文：沈昭良（攝影家、臺藝大傳播學院兼任副教授）

影片一開始，長相憨厚的中原将太（Syota Nakahara）娓娓訴說著，自己如何因為長期超時工作，導致罹患憂鬱症的過程。那段在地鐵站裏，通勤人流的慢動作倒轉，即便只是剪輯上的尋常技法，卻也讓我們更清楚地目擊，日本通勤族在嚴謹社會架構下的戒慎與漂流，就像是一場又一場，無盡流轉卻又難以回返的生命風景。

勞工影展開幕片《用過即丟的工人》一片，主要包含《過勞自殺》、《網咖難民》和《人間垃圾》等三部短片。分別描寫現今日本社會中，由於過勞引起的精神官能症狀，職場霸凌，泡沫經濟下的雇用崩解等原因，所導致的自殺、網咖現象與點工爆增等等，讓人不忍直視的生存現場與勞動困境。

2004年2月11日那天，被同事稱為「人形電腦」的南部（Nanbu）先生，跟往常一樣地出門，卻選擇前往位於奈良，他與妻子新婚時住的老公寓附近，從月台上一躍而下，衣服口袋裡留著一封反覆寫著：「我很抱歉，為公司帶來這麼多困擾，我真的很抱歉」的遺書。「離事發地不遠處，就是我們新婚時住的老公寓，那裏應該是他心裡最美好的處所，」南部節子女士（Setsyko Nanbu）回憶著說道：「想跟他說，沒能留意到他的痛苦，真的很抱歉。」

畫面轉到另一處素淨的角落，牆上高掛著遺照，遺照的下方是面大窗，戶外的光線透射著窗簾，莊嚴展示著主人寺西亮（Akira Teranishi）生前常穿的那套西裝。寺西太太笑子女士（Emiko Teranishi）仰望著，希望未來能在法律上釐清雇主應負的責任。隨後，也有其他家屬提及，他們在家人自殺之後，面臨來自鐵道公司、大廈管理公司的賠償請求，身故補償金的延滯發放，這些不為外人知的艱辛歷程。

Photo Credit：勞工影展提供

住在網咖的中年離職社員與26歲的鐘點保全員，同在香煙裊繞的狹小空間裏，面對著螢幕上的電玩，分別講述著在職場裏遭受霸凌的經驗與自身的困境。位於大阪西城區，自1980年代即以點工聞名的釜崎，則是個貧戶與流浪漢聚集的艱困國度，隨著經濟環境的衰退，工作量的減少與待工人數增加，街頭成了最嚴峻的現實。言談中，他們雖都語帶輕鬆地表示，生活中那種毋需在乎社會規範的「自由」，但聽在耳裏，這「自由」的背後，卻是更多甚至更為巨大的徬徨與頓挫。

導演深田志穗相當靈巧地在三部短片中，將源自於現實的影片與靜照，以混編和純粹兩種形式，搭配訪談和配樂，不僅結構性地闡述了議題，更具體實踐了藉由動靜態影像組合，所可能創造的語意擴散與意義牽引。其中的《人間垃圾》即是挑選50件靜照編輯而成，時而守望時而貼視，狀似停滯凝結的影像，伴隨著訪談，卻也讓人不禁跟著起伏湧動。

西方將各種專業知識／技能的交會，視為產生新知識與經驗的方法。因此，傳播／藝術工作的跨領域作為，當然可以在實驗、創新、時代或潮流等等理由下展開。關鍵是，創作者必須釐清自身的專精類型／程度，跨領域作為的理由，同時積極對所跨領域展開專業學習，或至少援引相關領域的專業資源作為支撐。否則，若只是盲目的隨著流行的風潮，誤信自己面對複雜媒介的敘事能力，反而將稀釋甚至彼此削弱原本的能量。

隨著媒介與平台的多元發展，結合靜照、影片、聲音、訪談等等材料，輔以剪輯配樂的多媒體形式，早已成為現代攝影記者的另一種報導形式與書寫文體。原本嫻熟靜照的深田志穂，一方面選擇在多媒體上的轉向，一方面也提升自己在面對現場時的專業職能，不僅為她所關注的議題，增添了在內容、形式、詮釋以及演繹上的可能，更有機會因為載體的便捷，提高觀眾與影片接觸的頻率，擴大問題意識的散佈，同時爭取觀者參與相關思辯的意願，進一步成為促進變革的行動與力量。

＊本文同步刊載在影展手冊中

影展資訊

名稱：2017勞工影展「職業演員－產業變遷中的過勞時代」
時間：2017/10/27－11/05
地點：光點華山、國家電影中心
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責任編輯：曾傑
核稿編輯：翁世航