• 確認
  • .
2019/03/21 | 林徐達
《當代藝術生產線》導讀:藝術生產作為一項方法論 
當藝術策展成為透析全球性權力部署的展現途徑,藝術生產成為一項研究方法藉以回覆當代議題。這種藝術方法論不再是獨一專斷,但卻喚起諷刺或偽善的「真理」、直指難分難解的混雜本質,或是挑戰自身作為一項藝術作品,甚至衝撞美術館展覽機制。
2019/01/10 | TNL特稿
拉黑子.達立夫《海美/沒館》:重拾被遺忘的根莖
藝術家拉黑子.達立夫不僅將自己部落的歷史置於作品,甚至將自身體驗與傳統文化描繪在以漂流竹材質拼組內部的岩洞空間內⋯從拉黑子的撿拾過程中,許多生活用品如拖鞋、打火機、釣具、水龍頭、土地界標等意想不到的物件,竟然可以如同懷舊挖寶似的在海岸發現。
2019/01/02 | 鍾喬
回首《拾月》劇場30年紀念:在後現代的閃避中反叛
《拾月》就是發生在淡水海邊廢棄造船廠的一樁「事件」⋯2018年底,《拾月》被置入「野根莖-2018台灣美術雙年展」中,以「野身體」被命名,再次與整整30年後的觀眾見面。
2018/10/23 | TNL特稿
2018台灣美術雙年展:「野根莖」開散,藝文場域向外蔓延(上)
今年9月22日至2019年2月10日,國立台灣美術館舉辦「野根莖-2018台灣美術雙年展」,由龔卓軍與周郁齡擔任策展人。這次國美館終於走出館區,與附近忠信市場裡的替代藝文空間如「黑白切」等合作,開始與地方有所連結⋯⋯