獨立音樂

合作廠商表示覺醒藝術賣「未來票」，像是明年的覺醒音樂祭他被告知已經賣出1萬5000多張，每張2000元左右，現金應該至少有2到3000萬元，卻宣布破產，他無法接受。

金曲獎有眾多泛獨立音樂創作者入圍，是這個時代本來就應該要發生的事情。聽眾該做的是檢視作為一個指標性獎項，金曲獎有哪些不合時宜。

私底下的黃玠是很陽光的，他會在演唱會上耍點小小三八，也習慣和台下歌迷閒話家常，說說悄悄話。2018年底，黃玠卻一改小清新作風，石破天驚丟出一場充滿態度的演唱會－「我的朋友都結婚生小孩了」

老王樂隊的吉他手偉碩認為串流音樂會加大音樂人之間的「貧富差距」：紅的更紅，也得到大部分的利益。導致新人很難作廣告行銷，很難被聽見，最後被淹沒在洪流之中。想想串流平台的推薦歌曲上是否都還是當紅流行歌手，獨立音樂仍占少數。

未來的我們必須想得更大，我們的音樂不再只是做給台灣人聽的，還是要做給外國人聽的，我們的音樂祭、演唱會，不只是做給台灣人看的，而是做給外國人也願意花錢買機票來台灣朝聖。

樂隊tfvsjs的工廈餐廳「談風VS再說」被釘牌結業，相隔一年於西環地庫重生，兩位Band友指開店後難關重重，包括政府又找麻煩、食客口味挑剔，要花時間適應港島社區氣氛等。

大學時期聽獨立音樂是一種的姿態，可以全然的掩飾青春期的自卑與敏感。當同學問起可以聽什麼的時候，Tizzy bac的CD拿出去不太會得到兩極化的評價⋯⋯2017年Tizzy Bac回來了，但貝斯手哲毓宣告了身體的狀況，他說：「抱歉我不會透露任何我的病情和身體狀況，也不需任何的募資捐助。」

羅悅全（Jeph）於2000年出版的《秘密基地：台北的音樂版圖》是現在回望90年代台北音樂地景的重要出發點。2010年，他與鄭慧華在台北公館成立「立方計劃空間」，同樣成為認識台灣當代藝術與聲響文化重要的入口。Giloo紀實影音特邀Jeph撰文，聊聊「地下」二字。對Jeph而言，我們該做的不是去感嘆「地下」在歷史循環中的煙消雲散，而是要去追問「地下」，到底能為我們的生命、地方與歷史留下什麼？

我敢說，入圍金音獎的作品，單論創作，完全不輸給任何一個市場對手。台灣出產的明星不得不去對岸賺錢，就當是無奈吧，然而真正的實力，蘊含在金音獎裡面。

馬來西亞這片土地上有著不同民族，因此樂團的組成和發展上具多元性。此篇將特別介紹10個演唱英語、馬來語為主的樂團，帶你體驗一場聽覺享受！

Sampha示範了一種典範，在水星音樂獎的歷史上，也少有在一張專輯，能服務多樣音樂愛好者。不管你喜歡靈魂，R&B，具有電子音色的流暢歌曲，貼於塵世但談吐不凡的民謠，或者是新型態融合音樂，Sampha可能也會是你完美的Pop。

 「香港其實不是沒有資源，也不是沒有人才，只是香港的主流樂壇感覺上沒有進步。十年前是情歌主導，今天還是情歌主導，十年前是那些藝人，今天還是那些藝人。」對於香港的樂壇，Kevin有這樣的感慨。

當頒發此獎時，主持人黃子佼在台上說：「我們看看入圍名單有那麼多……破了世界紀錄了！」這個世界紀錄，恐怕不是好的那一種。

韓劇是韓國文化產業中的重中之重，韓劇一檔約兩個月，加上後續引發的效應，往往一紅就是大半年。比起K-pop或是商業鉅片，韓劇的影響力既深且長。

韓劇是韓國文化產業中的重中之重，韓劇一檔約兩個月，加上後續引發的效應，往往一紅就是大半年。比起K-pop或是商業鉅片，韓劇的影響力既深且長。

寺尾先生說：「台灣的獨立音樂就像台灣的天氣，是雨的聲音，適合下雨的時候聽。」

美國川普當選、香港人大釋法、印度廢除大鈔......真是個多事之冬啊！

獨立音樂表演場地Hidden Agenda因被「釘契」而告一段落。若眾籌成功，Hidden Agenda則不必與樂迷告別。