時尚

人們知道自己沒有私人司機，所以只要一台05年產的豐田優步（Uber）接送就心滿意足，但奢侈品牌深知仍有消費者希望受到不同待遇，而全世界有什麼地方比法國更適合作為奢侈品的代表呢？

公認為「最巴黎的巴黎女人」的Inès de la Fressange總結了九項時尚準則：想要自在做自己，就不要只「為悅己者容」。

我常常被年輕人問：「Kevin，我想要當藝術家，可是家人說會餓死，要我去找穩定的工作，你覺得我該怎麼辦？」如果是我面臨這個問題，我的答案肯定是選擇「追夢」！

2013年，一間孟加拉的服裝工廠倒塌，造成1134人死亡及2500人受傷，受害者多為婦女勞工。之後Fashion Revolution運動開始，質問服飾品牌「誰製作我的衣服？」要求生產線資訊透明，這是時尚改革的第一步。

這將會是骨牌效應中倒下的第一個，最後會導致全球最常用的五大社群程式中的四個，都在臉書手中。然而在這一切發生之前，祖克柏得先把Instagram買下，其中的細節正好是觀察祖克柏如何領導臉書的另一扇窗。

《時尚受害者》是一位時尚歷史學家試圖揭開華美卻驚悚的時尚黑歷史，並重新審視人與衣物的關係。書中從帶菌的布料到危險的剪裁，揭示古往今來的女性是如何精心打扮，心甘情願地將死亡穿上身！以下介紹造成無數女性與孩童死亡的易燃的鳥籠式裙撐。

因為雅虎前執行長梅麗莎．梅爾的一席話，讓年僅34歲的傑絲．李一路從Google地圖產品經理做到時尚網站Polyvore執行長，現在更是紅杉資本美國總部第一位女性合夥人。

「快速時尚」對消費者來說，可以在很短的時間以低廉的價格買到新潮的服飾。但快速的代價，犧牲的是勞工的權益。國際勞工組織估計，全球約有1億6800萬名，在環境條件極差地方工作的童工；每日薪資大概30元台幣，一天工作12小時。

南區像個大村落，遊手好閒的人在此過日子不容易會有疏離感，大家的穿著絕不會太有型到累己累人，南區的意識是放鬆放過自己。

我相當同意時尚（即使是號稱「有機時尚」）——特別是與「快時尚」或潮流做連結時，毫無疑問是一門相當浪費資源的產業。但是時尚可以不用這樣，事實上，我更相信時尚使我的零廢棄生活更臻完整。

所有的流行因子都瞄準著烏合之眾作為目標，而缺乏自我認同而必須尋求外界認同的烏合之眾就會全盤接受這些文化做為自己應該要認同的目標。就在此時這些流行文化的認同反而成為了一種辨識烏合之眾的方法。

回到30年代，雷朋最早的確是為飛官而生。

很難相信我們在2017年還在談女權主義！然而生在一個男性主導的世界裡，其實女權就像其他的人權議題一樣，需要不斷的爭取，才能得到完全平等的一天。

究竟，二十世紀初的日本女性是哪裡改變了呢？不只是日本的傳統服裝，也是西洋服裝開始受人矚目的時期；西洋式的髮型漸趨普及，身上的裝飾品也自然而然地跟著改變。然而，光是還原這些個別要素的轉變，也無法清楚地做出解釋與說明。但是女性的變化確實是表現在身體的層面上，其中包含言語與動作等。

我們能從消費面著手改善起，我們應該給自己機會思考，不經思索的消費帶來什麼？

自從扭傷不下五次與一次的車禍經驗後，高跟鞋早已從我的日常穿著消失；但是我總愛欣賞穿著高跟鞋在城市中穿梭的女子身影，然而，近來我卻常常見不著美麗高跟鞋的蹤影……

設計圈的元素很多元，但是在產業中每年會有流行的主色與元素，因此每位創作者創作前參考的資料往往會有雷同之處，如果因此創作出極近似的作品，著作權法也將此視為「平行創作」。