊時光要專心）

今天起，從基層幹起的女情報員吉娜哈斯佩爾有了新戰場。

「只要看一眼這個怪物，就能明白它的故事和目的，以及它代表了什麼。」Guillermo表示，創作怪物需要像做藝術品一樣用心，設計形狀及雕塑輪廓時，應彰顯角色表現力，才能使怪物令人印象深刻。

《托托和他的姐姐們》是一部紀錄片。人物都是真實的，而且全都是現場紀錄。毒蟲吸毒，淪為孤兒的小孩也在鏡頭前吸毒、餓肚子、遊蕩爭吵，這些都是真實紀錄。而導演使用了兩種畫面來進行敘事。

「如果我沒有將這條鋼索進行藝術再創作，它將被焚燒，對地球環境造成傷害。」康木祥表示，他希望用這些鋼索，喚起大家對廢棄物再利用的意識。

以中國為題材的小說中，最具美學成就的三部作品都是在二十世紀寫成—卡夫卡的〈中國長城〉，波赫士的〈歧路花園〉，以及卡爾維諾的《看不見的城市》。

「在台灣，無論參加政治運動還是工作，我覺得家庭總是一種壓力的來源吧。」《錢江衍派》的導演們選擇用演繹的過程來表達議題：就是因為家人沒辦法演⋯他們試圖去理解他生命經驗以外的人事物的過程，藉此他們才會去思考自己是哪一個角色，自己是哪一種人。

有人說攝影機是一把槍、一把刀，拿著它是在逼迫被攝者，但如果這個逼迫的意義是好的，我不覺得有什麼不可以⋯以《日常對話》獲柏林影展泰迪熊獎的紀錄片導演，黃惠偵表示電影帶來了距離，讓我們可以抽離地看這些年我們發生了什麼。

馬來西亞的華裔導演廖克發，從小跟父親的關係疏離，透過拍紀錄片，他一路回溯到家族的秘密，揭開一段不爲人知亦被視爲禁忌的國族傷痕⋯最後成品《不即不離》雖於各國影展映演，然至今在馬來西亞仍被禁止公開放映。