台灣電影

臺灣電影是指臺灣生產、製造的電影,始於日治時期,並與各時代的社會發展息息相關。 --來自 維基百科


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2021/04/30 | 傅紀鋼

程偉豪《緝魂》:追求「善惡有報」與「溫情主義」,反而限縮了電影的可能性

從《紅衣小女孩》以來,程偉豪每部片都會帶到「救贖」的概念。可以說,救贖搞不好就是他的作者論風格。但這實在是很主流的台灣年輕導演的「人道主義」。如果電影最後總是「追求人性光明」,那作品的可拓展性也就下降。

2021/04/12 | 香港大學學生會社會科學學會心理學學會

愛情心理學:過了熱戀期,愛真的可以永恆嗎?

有心理學研究發現,「熱戀」似乎傾向激活大腦有關「吸引」的部分,長期的愛情則似乎傾向激活大腦有關「依戀」的部分。

2021/03/31 | 雪影劇場

《消失的情人節》可愛的風格暗藏可怕的情節?

《消失的情人節》主線由「消失的情人節」的懸念開始,再分別由「消失的人」與「消失的情節」兩部分拼湊而成完整的故事,感覺很有巧思;日文戲名是《1秒先の彼女》(快1秒的她),但這其實只點了故事前半部分的主題。

2021/03/28 | 傅紀鋼

【專訪】《逃出立法院》導演王逸帆:最喜歡的風格是「破節奏」,只要有特色就不是爛電影

「我有時候覺得影展和補助文化在造福人的同時,也會傷害很多人。我很感謝政府每年都提供非常多資金來補助我們,但我覺得這個圈子特別容易得失心重,感覺就像是不停與他人比較。誰拿到很多錢,誰比較厲害,誰得過獎。影展文化有時候會讓人忘記拍片的目的,而補助的公平性和成效也是見仁見智。」

2021/03/27 | 傅紀鋼

王逸帆短片《伏魔殿》:達到國際水準的Cult片,以隱喻講述台灣社會的「無形黑手」

《伏魔殿》高明的地方是明明要談冤獄,以及許多更生人即使想悔過,但還是被社會排擠的狀態。但不是拍一個「人被冤枉」的故事,而是藉著無形的事物,來象徵台灣社會隨處可見的「灰色地帶」。

2021/02/27 | 傅紀鋼

《同學麥娜絲》:人物扁平、故事僵化,這就是黃信堯說書模式的極限

觀眾原本可以從黃信堯善於切入社會無力者的銳利細節來腦補意義。但他在畫外音講太多,弄得整部片的寓意還不如一首〈卡通手槍〉。獨門手法玩太多,把電影當成自己的玩物,於是拍失敗了。

2020/12/05 | 《思想坦克》

疫情之下美中電影進不來,從《孤味》看出什麼是「越在地越國際」

就算不完美甚至不夠好,我們總算有了第一步。總算開始了過去我們覺得「土」覺得不夠國際潮流的阿婆演員,可以拿下金馬獎雙后的真正越在地越國際的時代了。慢慢的,我們會越作越好。慢慢的,我們會擁有我們自己的特色和優勢。

2020/11/30 | 雪影劇場

《怪胎》愛情就像強迫症,鴿子與壁虎結局解讀

編劇把愛情跟OCD聯繫起來,感覺很妙,因為兩者其實有很多共通點:會突如其來,但又會突然消失;旁人看著可能覺得有趣或怪異,但當中的痛苦只有當事人知道。

2020/11/23 | Lo's Psychology

電影《無聲》之心理學:霸凌循環

在一份2012年發表的長達45年的追蹤研究文獻中,在2759宗兒童性侵犯案件中,有5%的男性受害者長大後變成施虐者,而沒有在兒童時期邁受性侵的男性長大後變成施虐者的比例只有0.6%。

2020/09/30 | TNL 編輯

【第57屆金馬獎】入圍名單一次看:《消失的情人節》提名11項最大贏家

今年中國金雞獎並未和台灣金馬獎撞期,中國當局也未再公告相關禁令,金馬獎稱實際報名狀態與去年差不多,465件包含了各國的作品,中國作品「有上百部」。

2020/09/25 | 精選轉載

從韓國電影供應鏈的競爭力與隱憂,回看魏德聖的「台灣三部曲」

台灣電影處在韓國電影的前價值鏈階段,雙方電影工作者所面對的產業環境與挑戰完全不同。台灣電影連產業鏈都尚未完備,遑論價值鏈的國際化。

2020/09/23 | 王祖鵬

《大佛普拉斯》到《同學麥娜絲》的「加減法」人生,金馬得主黃信堯透過前導預告引話題

2020年,睽違3年,黃信堯執導的第二部劇情長片《同學麥娜絲》已完成,繼兩個禮拜前釋出前導海報後,也在昨日釋出首支前導預告。預告一出,立刻引起影迷熱議,成為今年底最受矚目的國片。