2021/10/27 |
塩田千春的情感空間（下）：激盪出跨越階級、種族、性別界線的共享經驗與身體記憶
塩田千春不僅以勞作觸及親密性，也透過經驗分享和情感交流來表現親密性。她用誠懇簡明的語言和觀眾溝通，在訪談中道出歷經流產和癌症的醫療過程，在展覽圖錄和展場中用第一人稱談起對於死後靈魂的去向。
2021/10/27 |
塩田千春的情感空間（上）：東西文化的交融，老莊思想、浪漫主義等流派的再現
塩田千春吸納許多不同文化的養分，我們可從藝術史中辨識這片沃土，勾勒與她相關的文化底蘊和藝術思潮前例。就西方藝術史而言，最和塩田千春契合的是浪漫主義、象徵主義、超現實主義，因為這些前衛文化運動皆追求自由和主體性，也注重回憶和幻夢的價值。
2021/08/24 |
【專訪】草字頭工作室策展人黃偉倫：在鐵皮屋中展開藝術共創，安住內心才能看清未來方向
現在並非理想生活，而是與病毒妥協後的新常態，黃偉倫坦言若未來很難有大型聚會，原始實體交流只會變得更珍貴，「人們不會放棄現場互動，但會精挑細選參與的場合，更重視人與人相遇的悸動。」
2021/05/21 |
【當代館20周年】台北當代藝術館的存在是必須的，進入下一個20年還有什麼發展可能？
美術館空間與藝術作品或是藝術之間的關係為何？又，在這樣的脈絡下，美術館還有什麼發展可能？而台北當代藝術館在進入第20年後、又或進入下一個20年，可以帶來如何的契機？
2021/05/20 |
【當代館20周年】專訪歷任正副館長：當代館位於城市的中心位置，如何用藝術連結社會與周邊環境？
透過專訪當代館歷任館長、副館長，從他們的口中瞭解當代館作為教育、展覽、典藏的場域，與社區社群與藝術之間的關係。
2021/05/14 |
【展覽】《塩田千春：顫動的靈魂》：國際藝壇之星如何以線代筆，繫住千絲萬縷的回憶？
日本當代藝術家塩田千春創作生涯中規模最大的個展《塩田千春：顫動的靈魂》，已於5月1日在臺北市立美術館順利開幕。藝術家在記者會上對於此次台北站的呈現，表示「非常滿意，經過沈澱之後的作品，甚至比2019年東京森美術館首展時更加完整。」
2021/05/14 |
【當代館20周年】從西方回望台灣，人們談論的「當代藝術」到底是什麼？
何為當代藝術？當代藝術是在時間上來回走動的信使，帶著多種素材、前往東西南北，不只傳達當下更是際遇過去與未來。
2020/09/28 |
《藝術市場上的攝影》：「攝影是較低階的藝術創作形式」這類觀點，今時今日仍未消失
這是第一本從藝術市場角度探討攝影作為藝術形式發展的專書，作者以其在拍賣公司累積多年的實際經驗與人脈，在書中提供許多第一手的攝影界寶貴資訊，對於不論是剛進攝影市場的收藏新手或是攝影史愛好者來說，都是值得購藏的引導指南。
2020/08/28 |
《無處不在的幽靈—陶亞倫2020個展》：一個無法力抵權力核心的個體，如何面對當前恐懼、面對幽靈？
藝術家陶亞倫在當代藝術館的新展覽《無處不在的幽靈》中，想像這些虛擬實境為切不掉的幻肢 （phantom limb），現下社會摸不到困境與事實。
