2023/03/16 |
【影評】《塔爾》：在指揮家的前面是什麼，與《抓狂美術館》互為孿生的關係
《塔爾》「高貴」主角的沒落，相較於《抓狂美術館》意圖明顯的嘲諷感，《塔爾》則是優雅的點到為止，甚至曖昧不明。這是編劇與影像上交織出俐落與優雅的迷人之處，成為某種「被抽象化的政治性」，意味著電影調性依循著古典音樂的氣質，那是一種超脫於不同政治團體（甚至國族）之間共同語言，卻又隱約進行不同的政治性角力。
2023/03/14 |
奧斯卡收視率連兩年正成長，《媽的多重宇宙》、《阿凡達：水之道》、《捍衛戰士：獨行俠》等熱門片成功吸回觀眾？
今年奧斯卡在《媽的多重宇宙》榮獲7項大獎的領銜之下，熱鬧落幕。然而，典禮結束之後，對於主辦單位以及轉播單位而言，就是驗收觀看數字的時候。而事實上，奧斯卡在2021年迎來歷史新低的觀看數字1050萬，但在之後，連續兩年呈現正成長，去年為1540萬，今年則是1870萬。而細數奧斯卡的收視狀況，從《鐵達尼號》的高峰、2021年的低谷以及今年的成長，中間歷經了什麼樣的過程？
TNL+ 2023/03/14 |
【影評】《塔爾》：觀看凱特布蘭琪的「陽剛氣質」的方式，決定台上的人是誰
《塔爾》有意識地以「男人婆」（tomboy）形象包裝角色，作為某種前台「保護」。對一派女性主義者來說，他們拒斥該概念擁抱的陽剛氣質；而對另一群人來說，這個中性的概念正是模糊性別疆界的靈動存在。
TNL+ 2023/03/12 |
2023奧斯卡現象（二）：檢視近年數據與結果，美國影藝學院真能擺脫「老白男」的標籤嗎？
今年第95屆奧斯卡入圍名單公布之際，社群上又掀起#OscarSoWhite的討論，在導演項目上不見女性入圍，但女性導演卻有數位實力候選人，至於男主角入圍者則清一色白人無少數族裔，最佳影片更是傳統強勢「老白男」的回歸。近年來雖然整個好萊塢都在向大眾行銷自己是具有前瞻性、文化自由和包容性的文化圈，但深入數據調查顯示，好萊塢依舊把持在白人與男性手中。
TNL+ 2023/03/09 |
2023奧斯卡賽前預測：我在好萊塢前線第一手觀察，今年獎季吹著難捉摸的風
雖然標題寫著「預測」，但本屆奧斯卡獎季被不少媒體稱為近年最難以捉摸的獎季，原因是以往被視為能窺視影藝學會成員投票取向的各個獎項，多個項目今年都開出完全不同的獲獎者。當然，對於影迷來說，這才是獎季真正樂趣所在，本文將細數本屆奧斯卡項目的入圍者分析，並且給出我只有約莫70%把握的預測，因為今年實在是太難預測了。
TNL+ 2023/03/08 |
【影評】《法貝爾曼》：史蒂芬史匹柏就像父親，是成功的民主黨美國英雄，而無法真正弒父
有人說：「一個導演一輩子都在拍同一部電影。」史蒂芬史匹柏恐怕是「一輩子都在逃避這部《法貝爾曼》。」即便如此，這部片還是下手輕了。筆者認為這源自於他對美國社會，乃至於世界的「妄自菲薄」，越是自大，越是自卑。如果《法貝爾曼》無法和解的心結，源自於父親的不解人情、母親的恣意，戀母情結深重的史匹柏仍舊是偏袒母親，只是這次對父親的形象也下手輕了。
2023/03/03 |
談《日麗》「同志片」爭議：華麗辭藻堆出來的駢文就能稱作影評嗎？
我向來以寫作能引起爭議或共鳴為動力。前陣子我寫了關於《日麗》的影評，確實有點挑釁。「同志片」三字在標題，我們都知道可能引起爭議。而作為一個男同志，從小到大聽人罵「偏差」的次數，大概跟被早餐店老闆娘叫「帥哥」無異。面對這個雞爪也能捧成雞腿，每部電影都值四到五顆星，無差評的藝文評論環境，想到就又好笑又好氣。明明這圈子產值那麼低，結果大家還要互相排擠。更慘的是整個圈子多數人寫不出新意，品質良莠不齊也沒人在乎沒人理。
2023/02/28 |
【影評】《日麗》：童年既是養分亦為毒藥，端看我們如何咀嚼其中的苦澀與甜蜜
《日麗》的美，來自於遺憾，也來自於它的平鋪直述，我們終究無法回到過去，因此格外需要一趟精神上的逆行之旅，藉此記得斑駁的疼痛，還有每個令人又愛又恨的冬夜，然後重新懂得暖晨的珍貴，還有它何以讓人眷戀，甚或是剎那何以成就永恆。
2023/02/27 |
【影評】《日麗》：追趕上父親的歲數，終於理解到父親當時的憂鬱
《日麗》以回憶形式帶出一些埋藏於過去的線索與感受，故事描述現年31歲的女兒蘇菲透過DV錄像，憶起當年與父親卡倫到土耳其旅遊，慶祝父親31歲生日的記憶片段。然而，這段充滿陽光的記憶，卻呈現出當時年幼的蘇菲沒有察覺的陰鬱。
2023/02/23 |
面對權勢性騷擾與好萊塢的背叛，布蘭登費雪沈浮20年，終於憑藉《我的鯨魚老爸》翻身
布蘭登費雪曾把自己比擬成諷刺寓言名著《動物農莊》的馬，不停努力工作為人服務，從不問問題，也不製造麻煩，更不管自己受傷與否，直到有天自己要被殺死，甚至碰上權勢性騷擾。你很難想像這竟然會是一個經典鉅片男主角的真實遭遇。這篇文不談電影，我想聊的是費雪在黑暗裡漫步的事，以及他經驗的「背叛」是怎麼回事。